A special program born from “E-Tele 2355・0655,” themed around the major summer vacation event of “independent research.” It has aired every year during the summer vacation season. A program that aims to convey in an engaging way the spirit of research and science: stepping away from simply completing assigned themes and instead discovering interesting phenomena in the world around you, then experimenting and thinking them through.

A special program spun off from “PythagoraSwitch,” themed around computational thinking. As of 2022, it has aired up to vol. 3.

An animation created for the newly established “Exchange Space” at the Nagano Prefectural Museum of Art. It is projected onto a large L-shaped screen formed by combining two walls, each 3 meters high and 12 meters wide. The “single line” that appears on a screen composed of simple monochrome colors moves according to the following rules: It moves by “tracing” a predetermined path. In other words, all the stories are connected by a single line. The length of the line is kept almost constant. Because of the constraint that the line’s length remains constant, it is impossible to view the full story all at once as a single picture. While following the ever-moving line with their eyes, viewers can actively take part in the work and enjoy it by unraveling and imagining the hidden story. As the single line transforms in diverse ways—into a small bird, a girl, a submarine, a crocodile, a spider’s web, and more—the story unfolds. When viewed as a video, however, it becomes clear that the work has a three-part structure: after the first story, “the story of a certain bird,” and the second story, “the story of a certain girl,” come to an end, the two are combined to create a third, new story. The composition in which “two stories meet” makes use of the L-shaped walls and is explored through both image and music.

2020年度から小学校で必修化されたプログラミング教育を見すえ、コンピュータを触る以前の《プログラミング的思考》を、映像を使って体得できることを目指した番組。 https://www.nhk.or.jp/sougou/texico/

21_21 DESIGN SIGHTで開催された、中村勇吾ディレクション「AUDIO ARCHITECTURE：音のアーキテクチャ展」のために制作された映像。 シンプルな模様の描かれた2枚のレイヤーを重ね動かすことで作られる、多彩な視覚効果で構成された映像作品。これはかつて、コンピューターグラフィックスの登場以前に用いられていた特殊効果アニメーションの手法を研究し、発展させることで生まれた表現手法である。小山田圭吾（Cornelius）が展覧会のために書き下ろした新曲『AUDIO ARCHITECTURE』に合わせて、模様の描かれたセルシートを手で動かしている様子を撮影。生理的な気持ち良さを追求して編集した。 会場では映像に加え、実際に撮影に使用したレイヤーを展示。来場者が自身の手で、視覚効果とその仕組みを体験できた。

NHK Eテレにて、4～6才の児童を対象に「考え方を育てる」ことをテーマにした教育番組。スタート時より慶應義塾大学 佐藤雅彦研究室が企画・制作に携わっており、同研究室出身のユーフラテスのメンバーも、「ピタゴラ装置」をはじめ「フレーミー」、「10本アニメ」、「ぼてじん」、「5秒でわかる」など、数多くのコーナーの企画・制作を担当しています。

NHK Eテレで放送中の、朝と夜それぞれ5分の番組。毎週月曜から金曜までの5日間、その名の通り「0655」は朝6:55から、「2355」は夜23:55から放送されています。 佐藤雅彦および東京藝術大学大学院の岡本美津子教授とNHKを中心に「日本人のリズムをつくる」番組を目指して企画され、ユーフラテスは番組全体のディレクション・多くのコーナーの映像制作を担当しています。

ソニー・インタラクティブエンタテインメントによる、ロボットトイ「toio™（トイオ）」の専用タイトル。付属の工作シートから作る紙工作を、モーター内蔵で動き回ることのできる「toio™コア キューブ」と組み合わせてプログラムで制御することで、命を吹き込まれたように動く「工作生物」をつくり出せる。ユーフラテスでは、企画・ディレクション及びプロモーションビデオの制作を担当。