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Nike Unlimited Stadium

2016

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Nike Unlimited Stadium
Client: Nike, Inc.
Agency: PARTY New York

Creative Director: Masashi Kawamura(Whatever)
Technical Director - Art Director: Hisayoshi Hayashi (PARTY TOKYO)
Technical Director: Qanta Shimizu(BASSDRUM)
3D Designer: Keita Ichiba (PARTY TOKYO)
Project Manager: Mandy Wang (PARTY TOKYO)
Project Manager: Sachie Aihara(Whatever)
Interactive Director: Roy Ryo Tsukiji (BIRDMAN)
Interactive Director: Yoichi Kanazawa (BIRDMAN)
Technical Director: Takeru Kobayashi (BIRDMAN)
Technical Director: Yohei Kajiwara (BIRDMAN)
Project Manager: Akane Inada (BIRDMAN)
Programmer: Yohei Kajiwara (BIRDMAN)
Programmer: Ryusuke Izumida (BIRDMAN)
Programmer: Takahisa Maeda (BIRDMAN)
Programmer: Takumi Saito (BIRDMAN)
Designer: Ryotaro Nakano (BIRDMAN)
Sound Designer: Yuuki Ono (WONDROUS inc.)
Executive Creative Director: Scott Mcclelland (BBH Asia Pacific)
Managing Partner: David Webster (BBH Asia Pacific)
Creative Director: Aste Gutierrez (BBH Asia Pacific)
Business Director: Sid Tuli (BBH Asia Pacific)
Producer: Samantha Dalton (BBH Asia Pacific)
Operations Director: Lesley Chelvan (BBH Asia Pacific)
Producer: Philip Dabrowski (BBH Asia Pacific)
Creative Technologist: Zac Ong (BBH Asia Pacific)
Art Director: Matteo Catanese (BBH Asia Pacific)
Account Manager: Cheryl Cheong (BBH Asia Pacific)
Studio Manager: Eddie Jackson (BBH Asia Pacific)
Studio Artist: Siew Wan Kew (BBH Asia Pacific)
Managing Director: Charles Robinson (Jack Morton)
Senior Project Director: Luke Biddlecombe (Jack Morton)
Project Director: Matt Stephens (Jack Morton)
Senior Designer: Andy Larvin (Jack Morton)
Technical Director: Josh James (Jack Morton)
Production Coordinator: Daniel Wong (Jack Morton)
Build Manager: Patrick Tan (Jack Morton)
NIKE がグローバルで展開していた Unlimited キャンペーンの一環として、オリンピックの時期に何かともかく派手なイベントをしたい！という依頼を受け、「Nike Unlimited Stadium」を制作しました。Unlimited というテーマから生まれた、自分自身と無限に勝負ができる陸上競技場というアイデアを元に、Nike Lunar Epic Low Flyknit のソールの形を模したインタラクティブ陸上競技場をデザイン。全長 200m の陸上トラックに沿って LED スクリーンが並び、そのスクリーンに映し出される自分の一周前のアバターと競争することができるようになっていました。

当イベントはフィリピン マニラ市の中心地で一般の人も参加できる形で 2 週間わたって開催しました。参加した人々が楽しんだのはもちろんのこと、Clio のグランプリを受賞するなど世界中のアワードでも評価されました。

People

A Akane Inada 稲田茜 unverified Project Manager A Andy Larvin アンディ・ラーヴィン unverified Designer A Aste Gutierrez アステ・グティエレス unverified Director C Charles Robinson チャールズ・ロビンソン unverified Director C Cheryl Cheong シェリル・チョン unverified Account D Daniel Wong ダニエル・ウォン unverified Coordinator D David Webster デイビッド・ウェブスター unverified Managing Partner E Eddie Jackson エディ・ジャクソン unverified Studio Manager H Hisayoshi Hayashi 林久義 unverified Director J Josh James ジョシュ・ジェームズ unverified Director K Keita Ichiba 市場啓太 unverified Designer L Lesley Chelvan レスリー・チェルヴァン unverified Director L Luke Biddlecombe ルーク・ビドルコム unverified Director M Mandy Wang unverified Project Manager M Masashi Kawamura unverified Director M Matt Stephens マット・スティーブンス unverified Director M Matteo Catanese マッテオ・カタネーゼ unverified Director P Patrick Tan パトリック・タン unverified Build Manager P Philip Dabrowski フィリップ・ダブロウスキ unverified Producer Q Qanta Shimizu unverified Director R Roy Ryo Tsukiji ロイ・リョウ・ツキジ unverified Director R Ryotaro Nakano 中野亮太郎 unverified Designer R Ryusuke Izumida 泉田隆介 unverified Programmer S Sachie Aihara 相原幸恵 unverified Project Manager S Samantha Dalton サマンサ・ダルトン unverified Producer S Scott Mcclelland スコット・マクレランド unverified Director S Sid Tuli unverified Director S Siew Wan Kew シウ・ワン・キュー unverified Studio Artist T Takahisa Maeda 前田隆久 unverified Programmer T Takeru Kobayashi 小林尊 unverified Director T Takumi Saitoh unverified Programmer Y Yohei Kajiwara unverified Director / Programmer Y Yoichi Kanazawa 金沢陽一 unverified Director Y Yuuki Ono 小野雄輝 unverified Designer Z Zac Ong ザック・オン unverified Creative Technologist

Other Works by Whatever Co.

Don’t Drink Me – Taiwanese Beer Flavored Bath Bomb - 映像作家: whatever
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Don’t Drink Me – Taiwanese Beer Flavored Bath Bomb

2024
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Whatever Taipeiは、台湾のオリジナルドリンクをイメージしたバスボム「Don’t Drink Me」の第二弾として、台湾のローカルブランド「HanBeer」とコラボレーションした「台湾ビール風味バスボム」シリーズを開発しました。 https://www.pinkoi.com/product/CdznjmqQ 台湾の熱炒（ツァオ）レストランで親しまれるお酒を楽しむ習慣に着想を得て、IPA、ライチビール、キンモクセイビールの3種類のフレーバーを展開。それぞれのバスボムは、台湾ビールの象徴的な香りとリアルな見た目を忠実に再現しており、ビールの泡の形状まで細部にこだわり制作しています。また、各バスボムは特別デザインのレトロなビアグラスに包まれており、使用後はグラスとして再利用可能です。 また、発売を記念して台北に位置する「濕地 Venue」にて没入型の「ほろ酔いバスルーム」体験ができるポップアップイベントも開催しました。来場者は、ビール色のタイルに囲まれたバスタブで写真を撮ったり、ビールケースを積み上げて作られたユニークなシンクで香りを楽しむセッションに参加できます。ただし、ひとつ注意点をお忘れなく——このバスボムは『Don’t Drink Me（飲まないでね）』！
Akabako: Embrace the Warmth of Japanese Bathing - 映像作家: whatever
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Akabako: Embrace the Warmth of Japanese Bathing

2024
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Whatever Taipeiは、日本の老舗ブランドである牛乳石鹸のクラシックな人気商品「赤箱ビューティソープ」の新しいキービジュアルをデザインしました。また、ブランド初となる体験型の特別展示『銭湯学』も企画しました。 https://www.cow-style.com.tw/index.php キービジュアルには銭湯のクラシックさを取り入れ、癒しと安らぎの雰囲気を演出した、温かいお風呂を想起させる『赤箱』をデザイン。また、北投温泉博物館と協力した体験型の展示イベント『銭湯学』では、日本の銭湯文化を忠実に再現し、日式の入浴文化を探求することができます。 『銭湯学』での展示エリアには、牛乳石鹸がかつて日本各地の風習に合わせてデザインした暖簾が並び、来場者が暖簾をくぐると、まるで百年前の公共浴場にタイムスリップしたかのような感覚が味わえます。さまざまな銭湯関連の小物や、赤箱を積み上げて作られた”赤富士”の壁画も展示され、ほのかな香りが漂い、心身を癒します。 さらに、展示期間中には人気講師によるテーマ講座や、石鹸の型押しDIYワークショップも開催しました。来場者は、『赤箱』を通じて日本独自の銭湯文化を日常生活に取り入れるきっかけを得ることができました。
米津玄師 新アルバム発売記念イベント「LOST CORNER AR LIVE in HARAKADO」 - 映像作家: whatever
VR

米津玄師 新アルバム発売記念イベント「LOST CORNER AR LIVE in HARAKADO」

2024
00:05:19
米津玄師 6th ALBUM「LOST CORNER」の発売を記念して東急プラザ原宿「ハラカド」にて行われた、「LOST CORNER AR LIVE in HARAKADO」のキャラクターデザイン、AR制作/設計を担当しました。 LOST CORNER AR LIVE in HARAKADOは、アニメ 『チェンソーマン』オープニング･テーマ「KICK BACK」やNHK 連続テレビ小説 『虎に翼』主題歌「さよーならまたいつか！」などの楽曲に合わせ原宿の街で縦横無尽に踊る架空の米津玄師さんのライブをARで体験できる約5分間のコンテンツ。 ソニーグループのSoVeCと共創し、圧倒的な精度とロバスト性を誇るソニーのVPS技術の先進性を活用したことで、現実とデジタルコンテンツが融合するような臨場感のある演出が可能となっています。
NHK Eテレ『あおきいろ』アニメーション「くりかえしのうた」 - 映像作家: whatever
AnimationTV

NHK Eテレ『あおきいろ』アニメーション「くりかえしのうた」

2024
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NHK Eテレのこども向け番組『あおきいろ』の新コーナーで使用されるアニメーション「くりかえしのうた by ROUTINE RECORDS」をへラルボニーと共に制作しました。 「あお」と「きいろ」はちがう色だけど、２つ重なると同じ「みどり」になる。 『あおきいろ』は、いろいろな命が重なり、響き合うことで、ともに喜び、ともに助け合い、ともに生きていく、そんな”共生マインド”を育んでいく番組です。 「くりかえしのうた by ROUTINE RECORDS」では、障害のある方たちの一見奇異な言動とも見える、繰り返しの行動（ルーティン）の「音色」を頼りに、目には見えない彼らの「心象風景」を音楽とアニメーションで表現しています。また、ヘラルボニーが契約する4名の作家のエピソードが1曲にまとまったミュージックビデオ版「くりかえしのうた」も制作しました。

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Fragments - 映像作家: omnibus-japan-inc
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Fragments

2019
「ゆく河の流れは絶えずして、しかももとの水にあらず。よどみに浮ぶうたかたは、かつ消えかつ 結びて、久しくとゞまりたるためしなし。 世中(よのなか)にある人と栖(すみか)と、又かくのごとし・・・」 書家 木下真理子氏が選んで揮毫した鴨長明の『方丈記』の一節を、木下氏自身が正方形のピースに書を分断。 その分断されたセルをもとに、映像作家の山本信一が時間軸を与え、さらに音楽家 Corey Fuller氏が『方丈記』の言葉を分解・再構築したサウンドによって構成された映像作品。 映像制作の方法では、山本がしばしば用いる方法で、分断された文字をランダムに時間をずらしながら配置する仕組み(方程式)をつくり、そこへセルの素材を代入していき、得られる予期せぬ偶発的なパターンにインスパイアされ、再びそれらをフィードバックしたり、コマ単位で編集したりして時間軸を与えていく。 今回は音楽の手法でも、ピアノなどの楽器の他に、木下氏が『方丈記』を朗読している素材をレコーディングして、分解し、音源として使用するという試みをしている。 木下氏が書の活動でコンセプトにしている空や縁起の感覚、Corey Fuller氏が取り組んでいるアンビエントの織りなす豊かな静寂、山本信一が作品で目指している風景を眺めるときのメタ的な視点、それぞれのアーティストのもつ世界観を『方丈記』を交点にしてコラボレーション。 常に“うつりかわるもの“を眺めながらも感じる”普遍的なもの“がテーマになっている。 新宿クリエイターズ・フェスタで、新宿の4つの屋外ビジョンで展開された後、文化庁『メディア芸術×文化資源 分散型ミュージアム』の一環で、イマーシブインスタレーションのバージョンを羽田空港で展開するなど、継続的なコラボレーションプロジェクトとして発展している。
Colure - 映像作家: omnibus-japan-inc
3DCGArt workInstallationOriginalSignage

Colure

2019
新しい池袋西口公園のGLOBAL RINGのために制作された常設アート作品。 NYのアンビエントレーベル12kのサウンドアーティスト、コリーフラー氏とのコラボレーションで池袋の喧騒の中にある円形の公園のエリアに上質な静寂の空気を作り出している。 人々が行き交う公共空間の作品として、それぞれの人や自然現象など、様々なものの個別の周期が交差し干渉しあって「現在」を作り出すことをコンセプトにした。 コリー氏によって「Colure」とつけられたタイトルは、天文学の子午線の意味。 そして、単語の響きが色彩をの意味の「Color」にも似ています。天体の運動により生まれる現象のように、複数の同心円の運動が調和しながらも同期せず 重なることによってうみだす音と色彩。
SHIBUYA:Monday w/ COVID-19 - 映像作家: m.seta@lanternworks.tokyo
Art workAudio visual performanceDocumentaryExperimental filmImageInstallationMotion graphicsMusic videoOriginalPromotionPVShort filmShowreelWatchWeb movie

SHIBUYA:Monday w/ COVID-19

2020
00:02:30
2020年6月某日 渋谷にて コロナの感染に気づいていない人が街で遊んでしまい、気づかぬうちに感染を拡大させる。 そしてついに自分も発症し、意識が遠のく中で初めて感染を自覚する。 2020年6月。ニュースを見ていて実際にありそうな、ケースを映像化してみました。 咳き込む様子を画像の揺れで表現し、カメラワークで病んだイメージを再現してみました。 僕は今のところまだ感染していないので、実際にはどのような視界になるのかわかりませんが。。