Guiano作詞作曲、ナナヲアカリ楽曲「忘れないでベイビー」のMV。 実写素材を中心に、CG とキャラクターイラストを織り交ぜて制作。 たくさんの日常や思い出を想起させるために、さまざまなシチュエーションをエモーショナルに演出できるよう演出しました。

“世界が終わるまでに必要な、33分33秒” 滅びかけた地球。生き残った人々が興じる不思議な遊び、 「ムード・ホール」。 現われては消える謎の中高年紳士と美女。 リトルピープル。巨人。パーティー。砂漠。プールの底。ダンス。 繰り返される昼と夜。実験的、芸術的、冒険的、半SF、 半ミステリ的スケッチによる高密度の迷宮世界。 言葉を排し、見ること、聴くことだけの世界へといざなう、傑作映画！ ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・ 2016年、『ムード・ホール』は、 カワイオカムラの回顧展の最新インスタレーションとして発表された。 カワイオカムラ9年ぶりの新作で、個展全体のサウンドディレクションを原摩利彦が担当した。 2019年、『ムード・ホール』は一編の映画作品として完成し、 2020年、京都の映画館出町座でロードショー公開された。音楽はもちろん、原摩利彦。 33分33秒の濃密な映像&音楽世界を、映画館のスクリーンとスピーカーに出現させた。 2022年、『ムード・ホール』は、Kazumichi Komatsuによって音楽が全面的に書き改められた。 インスタレーションでもなく、映画館でもなく、配信を前提に作曲された。 映像を楽譜のように読み込み、音をぶつけて映像が変化するほどの影響を与え、 独特の浮遊感によって各編をつなげた。 Komatsuの大胆な解釈によって再構築された『ムード・ホール』は 『ムード・ホール side B』と命名された。

焚き火のような作品を作りたかった。 焚き火を囲んでいるときに、言葉や視線を交わさなくても生まれる静かな場が好きだった。 焚き火には感情移入するべき主体も、キャッチするべき情報もない。 それなのに、ずっと眺めていられる理由を、”連続性”にあると仮定してみた。 この作品は、不均一で、非同期な映像がいくつか提示され、一つの場をつくっている。 いずれの映像も、継ぎ目を感じさせない映像に仕立てた。それでも映像それぞれは、単なるループかもしれない。 けれど、それらを複数並べて、一つの空間に並置することで焚き火にも似た、連続性が生まれるのではないかと考えた。 I wanted to make a work like a “bonfire”. I am interested in a quiet place that is made around a bonfire without exchanging words or glances with other people. There is neither a subject to be emotionally involved in a bonfire nor information to receive or catch. I hypothesized that “continuity" is the reason why we can keep looking at a bonfire. Several asynchronous images are presented to make a single space in this work. All the images are made to look seamless. Even so, each of the images may simply be a loop. However, I thought that a “continuity” like that of a bonfire could be made by juxtaposing multiple images in a single space. （2022.1.1から2022.12.31までのピースを）

平松悠×椎名杏子　映像と音楽を同時並行で制作。

スマートフォン用ゲームアプリ『八月のシンデレラナイン』の楽曲「Generic Riot!!」のMVを制作

３DCGを用いた新しい映像表現を探究した。雨の日の温度、匂いといった感覚を映像で表現することを試みた。

2022年から自主制作で短編アニメーションを制作したいと考えて少しずつアイディアを練っていました。 2023年の初めに、株式会社CEKAI様よりTOKYO ART INTERSECTION という企画にお誘いいただき 東京ミッドタウン八重洲にあるモニターにて流される映像のために、短い30秒という尺で作成したのがこのアニメーションです。数年前から一緒に作品をつくろうと話していたMutant Jukeboxと初めてコラボレーションすることができました。

素の美しさ(地球が持つべき本来の姿や女性の着飾らなくても美しい姿) を表現した映像になります。 薄化粧でも透明感があり気品のある琉花(ルカ)さんを起用し、不思議な世界観のMVになります。

練習を兼ね、習慣的に制作している短尺のモーショングラフィックス。 現在4年間続いており、2022年末には200本を超えました。 その中から204本の映像を約2分にまとめたshowreel

悦びに浸る男性。 彼は自らの「外側」だけでなく「内側」をみたことで得体の知れない美しさへの不安・恐怖から解放され、悦びに浸っていた。 そのときに彼がみた美しさはまるで宇宙のような壮大に無限に広がるもので、自分はまるで体全身に張り巡らされた脈で「内側」のあれこれを養分として「外側」にそびえ立つ桜の樹であった。 レンズを通して映る目で見ることしかできない外側の世界に対して、CG( 彼がみた美しいもの ) は、体内でありつつも現実とは異なるもう一つの世界として表現した、実写と3DCGをピクセル化したアニメーションを用いたビデオです。

お笑いコンビ「ラランド」単独公演「祝電Vol.2」のオープニングでムービー。 かわいさとかっこよさのあるルック、なんでもありのカオスを基本軸にファンであれば思わずニヤつく小ネタたちを入れ込み、単独公演の一発目に流れる映像としてテンションが上がる映像を目指しました。 構成、編集、デザイン、アニメーションを担当しています。