山口駿 shun yamaguchi 2D animationMusic video 初星学園 「サンフェーデッド」Official Music Video 2025 00:03:30 学園アイドルマスターのキャラクター 篠澤広による楽曲「サンフェーデッド」のMV。
ズニータ Zunita 3DCGAnimationMusic video nango (official music video) 2025 00:04:31 「菌の世界から宇宙まで超えて歌っているmagoraさんと、登場する不思議なキャラクターをぜひ楽しんでください🚀 」
関口和希 Kazuki Sekiguchi 2D animationAnimationMusic videoTVTVアニメ ending NHK Eテレ『わーわーわー〜はじめてのウソ〜』 2021 Only Image NHK Eテレ『みいつけた！』で放送された『わーわーわー〜はじめてのウソ〜』という曲のアニメーションです。 キャラクターデザイン、絵コンテ、アニメーションを担当しました。
ユーフラテス EUPHRATES Short film 未来の科学者たちへ#19「ハルバッハ配列」 2024 00:07:16 「未来の科学者たちへ」シリーズは、日本の公的研究機関である、物質・材料研究機構（NIMS）のYouTubeオフィシャルチャンネル内で公開されている科学映像。NIMSのPRとともに、物質材料研究の面白さと興味深さを広く伝えるために作られている。 #19のテーマは「ハルバッハ配列」。磁石の並べ方を変えるだけで磁力が変わる、身近なようでいて知らない、磁石の奥深い性質が垣間見えます。
田村育歩 TAMURA Ikuho 3DCGArt workMusic video 星宮とと+ SOZEN OTSUBO – Hi-fi (Official Music Video) 2024 00:02:28 インターネットポップスの最前線で活動する星宮とと氏と、SOZEN OSTUBO氏によるコラボEP、「Beyond the Binary - EP」に収録されている、「Hi-fi」のMVを制作した。 タイポグラフィや3DCG、PLATEAU等のデジタルアセットを積極的に活用し、大胆かつ豊かな視覚表現を追求。繊細なディテールと密度のある楽曲に呼応するように、色彩は鮮やかに移ろい、オブジェクトは様々な情景や表情を見せる。 ポップで軽やかなカオスから、仮想と現実の間（あわい）を表現した。
篠原僚介 Ryosuke Shinohara 3DCGCMWebWeb CM トーキョーディスカバリーシティ2025探る昼とめぐる夜 2025 00:00:30 撮影日は土砂降りの雨でした。 スタッフのみんなとQuizknock関係者の方みんなで頑張りました。 ワクワクするような楽しい雰囲気を目指して作りました。
くろやなぎてっぺい Teppei Kuroyanagi AdvertisementBrand movieConcert movieLive actionPromotion PLEATS PLEASE ISSEY MIYAKE MONTHLY COLORS：MAY 2025 Only Image 物体を透過するX線をイメージした、透明感のある色展開のマンスリーカラーズ。 カラフルな重ね着が楽しめます。 映像はこちらよりご覧ください： https://www.instagram.com/pleatspleaseisseymiyake/ https://www.isseymiyake.com/blogs/news/17877
まめたろう MAMETAROU 3DCG NHK デザインあ展neo クラッチ 2025 00:00:28 2025年4月からTOKYO NODE GALLERYで行われたデザインあ展neo まめたろうはクラッチ映像制作で参加させていただきました。まめたろう特有の”すれすれ”や”ぷにぷに”に没入できる、思わずずっと見ていたくなるような映像は、心地よさの中に少しの緊張感が混ざり、つい目が離せなくなる不思議な感覚を生み出します。
ユーフラテス EUPHRATES TV テキシコー 2020 Only Image 2020年度から小学校で必修化されたプログラミング教育を見すえ、コンピュータを触る以前の《プログラミング的思考》を、映像を使って体得できることを目指した番組。 https://www.nhk.or.jp/sougou/texico/
Whatever Co. AnimationArt workStopmotion劇場映画 ストップモーション時代劇『HIDARI』パイロットフィルム 2023 00:05:32 Whatever CCO 川村真司が原案・脚本を務める初監督作品『HIDARI』のパイロットフィルムを、世界のストップモーション界を支える最高峰のアニメーションチームである、ドワーフ スタジオとTECARATと共に制作しました。 『HIDARI』は、数多くの作品と逸話が残るが実存したか定かではない伝説的な江戸時代の彫刻職人「左甚五郎」の物語を、江戸の史実と絡めて大胆に再構築し、左甚五郎の作品と同じ“木彫”による人形を使って描く「ストップモーション時代劇」です。左甚五郎にまつわる様々な逸話と同じように、コマ撮りによって「木彫りの人形に命を吹き込む」ことで映像化しています。ジャパニメーションのようなダイナミックなアクションと、ストップモーションのアナログな世界観を大胆にミックスした、かつて観たことのないような映像を是非ご覧ください。
7 days remaining 2D animation Forever Mamba 2020 00:00:17 Kobe Bryantの突然の訃報に際し、1ファンとしてその存在をかたちに残したいという想いから制作したアニメーション作品。
7 days remaining 2D animation V9 2019 ~ 00:00:20 ９人制バレーボールの公式団体の依頼によるアニメーション。 企画・脚本・ビジュアル・アニメーションの全てを一貫して制作しています。
7 days remaining 2D animation つくつくつくもちゃん 〜Summer version〜 2024 00:07:54 シナぷしゅのアニメシリーズ『つくつくつくもちゃん』第四弾は、夏をテーマにしています。 つくもちゃんとは、大切に使われた物に宿るとされる『付喪神』をモチーフにしたキャラクターです。 身近なものに命を感じる日本的な感性を、赤ちゃんや子供さんにも伝わるようなやさしい表現で描いています。
7 days remaining 2D animation つくつくつくもちゃん 〜Spring version〜 2024 00:07:54 シナぷしゅのアニメシリーズ『つくつくつくもちゃん』第三弾は、春をテーマにしています。 つくもちゃんとは、大切に使われた物に宿るとされる『付喪神』をモチーフにしたキャラクターです。 身近なものに命を感じる日本的な感性を、赤ちゃんや子供さんにも伝わるようなやさしい表現で描いています。
7 days remaining 2D animationArt workIllustrationMusic video SEVENTEEN (세븐틴) ‘Tiny Light’ Official MV 2026 00:03:30 アニメ『BEASTARS FINAL SEASON』Part2 エンディングの世界観をより広げたアニメーションMV。 レゴシの人生を追いかけながら、SEVENTEENの皆様のイメージも盛り込み、新規映像部分もED時より長く制作。 女性ファンに向けた淡い色合いと、原作ファンに向けた濃く強い色合いなど、場面とコンセプトに合わせながら選んでいます。 今までのpsでのアニメ制作に、mohoも半分ほど導入。一枚づつ作るところは変わらず、より紙人形的な関節のつながりを感じられるようになっています。
7 days remaining 2D animationAnimationEnding movieIllustrationImageShort filmTVアニメ ending アニメ『BEASTARS FINAL SEASON』 Part2ノンクレジットED│SEVENTEEN「Tiny Light」 2026 00:01:30 コンセプト 生まれた種族が人生を左右する世界で、 レゴシとハルは交わらない道を歩む存在でした。 それでも互いに惹かれ合い、異種族恋愛という不安定さの中で手を伸ばし続けます。 レゴシは迷いながらも進み、 葛藤や本能と向き合い続ける。 そしてその先で、みんなに応援されながらまっすぐ走り続けます。 技法 作画によるラフ、手描きの背景、実写の紙吹雪などなど、商業的な制作方法と自主製作的な方法を混在させ、今までよりも多彩な実験を経て制作しています。 一枚一枚、一パーツづつ動かすコラージュのアニメーションも残しつつ、より様々な作品に対応できるよう模索しています。
2D animationAnimationCM PLAY! MUSEUMどうぶつ展 広告、展示用アニメーション 2025 00:00:37 PLAY! MUSEUMで開催された「どうぶつ展」（特別協力：国立科学博物館）のための広告と展示用のアニメーションです。 本展のWHO ARE WE展示キットである動物剥製（吉本コレクション）を主役に、夜の間に都会の展示会場に向かう剥製たちに命を宿すような構成になっています。 以前からと変わらずPSでのアニメーション作成作業を行いつつ、背景にAEのキーフレーム作業を用いる比率が高くなり、主役をしっかり登場させながら動かしつつ、背景も合わせていくことに挑戦しました。 今回はある程度アニメーションを任せられる作業者さまに巡り会えたおかげで、撮影作業の時間を取ることができ、光や影をイラストレーションのように取り入れる実験に着手できています。 イラストレーションでは、時間帯の移り変わりを表現するための色の使い方に挑戦しています。
2D animation In full bloom 2021 ~ 00:05:28 飼い猫が無意識に食べてしまった鳥の行方を追うストーリー。 本能だけで行動した結果を追体験しながら未知の世界と現実を行き来する。 Photoshopの移動、回転、ワープ変形の３つの基本操作を主とした、連番画像データを用いた手法で制作。 初めて人に協力を得て制作した本作では、フォトショップの基本動作のみを扱うことでアニメ作りのハードルを下げ、アニメーション制作をしたことの無い皆さまとご一緒させていただいた。
7 days remaining 2D animationAnimationMusic videoTV 【赤ちゃんが喜ぶ歌】FUNKY LUCKY SUPERSTAR（うた：BENI） 2025 00:02:16 手のキャラクター二人が楽しい冒険に出かける。
2D animationAnimationExperimental filmOpening moviePromotionPVWeb CMWeb movie劇場映画 第11回 新千歳空港国際アニメーション映画祭 公式トレーラー / New Chitose 2024 Signal Film 2024 00:00:30 空港で開催される映画祭のための公式トレーラー。 アニメーション制作をするとき、毎回試行錯誤や実験を試みるが、なかなか良くならないことにいつも苦悩する。積み重ねたものを思いきって捨てると何かを発見したり、ある局面を突破すると途端に視界が広がって愉快になってきたりなど、近づいたり離れたり、ぼやけたりクリアになったりを繰り返しながら制作しているように思う。サウンドデザインは、実際のトレーラー制作で使用した文具や画材の音、打ち合わせ中の声や歌が入っている。やっと作品が完成し、映画祭に出発するときのワクワク感を感じてもらえると嬉しい。
2D animation3DCGAnimationOpening movieShort film アニメ『こねこのチー ポンポンらー夏休み』OP 2024 00:01:01 アニメ『こねこのチー ポンポンらー夏休み』2024年7月19日Netflixにて独占配信開始のシリーズ第3期オープニング映像。
2D animationAnimationMusic videoOpening movie アニメ『こねこのチー ポンポンらー夏休み』ED 2024 00:01:00 アニメ『こねこのチー ポンポンらー夏休み』2024年7月19日Netflixにて独占配信開始のシリーズ第3期エンディング映像。
6 days remaining Art workEvent Fragments Immersive Museum Tokyo Vol.3 version (2024) 2024 00:03:30 書家・木下真理子が揮毫した鴨長明『方丈記』の一節を正方形に分断し、「断片＝フラグメント」として再定義。映像作家・山本信一がそのセルに独自のアルゴリズムで時間軸を代入し、音楽家・Corey Fullerが『方丈記』の朗読を分解・再構築したアンビエントな響きを重ねることで、三者の表現が多層的に交差する。 「空（くう）」や「縁起」、「静寂」といった日本的な死生観と、風景を眺める際のメタ的な視点が融合し、うつろいの中に宿る普遍性を探る重厚な映像詩となっている。 2019年に新宿の屋外大型ビジョン群で初公開され、2020年には羽田空港の没入空間「ETERNAL ART SPACE」で空間展開を果たすなど、継続的な進化を続けてきた。2024年、Immersive Museum TOK （新宿）での展示にあたり、約430㎡・高さ6mの巨大空間に合わせて再構成。書の断片が波やグラフィックと幾何学的に重なり合い、観る者を静謐な精神世界へと誘う「再構築された現代の石庭」としての没入体験へと昇華させた。
Art workInstallationMotion graphicsMusic VisualizationVertical Video A Composition for Upright Displays #01 2024 00:04:01 85インチの大型ディスプレイを１０台シンクロさせたビデオインスタレーション。 山本信一が2009年から大野哲二氏手がけてきたAudio Visula作品を再構成した。
3DCGAdvertisementArt workAudio visual performanceGenerative ArtMusic videoStation ID superSymmetry Reel 2014 ~ 00:01:44 superSymmetryの2014年からのリールクリップ。 映像の拡張をコンセプトにアートワークとクライアントワークを交差し活動してきた記録。
3DCGAdvertisementR&D 歌舞伎町ブループロジェクト 東急歌舞伎町タワー 2023 00:01:26 東急歌舞伎町タワーオープンのイベント「歌舞伎町ブループロジェクト」のためのDOOH作品。 ユニカビジョン・歌舞伎町タワービジョン・クロス新宿ビジョンと新宿エリアの３つの大型ビジョンを連携した企画。 新宿エリアのリアルな街に存在するバーチャルな猫穴を通ってクロス新宿ビジョンの猫が、２つのビジョンに顔を出します。
6 days remaining 2D animationTVアニメ ending TVアニメ『時光代理人』2期 ED 2023〜 00:01:32 もう今は誰も住んでない廃れた洋館へ潜入する二人。地下に隠された秘密へと迫っていく。 全体感として、アートを観るような印象に、服装から美術設定などを高貴で美しく設計・デザインした。
2D animation3DCGAnimationMusic videoPV 川崎鷹也『愛の灯』Official Music Video 2022 00:05:42 門脇康平と川崎鷹也が初めてタッグを組んで制作されたもの。川崎の幼少期の実体験が盛り込まれているほか、川崎自身が故郷や自宅で撮影した写真や、門脇監督自身が撮影した空のタイムラプス映像等が作中で使用されており、実写とアニメーションが見事に融合した新感覚の映像作品。タイムマシンに乗って未来からやってきた少年と老人との出会いから始まる、ファンタジー要素のあるストーリー仕立てで、2人の思い出と絆、そして別れが、優しく温かみのあるアニメーションで丁寧に描かれている。
2D animationArt workMusic videoPV 花譜『それを世界と言うんだね』Official Music Video 2021 00:04:15 歌詞の世界観を体現するように、主人公花譜が次々の姿を変え、時代を飛んで小説を書く楽しさを改めて見出すというストーリー。 夢のシーンでは線をメインとして、陰影はあまり使わない、手書き感の強い絵なのに対し、現実のシーンでは実写の空の映像が合成されていたり、線は逆に制限され、建物など写実的に描いている。 これによって、シーケンスごとの雰囲気に対比を効かせると同時に、物語的なテーマを表現のテーマと一致させた。
2D animationArt workMusic video 22/7『ヒヤシンス』Official Music Video 2021 00:04:37 ヒヤシンスの花を知ったことがきっかけで小学生時代の一つの記憶を思い出し、母校へ久しぶりに訪れる主人公の物語。母校で記憶を辿って見つけたヒヤシンスの絵を見ていると、かつて片想いしていた友達の幻影に出会う。 光の色や形、当たる強さなどによって、主人公の感情や想いを表現した。
4 days remaining Graphic designMotion graphicsTitle movieTV NHK Document 20min. 文字は＿。 2023〜 文字の制作者2名のインタビューと制作を通じて、街に溢れる文字に目を向けてみるテレビ番組。様々な文字が集まって、別の文字を形作る。その時に元の文字は単なる形体となり、意味は剥奪される。
4 days remaining Music video ASIAN KUNG-FU GENERATION – Little Lennon / 小さなレノン (Born in 1976 ver.) 2023〜 00:04:50 誘拐された後藤氏。大きな声で叫ぶのは彼の歌。その先に待ち受けるのは。
4 days remaining Music video LiVS – 私アイドルじゃないです 2023〜 00:04:30 ロケーションは宮ヶ瀬ダム。その巨大な存在感は決壊を予感させ、彼女たちの儚い煌めきとリンクする。
4 days remaining Graphic designMotion graphicsMusic video いきものがかかり meets Awesome City Club – 花は桜 君は美し 2023〜 コンクリート・ポエトリーの動態。文字の組みと動きは言葉の意味内容を反映し、イメージを増幅させる。
4 days remaining 2D animation3DCGAdvertisementAnimation 七海うららの「届け！想いのすべて」 2026 00:02:13 「病も、夢も、一本の線でつながっている。」国際女性デーに贈るドキュメンタリー。乳がんを乗り越え歌い続けるパラレルシンガー 七海うららの軌跡を一筆書きで描くアニメーション。
4 days remaining 2D animationAnimation ROUTINE FILMS Animation 2025 00:00:21 住友生命とヘラルボニーが届けるアーティストたちのドキュメンタリーシリーズ「ROUTINE FILMS」にアニメーションを提供しました。 https://vitality.sumitomolife.co.jp/direct/vitality_smart/routine_films/
2D animationConcept Movie TWANY Concept Movie 2024 00:02:25 TWANYのコンセプトムービーのディレクション・アニメーションを手がけました。 音楽は高木正勝さんです。
2D animationBrand movieConcept Movie Bridgestone design philosophy 2020 00:01:31 小平市にある「Bridgestone Innovation Gallery」で展示されているブリヂストン・デザインフィロソフィ映像を制作しました。
3 days remaining 2D animationGraphic designMotion graphics Create magic. 2025 00:00:05 2025年に開催されたAdobeMAX内企画「Adobe MAX Challenge 2025」のモーション部門に応募した作品です。「ひらめきをおどろきに。Create magic.」というテーマで5秒のオリジナル作品を制作しました。 〈concept〉 ひらめきを「！」、驚きを「！！！！！！？」として表現。その全てが合体しCreate magic.に変化、AdobeMAXのロゴにつなげ、開催への熱量や高揚感を表現しました。
3 days remaining 2D animationGraphic designMotion graphics i mi na i 2025 00:00:16 「VIDEO GRAPHERS TOKYO 2025」 内企画の「VGT Motion Award モリサワ部門」に応募し、グランプリを獲得した作品です。“フォントの新たな魅力を引き出すモーショングラフィックス”をテーマに、15秒のオリジナル作品を制作しました。 〈concept〉 文字の多くは何かを伝えるために使われてきました。そこからの解放を「文字（フォント）の新たな魅力」と解釈。この作品のほとんどの文字列に意味はなく、文字の形や表情にフォーカスし画面をレイアウトしました。作品名はそのまま「i mi na i」としました。
3 days remaining 3DCGAIAudio visual performanceEventExperienceInstallationInteractive 大阪・関西万博2025 シグネチャーパビリオン「null²」 2025 00:01:45 WOWは、大阪・関西万博2025のシグネチャーパビリオン「null²」に、クリエイターチームとして、企画・映像・サウンド・演出システム全般に参画。本パビリオンのテーマは「いのちを磨く」。企画初期から演出メンバーとして参加し、展示館内の映像、音響、ロボット制御、体験フローから館外映像まで、多岐にわたるクリエイティブ要素を万博プロデューサーである落合陽一氏とともに数年かけて作り上げた。 脈動する彫刻、対話する空間 本パビリオンは、落合氏により「2つの鏡」がキーワードとして設けられている。1つ目は、未知の風景を生み出す彫刻そのものを指す。鏡面で覆われた外観は、周囲の風景を取り込みながら脈動し、建築物でありながら一つの生命体のように変態を繰り返す。2つ目は、館内での体験そのものを指す。鏡と映像が一体となった空間で、体験者は「きごう※」と向き合い、デジタルヒューマンと対話する場。WOWは主にこの館内体験を担当した。 「きごう」と対峙する空間は、縦横高8mの立方体で、全面が鏡張りとなっている。天井、床、壁面の映像装置と、空間中央に直立する映像体「モノリス」が呼応しながら「きごう」を映し出し、無限に反射を繰り返す。また、空間を象徴する立方体の鏡「ご神体」が頭上で自在に動き回り、視点を変化させながら体験者の心と思考を揺さぶる。鏡を媒体に、意味と物質、自己と他者、リアルとバーチャルの狭間を行き来することで、体験者がいのちとは何かを再考・再解釈し、「いのちを磨く」きっかけを提示する。 ※自身と同じ名前、趣味嗜好、声、外見など、その人らしさを構成する要素 2種類の体験がもたらす異なる視点 提供される体験は、「ダイアログモード」と「インスタレーションモード」の2種類。ダイアローグモードは、落合氏が提唱する「計算機自然」の世界とそれにつながるストーリーを軸に、言語的なコミュニケーションを通じて、観客が「きごう」を手放す体験。インスタレーションモードでは、シンプルな図柄の映像と、それにあわせて空間を動き回るモノリスとご神体を外回廊から鑑賞し、生命の本質となる構造を直感で感じ取れる非言語的な体験。どちらの体験も、ストーリー、映像、音響、ご神体、モノリス、すべてが複雑に連動しているため、WOWは落合氏とともに緻密な演出を重ねた。 技術と表現が融合する演出 体験をより立体的かつ高密度に演出する技術側面として、WOWはAIによるリアルタイム動画生成、3Dガウシアンスプラッティングの表示、音生成、画像エフェクトに加え、体験者が専用アプリで作成するMirroredBodyの表示・発話、ご神体とモノリスのロボット制御など、多様な演出要素を統合。各社と連携し、これらを集約・制御するメインシステムを開発した。また、周波数ごとの特性を活かして綿密に設計された音の演出は、独特の聴覚体験にも寄与した。 有機的な表情を生むロゴデザインとデザインガイドライン WOWはnull²のロゴデザインも担当。動的ロゴでは複数のフォントを用い、さまざまな形態に変容するデザインにした。静止ロゴは、動的ロゴをもとに正規版として調整。いずれも、検証とルールの策定により一定の可読性を保ちつつ、流動的で生命を感じさせるデザイントーンを目指した。 本プロジェクトでは、WOWを含む参加チームが持てる技術と創造力を結集し、万博だからこそ実現できる「null²」という作品を作り上げた。
3DCGCM エバラナラバ 流れをあやつる篇 2019 Only Image 荏原製作所のTVCM「エバラナラバ 流れをあやつる篇」の、演出・制作・キャラクターデザインを担当。世界のインフラを支える会社＝世界を影から支える会社のコンセプトのもと、日本から世界を支える存在として「忍者」をモチーフにし、「エバラナラバ」のメカニックデザインをおこなった。冒頭のラボラトリー内やエバラナラバのボディには、忍者や荏原製作所から着想を得たデカールを細部にまで施した。
3DCGAudio visual performanceEventExperienceInstallation 大阪・関西万博2025「BLUE OCEAN DOME」 2025 00:00:53 WOWは、大阪・関西万博2025の「BLUE OCEAN DOME」に参加。来館者が海洋資源の持続的活用や海洋生態系の保護について学べる本パビリオンにおいて、映像コンテンツの演出・制作を担当した。 BLUE OCEAN DOMEは、「海の蘇生」をテーマに3つの空間から構成される。水のスペクトルを表現したインスタレーション、水の惑星・地球の奇跡と危機を描いた映像インスタレーション、ドキュメンタリー映像を通して海を取り戻すための道筋を提示する空間から成る。WOWは、直径約10メートルの半球体LED映像装置をアズラボと開発。世界に1つしかない超高精細の巨大な半球体LEDスクリーンを通して、宇宙から見た地球を出現させた。 水の惑星として奇跡的に存在する美しい地球が、人類の営みによって大きく損なわれようとしている—。本作は、生命連鎖の輝きと汚染が同時に進行する海の姿を、宇宙から地球を見るような広大な視点から細胞レベルに至るさまざまなスケールで描写。本物と見紛うようなリアルな描写と夢のようなイマジネーションを融合させることで、来場者の感覚に訴えかける「意識変容の装置」としての映像体験を試みた。映像は、生物多様性が豊かな海域でのフィールドワークや海洋研究開発機構による監修を経て、WOWが得意とする緻密な3DCGによって躍動する生命から海洋汚染の様相までありありと映し出す。また、海に生きるすべての生物の声が共鳴するようなHatis Noitの歌声が映像に多次元的な奥行きを与えた。 パラボラ型のカバーで覆われた半球スクリーンは、支柱の数や組み方など精緻に設計され、歪みのない2つの曲面を実現。LEDスクリーンの背景となるパラボラ型のカバーには、光を吸収することで黒よりも黒く見える特殊な塗料が使用されている。左官仕上げによる平滑な下地処理と手作業による丹念な塗装で漆黒の上映空間を生み出した。また、半球スクリーンは、小さなパネルを一枚ずつ手作業で貼り付けて製作。約16万個のLEDチップを2.5mmピッチで配置した超高精細ディスプレイが、圧倒的な映像体験を支えた。
3DCGAnimationEventMusic videoPromotion TAKANAWA GATEWAY CITY 未来体験シアター「この街は、キミの羽になる」 2025 00:06:55 2025年3月、JR高輪ゲートウェイ駅直結・都心最大級の新たな街「TAKANAWA GATEWAY CITY」がまちびらきをし、同敷地内のTHE LINKPILLAR 1および高輪ゲートウェイ駅が全面開業した。2026年春にはその他の建物も完成し、グランドオープンを迎える。THE LINK PILLAR 1では、3月27日から6月28日まで「未来体験シアター」を一般公開。WOWは、本シアターで上映される映像作品の企画・演出・制作を担当した。 「映像を通してTAKANAWA GATEWAY CITYを体験する」というミッションのもと、説明的な演出ではなく、感情移入を促すストーリーテリングによるアプローチを採用。現代の少年を主人公に据え、高輪の記憶とこの街が描く未来をタイムトラベルするストーリーに設定した。歴史や文化から生まれる都市や人の交流を少年のまなざしを通して描き、将来この街で暮らすかもしれない人たちがTAKANAWA GATEWAY CITYに希望や期待を抱いてもらえる物語を目指した。 楽曲はオルタナティブロックバンド「羊文学」に制作を依頼。円柱180度シアターに映し出されるフル3DCG映像の没入感と羊文学の楽曲が紡ぐ映像世界が、よりエモーショナルな鑑賞体験を創出した。 (提供：JR東日本)
Music video Mudd the student – Undertaker (Official Video) 2025 00:03:48 He runs without reason. Just forward.
2 days remaining 3DCGMusic video Tohji – Jungle人 2025 00:02:35 楽曲「Jungle人」が持つ熱量に対して、映像でいかに引けを取らない表現ができるか追求しました。そのアプローチとして、人間の生々しい挙動を表現するため、全編でモーションキャプチャを活用。さらに一部のカットにおいては、実写のカメラの動きをBlender上のカメラへ同期させることで、実写特有の揺らぎをCGのカメラワークに反映させています。計算による制御を超えた「肉体的な動き」を核に据え、楽曲の勢いを視覚的に最大化した作品に仕上げています。
1 days remaining 2D animationAdvertisementGraphic designMain VisualMotion graphics B-PARTY 2026 Official Teaser 2026 00:00:15 横浜DeNAベイスターズのクリエイティブディレクションのもと、『B-PARTY 2026』のビジュアルとティザームービー制作した。横浜スタジアムをパーティ会場に見立て、DJステージの迫力あるサウンドとともに、フードやドリンクも楽しめるイベントになっている。 アタック映像のサウンドデザインはSKYTOPIA氏が担当。イベントにピッタリのダンサブルなサウンドは、歓声やバット音を素材に制作されている。
3DCGAnimationWeb CM Welcome Youth 2026 新感覚に、出会う春。 2026 00:00:21 公益財団法人東京都歴史文化財団が企画する、Welcome Youth（ウェルカムユース）キャンペーンの広告映像を制作した。本企画の期間中、対象の展覧会や公演が18歳以下のユーザーは無料になるというキャンペーンである。 春休みを象徴する情景の中、ふたりの男女が芸術に触れる。新たな体験への窓口となる、希望に満ちた映像を基軸に制作した。 サウンドデザインは星宮とと氏などの案件で交流のある、SOZEN OTSUBO氏によるもの。柔らかな春の空間を、まばゆい光と鮮やかな色彩、豊かな音色で表現している。
2D animation3DCGArt workAudio visual performanceMain VisualMotion graphics FUNCORE vol.02 2025 00:00:11 Kero Kero BonitoのSarah Bonito来日を契機に企画されたパーティ「FUNCORE」のためのメインビジュアル。 メタルと合成樹脂で再構成したような、アシッドなサイバー・バグの硬質な存在感に、J-popにも通じるポップネスとナードコア的ユーモアを重ね、異なる質感を大胆にクロスオーバーさせた。 また、イベント当日はVJとしても参加し、KVから会場演出まで一貫したグラフィックトーンで空間を支配した。Sarah Bonitoのパートではmonoton氏とB2BでのVJを行い、より密度の高い映像表現を試みている。
3DCGAnimationArt workAudio visual performanceMotion graphicsShowreel TAMURA Ikuho ShowReel 2025 2025 00:00:30 グラフィックデザイナー、ビジュアルデザイナー、映像作家である田村育歩のShowReel。 広告、宣伝美術、音楽アートワーク、ミュージックビデオなどのクライアントワーク、コミッションワークを中心に活動。 グラフィックデザインのキャリアのノウハウを活かし、静止画でも映像でも豊かな視覚表現を追求している。 サウンドデザインはSOZEN OTSUBOが手がけた。 ー 田村育歩 / TAMURA Ikuho グラフィックデザイナー / ビジュアルデザイナー / 映像作家 愛媛県出身。東京都在住。尾道市立大学芸術文化学部美術学科を卒業。広告、宣伝美術、音楽アートワーク、ミュージックビデオなどのクライアントワーク、コミッションワークを中心に活動。 新しい情緒的価値の創造を目指し、ビジュアル制作から様々な媒体への展開も視野に入れた、領域横断的な視覚表現を追求している。昨今はライフワークの一環として、3Dプリンターを活用したフィギュア制作や、VJパフォーマンスにも注力している。
