2021〜2024年前半に制作した自主制作・商業制作作品をまとめたリール。

2020〜2022年に制作した自主制作・商業制作作品をまとめたリール。

NTTドコモ・スタジオ＆ライブによるブランドムービー。 so-so作曲のアップテンポなBGMに合わせて音楽ライブの熱狂を表現。

短尺ながら、これまでの自己の作風を更に昇華させた自主制作作品。 高度な音とモーションの調和も交えつつ、改めて自分らしさの追求を主題とし、トレンドに流されないスタイルの樹立を目指している。 タイトル"Glancent"は"Glance"(ひと目見る、ちらっと見る)という語に、単語を名詞化する働きのある〜entという語尾を組み合わせることで、 "ひと目見るもの"という主体を暗示している。　ここでいう主体とは、"ひと目見られる作品"と"ひと目見る視聴者"の両側を指す。 長期間かけて制作しても、実際に見る側は20秒見て終わりであるという儚さをメタ的に捉えた皮肉でもある。 過去の既存作品以上に、自由さを重視して従来カラーパレットを用意の上で綿密に設定していたカラーも今回は自由に、グラデーションもベタ塗りも混合として、一定のトンマナを保ちつつもより強くポップに印象付けている。 また、自由を重視する上では、特に決まったテーマやメッセージ性を設けず、ただ感覚にのみ訴えかける構成は不可欠だった。 こだわりのあまり、短尺の割に過去最長の制作期間(半年弱)となったが、それが途中で作風が揺らぐ原因となった。 良くも悪くも、この半年間に自らに生じた思考の変化や作品への向き合い方などの変化がたった数秒のうちに色濃く反映されており、無意識の内にこの半年間の自分自身がそのまま投影されたかのようだ。　 全編24fps制作であり、一般的な30fpsに比べて生じる映画ルックな質感を重視しつつ、その中でモーションブラー等の"誤魔化し"に頼ること無く、かつ残像感を残さずまともに鑑賞出来うる限界の画面変化、モーションスピードの検証を試みている。 "24fps史上最速モーショングラフィックス"を目指した動き作りの結果、それがまた他に無い自分らしさに繋がっている側面もあると思う。 また、ノイズの乗ったグラフィック、フィルムを彷彿とする僅かなカメラの揺らぎ、甘いレンズ描写を想定した色ズレなどの質感表現はいずれも個性的な画作りを目指した結果だが、これを気に入って今後も多用すれば悪い意味で固着化してしまうので、今後改めて意識したい点でもある。 細かく音楽に調和させたモーションは、過去の"nostalmic"や"Quiet or Upset"などの全体での雰囲気やメッセージ重視の作品とは対照的に、ただ余計な事を考える事なく直感のままに感じる本能的な快感に訴えかけている。テーマ性や裏付け、作品としての深みを求められがちな世の中において、単に感覚的な作品を出したい。 今回も制作のすべてをAfterEffectsのみで行い、例えば他に3DCG系アプリ等の使用は無い。 また、プラグイン等も一切使用無しの純粋なAe制作である。 Aeのみではあるものの、頻繁に3D空間を展開しては2Dの画とシームレスに接続する事で、 感覚的な気持ちよさに加えて、驚きを設ける事を意識した。(今回の14秒〜ラストの2D→3Dへの展開は過去に無い演出となる。) 特に誰と争うでも仕事に関連するでも無く、ただ過去何年もの自分の過去作品を踏まえたときに 感じられた"凝り固まったもの"、定番化した表現などのマンネリを抜け出して、常に新しい作風を模索するひとつのステップとして今作を位置づけた。

岩崎学園による「学び×楽しい」がコンセプトの新プロジェクト。 楽しい無限の可能性を表現豊かなモーショングラフィックスで表現。

大学の卒展「第18回名古屋学芸大学 卒業・修了制作展 」に際し制作した自主制作作品。デジタル全盛の時代に普及し、プレーンな画作りの表現が主流のモーショングラフィックスにおいて、アナログ、物質的な存在感を持つフィルム的な表現とを融合させた可能性の探求。　

自主制作作品。直線的なモーションと有機的なモーフィングの織りなす独特なリズムが特徴。ベタ塗りとグラデーションの垣根を超えたグラフィックの構築及び、これまでとは異なったモーション感覚を目指した。

自主制作作品。整然とした幾何学の世界を高速で駆け抜けながら、融合と離脱を繰り返す展開。大胆なモーションと単純な色彩の組み合わせにより、素朴でありながら満足感のある構成を目指した。

自主制作作品。鮮やかで豪華な図形と大胆な緩急を有すモーションからなる従来的な作風とは異なった視点より、本質的な快感を表現した。

自主制作作品。奇妙な質感を持ったモノクロの世界で展開される幾何学の運動。無機質な物体に最も有機的なエネルギーを持たせた際の違和感を表現した。