東京杉並に本社を置く世界有数の卓球用品メーカー、株)タマスが擁するブランド、BUTTERFLYのためのブランドムービーを企画制作しました。今回は、過去２回の世界卓球王者、昨年のパリオリンピックで金メダルに輝き、グランドスラムチャンピオンとなった中国人プレイヤー Fan Zhendong (ファンジェンドン) をフィーチャー。 キーメッセージは、Focus Within. (向き合うべきは、自分自身）打球回転量、速さ、タイミング、コントロール 、戦 術。全てにおいて、他のプレイヤーを凌駕し、世界の卓球人達から称賛をあつめるそのスキルを獲得するために、彼が長年行ってきた自分自身との対話、丹念に技術を磨き上げてきたその姿勢を、本人によるボイスオーバー、切れ味鋭い映像表現、サウンドデザインとともに描いています。 Butterfly のInstagram Global Account では、公開から一夜にして100万回以上再生されるなど、各方面で素晴らしい反響を得ています。ぜひご覧ください。

「EXPO WORLDs – 大阪・関西万博 OPEN DESIGN PROJECT」のコンセプトムービーを制作しました。いくつもの「世界」が響き合いながら、新たな未来を共創していく――EXPO WORLDsは、大阪・関西万博の会場全体に”いのち”の彩りとにぎわいを吹き込み、ひらかれた参加のデザインを目指すオープンデザインプロジェクトです。私たちは、このプロジェクトの思想やビジョンを可視化するため、ビジュアルとサウンドによる世界観を構築し、ムービーとして表現しました。人・自然・テクノロジーが出会い、重なり、響き合う。そんな共創の風景を、ぜひご覧ください。

強い生命力を感じる北陸の自然、そこに数百年間、変わらぬことなくたたずむ合掌造りの家々。富山県、南砺市に流れる庄川のほとりで、高く険しい山々に囲まれた秘境、五箇山の菅沼集落の一つの家に、Airbnbとして特別に滞在できるというプロジェクト、Only on Airbnbのためのスチール写真、プロモーション動画の制作を担当させて頂きました。 昔から手づかずの豊かな自然の中に立つ９軒の合掌造り集落と、その周辺の雰囲気はまさに日本の原風景。そこで受け継がれてきた歴史や文化、そこに住む人々の生活が作り出す情景を、いかにオーセンティックかつ魅力的に捉えるかという点にフォーカスして撮影を実施。 フォトグラファーは、Casa Brutusなどを始め、国内外メディアにおけるインテリア、エクステリアショットで高い評価を得る永禮 賢（ながれ さとし）。動画のDPは伊藤 仁、ドローン撮影は北川 哲一郎によるもの。6/21 に現地でおこなれたプレスイベントにて、全世界のニュースメディアに配信され、各国のメディアから素晴らしい反響を得ています。

　日本発のプレミアム・カーオディオとして、世界的にファンを持つALPINEのブランドムービーを制作しました。 コンセプトは 「SOUNDWARDS / いい音の鳴る方へ。」 最高の音が響く場所には、最高の仲間が集まり、最高の空間が生まれる。というシンプルで強いブランドメッセージを ダイナミックで動きの映像と音楽で表現。素晴らしいライブミュージック、そこに集まるオーディエンスがつくる最高の空間。 そこに引き寄せられるようなフィーリングを、ドローンを多用したダイナミックなカメラワークで描いています。 音楽はドイツ最大のレーベルからのリリースで世界的にしられるKAITO こと Hiroshi Watanabe 映像ディレクション兼DPは、Senzo Ueno、全体企画制作は、クリエイティブエージェンシー Drillとのコラボレーションです。 　We created the branded movie for Japan’s premium car audio ALPINE, that has users and fans all over the world. With SOUNDWARDS “To the place where there’s great sound” as the concept, we visualized its simple but strong message: Great sound inspires us and the most exciting spaces are the best sounding ones, attracting passionate people. Using the microdrone, we brought out the feeling of being pulled towards that enchanted atmosphere through dynamic camerawork. The music was written by world-class artist Hiroshi Watanabe (known as KAITO), released via Germany’s largest label. The film direction/DP was done by Senzo Ueno, and the overall production through the collaboration of JKD and Creative Agency Drill.

　アイヌ民族の歴史や文化を伝える日本初の国立施設 Upopoy (ウポポイ) が2020/7/12 Sun に北海道白老町にオープン。民族博物館や体験型フィールドミュージアム、民族共生公園などで構成され、失われつつあるアイヌ文化を復興・発展させる拠点として注目を集めています。 　今回JKDで担当させて頂いたのは、2020/7/18 Satより開始された夜のウポポイの目玉となる大型のプロジェクションマッピングとラインティングを絡めたショウ。アイヌに伝わる創世神話を、繊細かつダイナミックな14分弱の手書きフルアニメーションと、魂とよさぶるような音楽、サウンドデザインとのシンクロで描いています。 映像作品は、ドーム型の体験交流ホールの壁面をメインに、周辺の丘や川、彫像などにプロジェクションマッピング。広大な敷地のいたるところに配置されたライティングが、音楽とマッピング映像にタイトにシンクロ、幻想的で、ストーリーに引き込まれるような空間演出に成功。JKDがこれまでに制作したオーディオビジュアルワークの中でもベスト３の１本に入る仕上がりとなりました。音楽はOKI Dub Ainu Bandで世界的な評価を得る音楽家、OKI そして、同じく札幌を拠点とした世界的な活動で知られるKuniyuki Takahashi. 本物の表現に迫るべく、真剣勝負のコラボレーションにアニメーターは、山田遼志、小野ハナ, 久保雄太郎, 有吉達宏の４名。オープニングとエンディングのモーションは、JKD visual team のShotaro Tomiyama + Ko Kudo が、全体の映像ディレクションは、シェーン・レスターが担当しています。 　美しい湖に面した広い敷地内で展開されるアイヌの創世神話のストーリー。見る人を惹き込むような体験を作ることができたかと思います。北海道に行く機会あれば、ぜひご覧になってみてください。 　Japan’s first-ever national facility that shares the Ainu history and culture, Upopoy, made its grand opening on July 12th Sunday 2022 in Shiraoicho, Hokkaido. 　It consists of a folklore museum, an interactive field museum, and an Ainu symbiotic park – a hub to revive and develop the fading Ainu culture once again. 　JKD was given the privilege to work on the huge projection mapping & lighting show – the highlight night event for Upopoy – that started on Saturday, July 18th. 2022 The 14 minutes delicately and dynamically hand drawn full animation, in sync with soul-stirring music and sound design, illustrates the genesis myth of the Ainu culture. The visual piece is projected mainly onto the walls of the dome-shaped Cultural Exchange Hall, as well as the surrounding hills, rivers, and sculptures. Lights set up in various places across the vast site syncs tightly with the music and mapping images and bring about a mystical spatial presentation that pulls the audience right into the story. We can proudly say that this piece definitely ranks in JKD’s TOP 3 audio-visual works. Music was composed by OKI, a world-class musician and leader of the OKI Dub Ainu Band, as well as Kuniyuki Takahashi, based in Hokkaido but well known across the globe. 4 animators, Ryoji Yamada, Tatsuyoshi Ariyoshi, Hana Ono, Yutaro Kubo put their heads together in collaboration to create the most astonishing and authentic animation expression possible. The opening and ending motion is by Shotaro Tomiyama + Ko Kudo from the JKD visual team, and the overall visual direction by Shane Lester. If you plan to visit Hokkaido, you mustn’t miss it!

日本発のプレミアム・カーオディオとして、世界的にファンを持つALPINEのブランドムービーを制作しました。 コンセプトは 「SOUNDWARDS / いい音の鳴る方へ。」 最高の音が響く場所には、最高の仲間が集まり、最高の空間が生まれる。というシンプルで強いブランドメッセージを ダイナミックで動きの映像と音楽で表現。素晴らしいライブミュージック、そこに集まるオーディエンスがつくる最高の空間。 そこに引き寄せられるようなフィーリングを、ドローンを多用したダイナミックなカメラワークで描いています。 音楽はドイツ最大のレーベルからのリリースで世界的にしられるKAITO こと Hiroshi Watanabe 映像ディレクション兼DPは、Senzo Ueno、全体企画制作は、クリエイティブエージェンシー Drillとのコラボレーションです。

アイヌ民族の歴史や文化を伝える日本初の国立施設 Upopoy (ウポポイ) が7/12 Sun に北海道白老町にオープン。民族博物館や体験型フィールドミュージアム、民族共生公園などで構成され、失われつつあるアイヌ文化を復興・発展させる拠点として注目を集めています。 今回JKDで担当させて頂いたのは、7/18 Satより開始された夜のウポポイの目玉となる大型のプロジェクションマッピングとラインティングを絡めたショウ。アイヌに伝わる創世神話を、繊細かつダイナミックな14分弱の手書きフルアニメーションと、魂とよさぶるような音楽、サウンドデザインとのシンクロで描いています。 映像作品は、ドーム型の体験交流ホールの壁面をメインに、周辺の丘や川、彫像などにプロジェクションマッピング。広大な敷地のいたるところに配置されたライティングが、音楽とマッピング映像にタイトにシンクロ、幻想的で、ストーリーに引き込まれるような空間演出に成功。JKDがこれまでに制作したオーディオビジュアルワークの中でもベスト３の１本に入る仕上がりとなりました。音楽はOKI Dub Ainu Bandで世界的な評価を得る音楽家、OKI そして、同じく札幌を拠点とした世界的な活動で知られるKuniyuki Takahashi. 本物の表現に迫るべく、真剣勝負のコラボレーションにアニメーターは、山田遼志、小野ハナ, 久保雄太郎, 有吉達宏の４名。オープニングとエンディングのモーションは、JKD visual team のShotaro Tomiyama + Ko Kudo が、全体の映像ディレクションは、シェーンレスターが担当しています。 美しい湖に面した広い敷地内で展開されるアイヌの創世神話のストーリー。見る人を惹き込むような体験を作ることができたかと思います。北海道に行く機会あれば、ぜひご覧になってみてください。 (8/30までは月曜を除く毎日、9月以降は毎週土日と休日夜 日没後数回上映） Japan’s first-ever national facility that shares the Ainu history and culture, Upopoy, made its grand opening on July 12th Sunday in Shiraoicho, Hokkaido. It consists of a folklore museum, an interactive field museum, and an Ainu symbiotic park – a hub to revive and develop the fading Ainu culture once again. JKD was given the privilege to work on the huge projection mapping & lighting show – the highlight night event for Upopoy – that started on Saturday, July 18th. The 14 minutes delicately and dynamically hand-drawn full animation, in sync with soul-stirring music and sound design illustrates the genesis myth of the Ainu culture. The visual piece is projected mainly onto the walls of the dome-shaped Cultural Exchange Hall, as well as the surrounding hills, rivers, and sculptures. Lights set up in various places across the vast site syncs tightly with the music and mapping images and bring about a mystical spatial presentation that pulls the audience right into the story. We can proudly say that this piece definitely ranks in JKD’s TOP 3 audio-visual works. Music was composed by OKI, a world-class musician and leader of the OKI Dub Ainu Band, as well as Kuniyuki Takahashi, based in Hokkaido but well known across the globe. 4 animators, Ryoji Yamada, Tatsuyoshi Ariyoshi, Hana Ono, Yutaro Kubo put their heads together in collaboration to create the most astonishing and authentic animation expression possible. The opening and ending motion is by Shotaro Tomiyama + Ko Kudo from the JKD visual team, and the overall visual direction by Shane Lester. This special feature is shown every day except for Monday until 8/30. After September, Sat, Sun, and Public Holidays, a few times per day after sunset. No reservations needed. If you plan to visit Hokkaido, you mustn’t miss it!

卓球ブランドButterlfy のためのブランドムービー。16歳の天才プレイヤー張本智和と、ドイツ人のトッププレイヤー ティモボルによるラリーをフィーチャーした実写映像とCGを見事に絡め、切れ味するどいサウンドデザインとタイトにシンクロさせて、ブランドの世界観と商品の持つ強烈なスピン力を描いてます。「部活の印象が強い卓球のイメージを一新しするような映像を海外テイストで作ってほしい」というブリーフから始まったプロジェクト。JKDの前身、W+K Toko Lab時代からの付き合いのあるディレクター Takcom、メディアアーティスト Nobumichi Asai含む素晴らしいチームとのコラボレーション。熱意あるクライアントや多くのスタッフとのディスカッションを重ねながら、「卓球というスポーツのオーセンティシティと、創造性をどう融合させるか」という点にフォーカスしてできた作品です。

リニューアルオープンした池袋西口公園「Global Ring 」に常設で設置されたオーディオビジュアルインスタレーション「Blue Parclock」。 2019年11月のローンチ以降、毎時0分になると、その時の天気、気温、時間帯等の情報をリアルタイムに解析し、自動生成されるサウンドに、スクリーンの映像、噴水、リング照明がシンクロしながら約５分感のオーディオビジュアルショウが展開されています。 コンセプトは「結界」「地球の自然」。制作は、JKDとJunichi Akagawa / ワントゥーテン（1-10） デザインとのコラボレーション。音楽、サウンドデザインは Kuniyuki Takahashi 氏によるものです。

1人のMCと1本のマイク。そしてシンプルなビート。スタジオにあるのはそれだけ。ミニマルに削ぎ落とされた状況で、どんな言葉が紡がれるのか。Red Bull Music による特別企画 、64小節を一発録りするコンテンツシリーズ「64 Bars」 のシーズン２をJKDがプロデュースしました。キュレーターにAnarchyを迎え、Miles Word, Leon, Chinza Dopeness, など、今最も旬なラッパー９名、トラックメイカー９名を世代を超えてフィーチャーしています。

Airbnbが世界中のユニークなホストを紹介するシリーズ「Host Story」で、石川県のTakigahara Farmをフィーチャーしたドキュメンタリー映像を、JKDが企画制作いたしました。 JKD がオフィスを構えるみどり荘を創った黒崎輝男さんチームが石川県小松の滝ヶ原で運営している Takigahara Farm。いくつもの古民家をリノベーションしたファームハウスやカフェによる楽園のような場所には、驚くほど豊かな時間が流れています。Airbnb SF 本社からの依頼でJKDが制作したのは、そこにある築80年の石蔵を改装した Airbnb と、そのホスト、小川リョウくんに関するストーリー。ディレクターは、マッケンジーシェパード。いくつかのドローンショットを除き、ほぼ全てのカットを16mmのフィルムで撮影しています。澄みきった空気、ワイルドな自然、生命力に溢れる人々など、滝ケ原の持つ独特な空気感を感じることができる作品です。

Goldwin Athletic / Outdoorのブランドムービーを、JKDが企画制作いたしました。 2019年夏にミュンヘンで行われた世界最大規模のトレードショウ「OutDoor by ISPO」のGoldwinのブースで、上映されたブランドムービー。あるランナーの都会から自然へのジャーニーを、日本の俳句からのインスピレーションをもとに、３面のマルチスクリーンで描いた90秒。前回制作した同ブランドのスキーの映像と同様に、ミニマリズムに貫かれたブランドのフィロソフィーを体現した作品は、現地でも素晴らしい反響を得ました。