Popular

SEE MORE
【NHK Eテレ】みいつけた！「ラクダ・カタブラ」らくだしさん - 映像作家: shizukaamano
Music videoTV

【NHK Eテレ】みいつけた！「ラクダ・カタブラ」らくだしさん

2026
Only Image
NHK Eテレ「みいつけた！」、「ラクダ・カタブラ」のMVです。 生田斗真さんが演じる「らくだしさん」という旅するラクダのキャラクターの歌で、レキシ（池田貴史）が作詞作曲を手掛けた、疲れた時に心を“ラク”にしてくれる、癒やし満載のポップなナンバー。 演出、CG制作、編集（コンポジットまで全て）を、担当しています。 編集作業環境：Adobe Premier Pro、After Effects、Davinci Resolve
【NHK Eテレ】みいつけた！「モーレツにハッサン！」オフロスキー - 映像作家: shizukaamano
Music videoTV

【NHK Eテレ】みいつけた！「モーレツにハッサン！」オフロスキー

2026
Only Image
NHK Eテレ「みいつけた！」、「モーレツにハッサン！」のMVです。 日頃抱えているストレスを歌って踊ってハッサンしよう！というテーマの曲です。懐かしさのある曲調から、昭和・平成のCG黎明期のようなテイストで、チープで、なんだか笑える、ハイテンションな映像を目指しました。 演出、CG制作、編集（コンポジットまで全て）を、担当しています。 編集作業環境：Adobe Premier Pro、After Effects
初星学園 「Wildest Flower」Official Music Video - 映像作家: 大橋史Takashi Ohashi
2D animation

初星学園 「Wildest Flower」Official Music Video

2022-2026
00:03:02
バンダイナムコエンターテイメントによるソーシャルゲーム『学園アイドルマスター』のゲーム内楽曲のために作られたMV。 登場人物である花海咲季はアイドルを目指す以前は陸上競技者のトップアスリートであると同時に、早期早熟故の能力の限界を若くて直面し挫折を味わった過去を持つ。楽曲のテーマが彼女の「挫折と挑戦」を描かれており、過去に味わった挫折という現実、そして不確かな栄光という未来。それぞれを行き来しながらも最終的に自身の限界を突破しようとする荒唐無稽な物語となっている。 このパルプ・フィクションのような物語に説得力を持たせるため、意識を過去に引き戻す連続写真のイメージと、ドラムンベースのサウンドに乗せて未来へ推進するアニメーションを組み合わせて過去と未来が宙吊りになる瞑想的なMVを目指した。彼女の理想と現実の間でアスリート時代に培った勝利を渇望する精神が、他者によって作られた記録や勝利という観念を”走ること”で振り払う。抽象的なスミアフレームや荒々しい絵画調のスタイルを採用してアイドル（表現者）として精神的に生まれ変わってゆく様を感覚的に伝わるよう目指した。
星野源 – Glitch [Official Video] - 映像作家: _karudo
3DCGMotion graphicsMusic video

星野源 – Glitch [Official Video]

2025
00:02:40
星野源 - Glitch [Official Video]　監督：擬態するメタ 本作ではモーショングラフィックス / Window内デザインを担当した。 デスクトップ上でグリッチが連鎖的に発生していく映像構造の中で、p5.jsを用いたブラウザクラッシャー的なウィンドウ増殖表現を実装。インターネット初期文化やPC画面のUI文脈を参照しながら、ウィンドウが自己増殖していくインターフェースのデザインとモーションを設計した。

Movies

Direction
Production
Camera
Lighting
Art / Styling
Post Production
CG / Visual
Animation
Sound / Music
XR / Interactive
Artist
Technical / Engineering
28 Works
15 Works
13 Works
21 Works
Nissay MIRAIQA｜ブランドムービー - 映像作家: shohishiguro
2D animationADBrand movieCMConcept MovieMotion graphics

Nissay MIRAIQA｜ブランドムービー

2025
日本生命が100％出資し、「人々が暮らしの中で感じる小さな問いを、保険ではなくサービスやアプリで解決する」というコンセプトを掲げる会社「Nissay MIRAIQA」のブランドムービーを制作しました。 社名に込められた「未来（MIRAI）への問い（Q）と答え（A）」という意味、そして「？」と「！」を組み合わせたロゴのコンセプトを軸に演出し、“問い（？）”から始まり“答え（！）”へとつながっていくというストーリーを、一本のラインアニメーションで表現しました。 映像表現では、保険会社らしい人の温もりや希望を感じさせるアナログ感と、未来やテクノロジーを想起させるデジタル感を融合。
幅広い世代に届く、安心感と安定感のあるモーションデザインを目指しました。
Nissay MIRAIQA｜ブランドムービー - 映像作家: shohishiguro
2D animationADBrand movieMotion graphicsMotion logo

Nissay MIRAIQA｜ブランドムービー

2025
Only Image
日本生命が100％出資し、「人々が暮らしの中で感じる小さな問いを、保険ではなくサービスやアプリで解決する」というコンセプトを掲げる会社「Nissay MIRAIQA」のブランドムービーとサウンドロゴを制作しました。 社名に込められた「未来（MIRAI）への問い（Q）と答え（A）」という意味、そして「？」と「！」を組み合わせたロゴのコンセプトを軸に演出し、“問い（？）”から始まり“答え（！）”へとつながっていくというストーリーを、一本のラインアニメーションで表現しています。 保険会社らしい人の温もりや希望を感じさせるアナログ感と、未来やテクノロジーを想起させるデジタル感を融合し、
幅広い世代に届く、安心感と安定感のあるモーションデザインを目指しました。
1930 SHOWREEL - 映像作家: shohishiguro
Showreel

1930 SHOWREEL

2023
00:01:39
2023年までに制作したクライアントワークをまとめた最新のショーリールです。 #motiongraphics #motiondesign #design #edit #direction #artdirection #illustration #layout #2d #3dcg #ad #advertisement #flatdesign #flat #animation #artwork #brand #cg #cm #motionlogo #movinglogo #onair #movie #image #pr #promotion #pv #vp #showreel #reel #graphicpackage #web #モーショングラフィックス #アニメーション #モーションデザイン #モーション #編集 #ディレクション #アートディレクション #イラスト #フラットデザイン #平面 #広告 #アート #アニメ #ブランド #コマーシャル #モーションロゴ #サウンドロゴ #オンエア #映像 #ムービー #オープニング #タイトル #プロモーション #ショーリール #リール #グラフィックパッケージ #ウェブ #1930 #イチキューサンゼロ #石黒翔 #ウムネス #ishiguro #shoh #ishiguroshoh #umnes
15 Works
22 Works
4 Works
icesawder, levi / day by day – from THE LUV BUGS - 映像作家: takemiwatanuki
3DCGMusic video

icesawder, levi / day by day – from THE LUV BUGS

2026
00:02:53
実写とCG背景の合成によるミュージックビデオ。理由や損得を超えて音楽と日常を楽しみ、仲間や出会いとともに“毎日”を前向きに更新していく感覚を主題にしています。 日々の反復が生む微細な高揚感、身体感覚、都市の速度感。淡々と進む日常のなかで少しずつ変化していく景色の手触りを、ショットの連鎖と質感の変化、そして“人の輪郭”の扱いで強調しています。 制作は、Blenderをベースとして実写素材に対してTouchDesignerでPeople Segmentationを用いたエフェクト群を多数構築し、人物のシルエット情報を起点にグラフィック、ノイズ、マスキング、変形処理を重ねています。音と同期する瞬間的な快感と、日常の連続性の同時成立を狙っています。
諭吉佳作/men「Youth」 MV - 映像作家: takemiwatanuki
3DCGMusic video

諭吉佳作/men「Youth」 MV

2023
00:03:52
この楽曲はタイトルの通り「若者」がテーマとなっています。 若さを３つの視点から考え、曲もそれに沿った３つの展開になっているというお話をアーティストの方からいただきました。 その構成をベースに映像も3部構成で制作しました。 社会のなかで若者が集団行動する中でも、それに抗うような、抗えていないような様子を描きました。 映像のベースはUnityを用いたリアルタイムレンダリングで映像制作を行っています。すべてのオブジェクトがぶつからないようにプログラムされています。
29 Works
あみをうね - 映像作家: isshin
2D animationAnimationArt workMotion graphicsOriginal

あみをうね

2025
00:00:23
今作では楽曲においては、音の片鱗までもれなく映像に反映するサウンドシンクロを徹底する原則を過去作品に引き続いて踏襲、及び恣意的な意味合いをもつシンボル的な形状や図画は一切用いずに、プリミティブな丸や四角を軸としたシンプルなモーショングラフィックスとしている。 従来の自主制作よりも、更に速い動きかつ破綻しないモーションの限界的可能性を探った作品となる。 ルックの面では、AppleのLiquidGlassから着想を得た過去作品に無い3D的なルックをフラットな2Dグラフィックに合成することで、3DCG作品では無いながらも現物感のある生々しい見た目を狙った。 高速なモーションに対しては視覚的に不利となる24fpsでありながら、モーションブラーなどには一切頼らずに残像感の無いキレのある視覚体験を目指した。 隣接フレームごとの明度差・色相差、および主観的な評価ではあるものシェイプ自体の変化量に一定のルールを設け、その閾値の違いによる印象の違いを検証することになった。 また個人的には昨今、カメラの移動に頼って映像全体の迫力や"情報量"を底上げする例が散見される印象がある。 今作では可能な限りカメラの移動は「同時にxyz軸における2軸以上を移動しない」原則に基づいた最小限とし、シェイプ自体のモーフィングによる魅力あるグラフィック遷移を主軸とした。 特に24fpsの高速モーションにおいてはいかに1秒が長いか、そして展開上必要な画を描くためのフレーム数がいかに足りないかを実感するものであり、そうした制約における限界の可能性を今後も探っていきたい。
Pre：あ - 映像作家: isshin
2D animationMotion graphicsOriginal

Pre：あ

2024
00:00:10
"あ(仮称)"とする作品を今現在制作中であり、その前フリ、伏線として制作したのが今作になる。 10秒程度の短い尺の中に、音楽から想起される優雅なモーションを存分に盛り込んだ。 今作及び次作(あ)は通常の自主制作と異なり、細かな意図や思考を度外視してただ純粋に 音楽から思い起こされた自分自身の素朴な感情を出来るだけそのまま表現することを主目的としている。 その結果、これまでは避けがちであったビビッドな黄緑をメインに据える鮮やかな色彩を設けつつ、 他はおおよそモノクロで固める事でより1色が強調される。 フラットでポップを基調とした現代的なモーショングラフィックスでありながら、 色ズレやノイズ等の後処理を多用し、豊かな質感表現を求めると共にこの一瞬の尺でもどこか温かみの感じられるギャップを狙った。 3秒付近では、トンネルを抜けた先で交わるX(ボウリングのストライク記号)から立体回転に遷移するといった錯覚のような表現を試みた。なお、昨年2月の自主制作"Glancent"でも後半で2Dグラフィックがシームレスに立体構造に遷移する似たような接続を行っている。こうした"錯覚"的表現はあまり2Dシェイプモーションの界隈では見かけない事もあり、今後積極的に考案していきたい。 短尺のシェイプモーションを交えて文字や画像、動画を絡めたモーショングラフィックスを 多用したCMだったり映像作品が一昔前より大幅に増えてきた今だからこそ、純粋な【シェイプだけ】 【2Dだけ】のモーションで出来る事にまだ余地はあるのか？　 作り手も飽和しつつあり更にはAIの存在にも脅かされつつある昨今にただ手作りシェイプモーション を地で行く自分に更に出来る事は何があるのか？　原点回帰的ともいえる短尺一発シェイプモーションの可能性を探りたい。 エンドクレジットでは従来の【Music】表記が【つかったおんがく】になり、 【Video】が【今見とる映像を作った人】になっているように、これまでテンプレートとして 維持してきたフォーマットをも柔軟に逸脱し、今後の新たな作風への展望を示唆している。
10 Works
Kohei Kamoto – Wonder (Music Video) - 映像作家: mamoruwatanabe
3DCGAnimationMusic video

Kohei Kamoto – Wonder (Music Video)

2026
00:02:28
DYGLのメンバーとしても活動するKohei Kamotoによるソロアルバム『Dangle Candle』に収録された楽曲「Wonder」のMusic Video。本作では、楽曲が持つメランコリックな質感を映像として表現すると同時に、どこか行く宛てもなく漂っていくような感覚を視覚化することを試みた。 主に00年代のゲームが持つ質感を参照し、仮想的なゲーム空間を構築して、Kamoto本人のスキャンデータを元に制作した3Dモデル、環境、モーショングラフィックスを空間内で組み合わせて3DCGの制作を行なった。ゲーム的な質感が持つ違和感、そして意図的に不完全さや不安定さを想起させる表現を取り入れることで、楽曲が持つ世界観を拡張する事を試みた。
objective-A - 映像作家: mamoruwatanabe
3DCGInstallation

objective-A

2023
00:00:41
ロンドンのouternetにて、2023年に発表された8K、5面映像作品。 5面の巨大LEDスクリーンが空間ならびに身体を覆う事から、その環境ならではの映像鑑賞体験の設計を行った。 連続性と非連続性の手法を組み合わせ、毎秒色彩の動きが切り替わる映像群を通して、知覚的不調和の状態（身体的な時間のカウントが不規則な状態）を作り出し、その知覚的不調和の状態の中で生まれた感覚の隙間に、とても穏やかな動きを持った光の空間を流し込む事で、鑑賞体験後に時間感覚を変容させることは出来るのだろうか、という可能性を探求した実験映像作品。
14,000Hz (29.97/60fps) - 映像作家: mamoruwatanabe
3DCGArt work

14,000Hz (29.97/60fps)

2022
00:00:29
この作品では、私達の刺激を自覚し体験する機能、とりわけ聴覚と視覚において知覚可能な境界をメディア技術を介して探っています。 知覚能力に基づく身体性は、ことポストモダン社会におけるメディア技術に依存した日常的な私達の選択の影響によって再構築され続けています。その上で本作品は、1,4000Hzの概念をその周波数に同期する視聴覚作品に変換し、さまざまなメディア環境で再生することを目的として制作されています。
Ritual and Healing - 映像作家: mamoruwatanabe
AnimationArt workShort film

Ritual and Healing

2022
00:04:52
In most ancient cultures, incantations have been used to heal the sick, and help the dead pass on to another realm. These sounds are slowly disappearing as modernisation takes over their land, and the tribes either are forced to relocate, or disappear altogether. We would like to explore, document and record a piece that would combine and/or recreate these original incantations and mantras, coupled with the rhythm of breathing from birth (Labour), to sickness and dying, layered with local instruments of that part of the world, mixed with the sounds of that particular environment. The sounds of life in an altered state of being- either in pain, possessed (shamanistic practices), delusional with fever, and sounds around death (prayers and mourning). A juxtaposition of this would be their dying ecosystem (falling trees, dying coral, vanishing bees, decay) where the tribes in question can no longer heal and the incantations no longer reverberate the way they used to. Death of resonance.
3 Works
8 Works
MON7A – “TOGE TOGE” MV - 映像作家: raywakui
3DCGMusic video

MON7A – “TOGE TOGE” MV

2026
00:04:01
VFXを用いた、実写と3DCGが溶け合うミュージックビデオ。 ゲームが大好きな主人公・MON7Aがゲームの世界に入ってトゲトゲな敵と出会う物語になっている。 アーティストの3Dスキャンなども用いた縦横無尽に駆け回るカメラワーク、現実とバーチャルの世界が溶け合う映像演出が見どころ。BlenderのGeometry Nodeを使ったアニメーションをふんだんに用いている。
NHK連続テレビ小説「あんぱん」オープニング - 映像作家: raywakui
3DCGOpening movieTitle movieTVTV drama opening title

NHK連続テレビ小説「あんぱん」オープニング

2025
Only Image
“アンパンマン”を生み出したやなせたかしと暢の夫婦をモデルにしたNHK連続テレビ小説「あんぱん」。 二人が出会い、激動の時代をともに支え合い生き抜いたからこそ、その作品は過去のものとして留まらず、時代を超えて現代の子どもたちにも愛されている。 そんな不朽の作品を生み出した人生を、過去から現代、そして未来へと続く映像で表現した。撮影はクロマキーによる全編VFXで行い、一部にボリュメトリックキャプチャも使用した。 主人公の「のぶ」としてでなく、現代の姿で登場する今田美桜さんは視聴者の代表であり、二人が生み出し、二人の色で染まった世界の案内役として登場する。 主題歌はRADWIMPS「賜物」。
理芽 – えろいむ - 映像作家: raywakui
3DCGMusic video

理芽 – えろいむ

2023
00:03:40
涌井のディレクションのもと、3DCGアーティストのたいらかける氏、高橋悠氏、efu氏のBlenderチームを編成し制作された、橋本環奈・重岡大毅（ジャニーズWEST）主演の映画「禁じられた遊び」主題歌のMV。 フルCGの映像で、After Effectsによる本編集も涌井が担当した。 【メイキング記事はこちら】 前編 https://note.com/raywakui/n/n631b22357112 後編 https://note.com/raywakui/n/nbb76de4ab01b
10 Works

Loading...

No more content

Error loading content

More

Loading...

No more content

Error loading content

More