映像作家100人2023

FrascoさんのMV作品。軽やかで夢現のような浮遊感を、街をステッカーが埋めることで表現した。

全編フル3DCGの約4分間のミュージックビデオ。楽曲に合わせた世界観で物語が展開していくストーリー系の映像作品。映像テーマの「サイバーパンク」「ネオン」「中華」などに沿って極彩色でカラフルな画面作りを意識した。アクションシーンなどのアクロバティックなカメラワークを多く含むため登場するキャラクター同士の制御がかなり難航した。

３DCGを用いた新しい映像表現を探究した。雨の日の温度、匂いといった感覚を映像で表現することを試みた。

自らが名作になることを目指す主人公「松田名作」と、濃いクラスメイトたちがおりなす会話劇コメディショートアニメ。 「YouTuberを目指す３匹の子豚」「ツンデレのシンデレラ」など、現代のテーマと数々の名作作品を掛け合わせるスタイルで、大人にも子供にも楽しめる良質な笑いを生み出している。 NHK Eテレ「ビットワールド」内で2016年よりスタートし、230話まで放送。 クラウドファンディングで費用をつのって制作した「竜宮中編」も14話を配信。 文化庁メディア芸術祭 審査委員会推薦作品。YouTubeチャンネル総再生回数は４億回超。

めくるめく長谷川白紙的幻想世界に迷い込んだ花譜が描かれた作品。

レトロゲーム、昔のTVアニメをイメージ

多様なコスメティックブランドを提供するBCLカンパニー。その新しい企業理念を周知するための映像。 理念をタイポグラフィで伝える部分は、「+1の発想で 美しさを塗り替え 毎日を彩る」というBCLの新たなビジョンから着想し、絵の具で「塗り替える」イメージとし、さまざまな製品を開発し、それがユーザーの手元に渡るまでのシーンは、フォトコラージュで表現。パッケージに使われているフルーツや植物の絵がグラフィカルに混ざり合い、商品化までのプロセスを印象的に伝えている。 また、フレッシュでカラフルなトーンと、ブランドカラーの濃紺を組み合わせ、先進性と実直なイメージを同居させている。

CGやコマ撮りでしかできないような抽象的で理想的なアニメーションを、現実世界で行うインスタレーション。 舞台に配置された箱（四角）たちが移動し、転がり、時に協力しながらフォーメーションを変え、迫り来る関門に開いた穴を潜り抜けていく。 四角を制御する機構は既存の技術ではなく、この作品を実現するために１から開発された。 2021年 21_21 DESIGN SIGHT 企画展「ルール？」展にて発表。 二種類のインスタレーションを通して、ルールを守ることのもたらす気持ちよさや怖さ、といったことを言葉を使わずに伝えている。

『血界戦線』など大人気漫画家の 内藤泰弘先生の『TRIGUN』の再アニメ化、そのエンディングを担当させていただくことになり、多くの資料を拝見するなかで、二人の兄弟の間にある、すれ違う相手への想いや犠牲の上に成り立つ切なさや苦しさ、そしてそれでも、それらを問うていく強さを感じました。加えて、エンディングテーマ「星のクズ α」（Salyu × haruka） から感じる、星という存在の静かな祝祭とよろこびには、星には手が届かないという切なさが同居しているように感じました。 これらのことから、作中のナイブスの視点と星をテーマに、星をランダムな光や運動として描くのではなく、形と意味があることと捉え、12星座としての双子座の神話を映像の背景に持たせることを考えました。朝になれば星は消え夜になれば現れるようなイメージもまた、本作の主人公たちヴァッシュとナイブスの関係性に近いと感じながら。

Alive Painting 2hours solo 擬風景展 5/22 東京藝術大学 東京藝術大学美術館 陳列館 2022年5月22日 2時間 プロジェクター、スクリーン、カメラ、オーディオミキサー、オーディオアンプ、スピーカー、水、インク、アクリル、PC