[作品解説] 本作は、SF映画の一場面を想起させる幻想的な風景を描き出したものである。雄大な自然の中に突如として現れる巨大な人工物。その異質な存在感を通じて、人工と自然の関係性、そして時間の流れの中で移り変わる風景の儚さを表現している。 制作にあたっては、短時間で1シーンを完成させることを意識し、構想からレンダリングまで約2時間という制約のもとで取り組んだ。 [技法について] ・自然物（岩など）：Megascans のスキャンデータを用い、リアルな質感を追求 ・人工物（リング状構造物など）：Blender によるモデリング ・テクスチャ：Substance Painter による質感表現 ・シーン構築：Unreal Engine 5 を使用し、配置・ライティング・大気表現（空・雲・フォグ）を調整 使用ソフト ・UnrealEngine5 ・Blender ・SubstancePainter PC ・Windows11 ・Intel corei7 12世代 ・RTX4070ti super ・RAM64gb

ひとつの光が揺らめき、静寂を切り裂くように響く旋律。SARM自身の幼少期からの神秘体験をもとに構築された映像世界である。 記憶の奥底に眠る幻想的なビジョンを、現代の映像技術を駆使して具現化。VFXやAIを用いた演出が、夢幻と現実の狭間を描き出し、見る者を異次元へと誘う。 光と影、瞬きの合間に映るシルエット、そして響き渡る歌声。そのすべてが、楽曲の持つエネルギーと共鳴し、宇宙的な広がりを生み出す。モノクロームと鮮烈な色彩の交錯は、まるで記憶の断片が光に照らされるかのように、私たちの心に焼きつく。 この作品はSARMの内なる体験が音楽と映像の融合によって昇華し、可視化された精神世界としてここに現れている。 光が語る記憶の物語、その軌跡を心に刻んでほしい。

本作は、ミニアルバムに収録された楽曲のダイジェスト映像作品です。 大塚愛氏の楽曲を基に、ロトスコープ技法を用いて制作されたアニメーションは、旋律の情感と躍動感を視覚的に表現し、現実の動きとアートの融合を試みています。 また、本作は大塚愛氏のアート作品個展とのタイアップにより生まれました。個展に展示される絵画に描かれた動物たちをモチーフとし、音楽と美術という異なる領域を超えた対話の中で、映像表現の新たな可能性を探求しています。 旋律が描く世界、色彩が奏でる物語。 音楽と映像のシンクロニシティが生み出す詩的な空間を、ぜひご体感ください。

本作品は、透明ディスプレイ Planar LookThru OLED を使用したアートワークです。
このディスプレイは 黒い部分が透ける という特性を持ち、その特性を活かしながら「透ける」ことでどこまで表現を遊べるのかを探求しました。 さらに、四つのディスプレイを奥行き方向に配置 し、それぞれに タイムディレイを与える、または 異なる映像ソースを出力する ことで、時間軸と視覚的なレイヤーを操作し、表現の可能性を検証しています。 透明性と時間のずれが織りなす新たな視覚体験を、ぜひ体感してください。