中毒性の一点に注力したMV。 頭に残るフレーズ、テンポが加速していく構成、終わったと思わせて終わらない展開など、観客の体感を最優先に設計。 脳にこびりついてしまう“中毒型エンタメ”を目指した。

本作は、「パブリックイメージと現実の乖離」という葛藤をテーマにしたミュージックビデオです。 イラストレーターが陥りがちな「ネタ絵の方が伸びるが、本気の作品を見てほしい」という状況をベースに、SNS的なテンポと情報過多の画面構成で、勢いと混沌ごと映像化しました。 本作は、拡散の気持ちよさと創作の本音が衝突する瞬間を、そのままの熱量で描いた作品です。

往年のギャルゲー／エロゲーの空気感をベースに、ノリと勢いを最優先で作ったハチャメチャな8bitミュージックビデオ。 恋愛ゲーム特有の演出や象徴的なデザインを引用しつつも、とにかくテンポよくネタを畳み掛けていく構造にした。 ドット絵であることの制約はあまり考えず、画面の密度と編集リズムで押し切る方向に振り切っている。 また本作では、ハーレムという設定から“パラダイス感”も重要な要素として扱っている。都合の良い夢や過剰な幸福感を溢れんばかりに映像へ落とし込んだ。 監督・ドット絵制作・編集を一貫して行うことで、ノリの良さが前に出るMVを目指した。

TUBEとTHE ALFEEという長いキャリアを持つ二組の歴史を、ドット絵表現で再構築したMV。 両バンドのファン層は、80年代～90年代のゲーム文化黎明期と強く重なる世代。 本作ではその視覚記憶に直接届く手法としてドット絵を採用し、単なるレトロ表現ではなく「世代の記憶を呼び起こす装置」として映像を設計した。 映像内にTUBE・THE ALFEEそれぞれのライブパフォーマンスを中心としたパロディが盛り込まれており、ファンが喜ぶ元ネタ探しの側面も持っている。 監督・編集・ドット絵制作を一貫して行うことで、ピクセルアートの映像にとどまらない「あの頃を思い出させる映像」を作り出した。