作中のキャラクター像と心象を表現するアニメーションをウェットなコンポジットで強調したノンクレジットED映像。

6人のライバーが「七次元高校」の生徒会役員として集まり、活動する自主企画及びユニット、「七次元生徒会」。その1st EP表題曲『即物的アンサンブル』のMVをqootainが制作。手書きの2Dアニメーションだけでなく、切り絵アニメーション、3DCG、ミニチュアを使った実写撮影など、複数の手法や次元が組み合わされたコラージュのような構成になっている。

日本有数の都市開発会社である森ビルが主催する、六本木ヒルズ、麻布台ヒルズ、虎ノ門ヒルズなど5つのヒルズでの桜祭りイベント「HILLS SAKURA JOURNEY」の映像を担当させていただきました。 桜の花びらの軽やかで魅力的な動きと、目を引く色彩豊かな展開で映像を構成しました。 イベントキャンペーンの広告映像として、ヒルズ施設内のサイネージ、イベントウェブサイト、ソーシャルメディアなどで放映されました。 I worked on the motion graphics for "HILLS SAKURA JOURNEY," a joint event held across five Hills locations including Roppongi, Azabudai, and Toranomon Hills,hosted by Mori Building Co., Ltd. — one of Japan’s most prominent urban developers. The video is composed with the light, graceful movement of cherry blossom petals and colorful, eye-catching transitions. This motion graphics piece was aired as part of the campaign across signage in the Hills facilities, the event website, and social media.

日本生命が100％出資し、「人々が暮らしの中で感じる小さな問いを、保険ではなくサービスやアプリで解決する」というコンセプトを掲げる会社「Nissay MIRAIQA」のブランドムービーを制作しました。 社名に込められた「未来（MIRAI）への問い（Q）と答え（A）」という意味、そして「？」と「！」を組み合わせたロゴのコンセプトを軸に演出し、“問い（？）”から始まり“答え（！）”へとつながっていくというストーリーを、一本のラインアニメーションで表現しました。 映像表現では、保険会社らしい人の温もりや希望を感じさせるアナログ感と、未来やテクノロジーを想起させるデジタル感を融合。
幅広い世代に届く、安心感と安定感のあるモーションデザインを目指しました。

2025アジアデジタルアート大賞展FUKUOKA 入賞 三鷹の森アニメフェスタ2026　第24回インディーズアニメフェスタ 入賞 「ほしのたね」 ある日、娘が何気なく口にしたこの言葉が、私の中にそっと種を蒔きました。 その響きのやさしさと、どこか詩のような余韻に導かれ、私は静かな森に舞い降りる星や、小さな生き物たちの暮らす風景を思い描くようになりました。 物語は、夜空から星がふわりと森に降り注ぐところから始まります。星たちは地上でちいさな種となり、やがて芽吹いて、「星の花」を咲かせていきます。森に住む生き物たちは、そっと寄り添いながら音楽を奏で、その花々を見守ります。夜の森に広がる光や音、ゆっくりと流れる空気──そんな静かであたたかな世界を描きました。 映像制作には、長年使い続けているBlenderを使用しています。森や星、花や小さな生き物など、私の好きな自然の要素を素朴なタッチで表現し、光や影、質感にこだわることで、現実と空想のあいだを漂うような風景に仕上げました。音楽と映像は、ぴったりと揃えるのではなく、おたがいに寄り添いながら静かに響き合うような関係を目指しました。 音楽は、映画『告白』（中島哲也監督）にも楽曲を提供される、以前から共に作品を作ってきた音楽家・cokiyuさんにお願いしました。 本作では、夜の森にふさわしい、繊細なピアノの旋律に加え、透明感のある歌声が優しく重なります。 歌詞にはこの物語のテーマが込められており、その言葉ひとつひとつが、まるで語りかけるように静かに響きます。声の存在が、映像の奥行きをそっと深め、光や時間、そして「ほしのたね」が持つ世界観を、より豊かに伝えてくれています。 「ほしのたね」が観る人の心にもそっと芽生え、そこから自由な想像や感覚がやさしく広がっていく── そんな体験を届けられたら、うれしく思います。 なお本作は、「2025 アジアデジタルアート大賞展 FUKUOKA」や「三鷹の森アニメフェスタ2026・第24回インディーズアニメフェスタ」にて入賞作品として選出されました。

キャラクターの抽象化を追求した図です。

フルアニメーションMVです。閉じ込められてしまった女の子と、閉じ込められている男の子の話。

　

∈Y∋とC.O.L.OによるA/V Live ユニット。世界各都市で公演を繰り広げる。 ■ Performances (2025-) Art Week Tokyo— Tokyo, Japan November 15, 2025 / FACETASM MUTEK.JP — Tokyo, Japan November 21, 2025 / Nocturne 1 Powerhouse: International — A New Arts Festival — Brooklyn, New York, USA December 5, 2025 Powerhouse: International A New Arts Festival CTM FESTIVAL — Berlin, Germany January 24, 2026 / Berlin, at Haus der Visionäre REWIRE FESTIVAL —The Hague, Netherlands April 10, 2026 Variations festival — Nante, France April 11, 2026 ∈Y∋は1986年にBoredomsを立ち上げ『Super æ』や『Vision Creation Newsun』などジャンルを打ち壊す作品を世に送り出し、世界中にファンを持つ存在となっている。また、ドラマーを集めて挑んだ壮大な「Boadrum」シリーズでも知られている。Sonic YouthやJohn ZornのNaked Cityのほか、Puzzle Punksなどのプロジェクトにも参加している。 本プロジェクトは、マルチメディアA/VコレクティブCOSMIC LAB創設者でもあるビジュアルアーティストC.O.L.OとのA/Vショーである。C.O.L.Oはテクノ元祖Jeff Millsとの合作『THE TRIP - Enter the Black Hole』や、∈Y∋との『FINALBY()』などで未知のAV体験を作り上げてきており、ヴィジュアルの構造がサウンドを生成し形作る統合システムを開発してきた。音と映像を切り離せない一つのメディアとして扱い、その場ならではの、人を変容させるような体験を生み出している。 AV/DJ/LIVE という枠を超えた加速的なハイブリッド、マキシマイズの先に立ち顕れるミニマライズ 。拡張されたシンゲリフューチャリズムや地殻原子オーディオ・ヴィジュアル・リアクティブで映像・光の不可分を加速。 A swarming bundle of chaos and fun surrounds Yamantaka Eye, aka ∈Y∋, the visionary founder of legendary avant-noise groups Boredoms, Hanatarash, and Puzzle Punks. Working since the 1980s, ∈Y∋'s output has influenced and shaped experimental music in his native Japan and across the globe. From noise and psychedelia to performance art and visual art, ∈Y∋'s career is a collage of creative mischief and devilish collaborations. He has performed with the iconic Sonic Youth, on John Zorn’s Naked City (1990), and with the influential South Korean artist Nam June Paik, among many others. Expect a face-melting and mind-warping audiovisual battery as the mutant cyberkinetic noise of ∈Y∋ is combined with the rampant visuals of C.O.L.O from Osaka’s Cosmic Lab to birth an immersive audiovisual performance. Through projects such as FINALBY( ) with ∈Y∋, C.O.L.O has developed integrated systems in which visual structures generate and shape sound, treating audio and image as a single, inseparable medium to create site-specific, transformative experiences.

JAEAの情報発信スペース「ANALYSiS LAB.」（アナリシスラボ）に設置されているイントロダクションムービーです。 意識していなかったけど、普段の便利な生活の裏側にはいろいろな『分析』があります。 この動画は、来場した子どもたちがこれから始まる施設体験の前にそんな『分析』の存在に気づき、興味をもってもらうためのイントロダクションとして制作しました。

空間デザインを企画から製作まで一貫して手がける会社 デザインアートセンターさんのステートメントムービー。

何気ない日常における子供の想像に富んだ主観を、ポップな色彩と質感で描いたアニメーションMV。ハイポ23氏によるデジタルな線の質感と豊かなキャラクターの動きに加え、コラージュを生き物のように動かすことで、幼いまなざしの中で世界が自由に変容していく感覚を表現することを試みた。