世界の謎を日常から解き明かし、柔らかく解釈していくこと。探究と素朴なトライのMV。

TVアニメ「僕のヒーローアカデミア」エンディング曲のBUMP OF CHICKEN「I」リリックビデオの監督とコンポジットを担当。作中に出てくる様々な"個性"がリリックと共に画面を彩る映像に仕立てた。作中ストーリーをふまえた演出をふんだんに盛り込み、リリックビデオという範疇に留まらないような見応えを追求した。

大阪関西万博2025の開会式で使用されたオープニング映像。 開会式のテーマは「生命のリレー」 円形に広がる会場の壁面と、センターに置かれた山型のスクリーンを合わせて演出した。 実写、アニメーション、CG、ボリュメトリックスキャン、など様々な方法でコラージュ的に映像を作っていった。

2025年8月13日、鳥取県日野郡日野町で開催された「根雨 灯篭祭り」にて発表された本作品は、映像と空間全体を包み込む電飾演出を同時に展開しました。かつて米の保管に使われていた古い倉庫を再利用し、地域の記憶を紡ぐ場を作りました。 電飾は単なる装飾ではなく、映像と呼応しながら空間のリズムを形づくっています。壁面や梁に沿って配置された光は、映像のレイヤーと重なり合い、観客の身体感覚を包み込むように広がります。灯篭祭りの象徴である「灯り」とインスタレーションの電飾が同時に存在する空間で、伝統的な祭りの光と現代的なデジタルアートの光が交差しました。 作品のテーマは「風景の再構築」。日野郡（日野町・江府町・日南町）の自然や生活の断片を撮影し、それらを抽象的なデザインとして再構成しました。映像は風景の記憶を呼び起こし、電飾はその記憶を空間全体に拡張する役割を担います。観客は、見慣れた土地の姿が光と映像によって変容する瞬間を体験し、地域の風景に潜む「もうひとつの美」を発見することができます。 背景には、地域資源の再利用と文化的再生への思いがあります。使われなくなった米倉庫をアートの場として蘇らせることで、過去の歴史を尊重しつつ未来へと開かれた新しい価値を生み出す試みとなりました。 このインスタレーションは、映像・電飾・地域の三位一体によって「土地と人、記憶をつなぐ媒介」として機能します。

卒業制作。情感と包括をテーマに、浮遊的なビジュアライズを目指しました。

He runs without reason. Just forward.

物語の進行に合わせてEDが変わる仕様になっていますので、ぜひEDまでご覧いただければと思います！

「動きの面白さ」に注目した新しい工作番組。番組の提供する工作のしくみと視聴者のアイデアがあわさることで、新しいものが生まれる。映像配信の特性を活かした表現を駆使して、子どもたちのものづくりへの興味と力を育てます。その第一弾の特番です。 スマホやタブレットを活用した参加型コーナー「アニ工作」「アニカメラ」で新しい映像との関わり方を提案したり、簡単な工作で驚きの動きが生まれる「うご工作エンジン」わかりやすい映像として伝えたり、映像表現の活用という意味でも、これまでに培ったいまできることを投入・更新しています。ぜひご覧ください。

「モビル文学」(英 : Mobile Literature)は自転車を使った移動並びに投影技術を文学表現と融合させることを目指し、映像装置に改造した自転車を用いて、各街を舞台に執筆したテキストをその土地の地面に投影しながらサイクリングする連作です。 これまで国内では多摩川周辺・岐阜県大垣市・熱海・東京駅周辺、国外ではカイロ（エジプト）、ルサカ（ザンビア）、ロンドン（イギリス）において制作を続けてきました。 本作「モビル文学 川崎イン・ザ・ショータシムラ」は、川崎市南部をテーマに執筆したテキストを映像として編集し、自転車に乗って夜の同地をサイクリングしながら地面にテキストを投影した作品です。 「モビル文学」における執筆とは、徒歩より速く自動車より遅いヒューマンスケールの自転車の速さを通じて得られる運動感覚、呼吸や移動のリズムをテキストに刻み込む行為です。地面に投影された文字は、ペダルを踏む力、路面からの振動、勾配の変化といった物理的な感覚と連動し、速度や路面の質感に応じて揺らぎ、陰影を変え、同じ文章が一回性の表情を帯びて立ち現れます。 本シリーズは、自転車や都市空間そのものをメディアと捉えることで、紙や電子媒体では実現不可能な読書体験と、場所固有の文学表現の可能性を追求すると同時に、シリーズ第一作の制作地・岐阜県大垣市が松尾芭蕉『おくの細道』の結びの地であることから、芭蕉の旅と思索の精神に倣い、世界各地でプロジェクトを展開することを目指しています。

AからZまでの26文字をそれぞれ頭文字に持つアルゴリズムを探し、それらを用いて動くタイポグラフィを作った。 NFTの登場以降、ジェネラティブアートというジャンルが再評価されている。私自身、長年コードを書き作品を作っているものの「ジェネラティブアートとは？」と問われるとよくわからなくなる。ジェネラティブアートの核となるのはアルゴリズムであり、もちろん自作することも可能だが“名作”アルゴリズムがすでに多く存在している。本作ではそれらをJavaScriptで改めて実装した。 この活動を通し、アートとかデザインとか関係なく、コーディングやアルゴリズムが持つ魅力について考えたい。またAI時代に無視されがちな過程に重きを置き、実装の楽しさを再度たぐり寄せる試みでもある。

キャラクターの動き（Live2D）や照明同期で音同期を表現しました。

株式会社オプテージが提供する、FTTHサービスやエネルギーサービスを行うeoのリブランディングムービーです。 演出、デザイン、モーションを担当しています。