歌詞の世界観を体現するように、主人公花譜が次々の姿を変え、時代を飛んで小説を書く楽しさを改めて見出すというストーリー。 夢のシーンでは線をメインとして、陰影はあまり使わない、手書き感の強い絵なのに対し、現実のシーンでは実写の空の映像が合成されていたり、線は逆に制限され、建物など写実的に描いている。 これによって、シーケンスごとの雰囲気に対比を効かせると同時に、物語的なテーマを表現のテーマと一致させた。

LIKI inc. Reel 2021~22

virtual singerの花譜がリアルのアーティスト&コンポーザーを中心としたコラボレーション企画「組曲」を始動し、第二弾コラボ企画として展開した大森靖子さん楽曲提供による「イマジナリーフレンド」です。

KingGnu「PrayerX」のためのミュージックビデオ。

宇宙をあらゆる人々に開放する、宇宙ライブエンターテインメントプロジェクト。 今まで宇宙飛行士しか活躍できなかった宇宙という舞台を、ネットとデザインの力であらゆる人々に開放したい。そんな想いから、国際宇宙ステーションの「きぼう」日本実験棟に、宇宙と地上を双方向につなげるライブ番組スタジオを開設しました。青い地球を眺めながら、世界中の人々が自由に表現し、KIBOを語り合う。そんな全く新しいボーダレスなエンターテイメントを、アーティストや企業とともに共創していきます。

映像自体がミラーしているような演出 新宿を舞台に撮影しました

ディレクター涌井がドラマーとして所属するバンド「THE SIXTH LIE」の 活動がコロナ禍で困難になり、自分が今できることを模索していく中で Blenderによる3DCG・VFXを学び始め、試行錯誤をくり返しながら１年半の制作期間を経てたった一人で制作したミュージックビデオです。 人物はグリーンバックにより撮影しており、それ以外は全て3DCGで制作しています。 誰もいなくなって荒廃した世界を舞台に、崩壊していくビルの屋上での演奏シーンやメンバーが奈落に落ちていくシーンなどを簡易なグリーンバック撮影のみで実現した本作はVFX JAPAN AWARD2022にて優秀賞を受賞するなど、3DCG・VFX界隈にて大きな注目を集めました。

Unreal Engine 5で制作しました。

デジタルで制作したグラフィクを印刷し、1コマずつ撮影・映像化したコマ撮りアニメーション。 シルクスクリーン印刷機リソグラフと独特の風合いを持った6種類の紙を使用。 リソグラフで印刷すると印刷物にムラやズレが発生する。これらが映像の中で独自の風合い、質感を生み出した。 結果としてデジタルで作ったデータと印刷したデータのビジュアルは大きく変化した。 この現象は「情報」に重ね合わせることができる。 １つの事実に対して、切り取る角度、伝え方など様々なアウトプットによって同じ内容でも印象にムラやズレが発生する。加えて情報を受信する側の感情、文化、スタンスというフィルターを通すと最終的に全く違う解釈が生まれる。 これらはネガティブなことではなく、新たなビジュアル・解釈を生み出すポジティブな要素だと考える。 白か黒ではない曖昧さがこれからの時代に求められる多様性ではないだろうか。 本映像は、そのような思想を映像表現に落とし込み、アフターコロナの新時代にマッチした映像作品として仕上げた。

焚き火のような作品を作りたかった。 焚き火を囲んでいるときに、言葉や視線を交わさなくても生まれる静かな場が好きだった。 焚き火には感情移入するべき主体も、キャッチするべき情報もない。 それなのに、ずっと眺めていられる理由を、”連続性”にあると仮定してみた。 この作品は、不均一で、非同期な映像がいくつか提示され、一つの場をつくっている。 いずれの映像も、継ぎ目を感じさせない映像に仕立てた。それでも映像それぞれは、単なるループかもしれない。 けれど、それらを複数並べて、一つの空間に並置することで焚き火にも似た、連続性が生まれるのではないかと考えた。

Reel 2022