Seiho×cero 「SHANTI」MV

「根も葉もRumor」で女子高生たちがダンスの日本大会で優勝して、次は日本代表として世界大会に出演するというコンセプトから今作をイメージしました。 今回のMVの話をいただいて、何か新しいプロダクトを取り入れたいと思い、MV中に登場する巨大なモノリスの造形物以外は、今回のMVのために新規開発をしました。バッテリー型のワイヤレスムービングライトを20基、LEDポールを40本、そして間奏で出てくるWAVING LED RIBBON（光るLEDのリボン）だったりです。 舞台セットは動かないもので、“演者の後ろにあるもの”という概念を壊したいなって思っていて。アーティストと空間が一体化するというテーマを今回やってみよう！と。リボンパフォーマーがもう顔の傍まで来ていたり、ムービングライトを無線化することで、ダンスフロア内にも配置が可能になり、メンバーと一体化した光線が一緒に踊ったり、LEDポールがどんどん形を変えながら、メンバーの右腕と左腕の手振りを模して一緒にダンスする等、アーティストを主軸におきながらも空間をずっと拡張し続けるMVです。 自分はこれまで、ライブパフォーマンスの演出ばかりやってきたものですから、AKB48の皆さんが劇場公演のような生の現場を大切にしている、という共通点があって、今回のMVは1つのショーをずっと観てるというイメージで制作しています。 パフォーマンスをずっと見る心地良さ、何度見てもいろんな発見があると思うので、何度も見てほしいなと思う作品です。ここまで情熱を注ぎ込むことはしばらく無いと思います（笑）。

ＮＨＫの報道番組、クローズアップ現代の番組リニューアルにおいて、デザインコンセプトおよびキービジュアル、ロゴ、タイトルＣＧ、テレビグラフィックなどをトータルに担当。午後7時半の放送時間帯の変更に伴い、より多くの視聴者へ向けたより力強さや華やかさをのあるデザインを心掛け、目まぐるしい時代の流れや分断が進む現代を万華鏡のコンセプトを用いて表現。 【制作風景の番組出演】 https://youtu.be/ooiiOI5NDOw

　

2021年度のReel

ソニーが手掛ける、エッジAIを起点とした センシングプラットフォーム「AITRIOS」の ブランドムービーを制作しました。

近年の制作映像デモリールです。 ------------------------------------------------------------- DECO*27 - ジレンマ feat. 初音ミク https://www.youtube.com/watch?v=E_PfhNftyh4 DECO*27×堀江晶太(kemu) - セカイ feat. 初音ミク https://www.youtube.com/watch?v=9vyIPWBeRes © SEGA / © Colorful Palette Inc. / © Crypton Future Media, INC. www.piapro.net All rights reserved. DECO*27 - ヴァンパイア feat. 初音ミク (TeddyLoid Remix) https://www.youtube.com/watch?v=M_24AlRm1cs RAINBOW／角巻わため【original】 https://www.youtube.com/watch?v=RMZNjFkJK7E 駆けろ / 星街すいせい(official) https://www.youtube.com/watch?v=IqT6cHCT1TE ピノキオピー - アンテナ feat. 初音ミク / Antenna https://www.youtube.com/watch?v=bwMGqyTmoro ピノキオピー - 人間なんか大嫌い+ feat. 初音ミク / I Just Hate People+ https://www.youtube.com/watch?v=cm2Xz8WKf-4 INNOSENT in FORMAL「my peaches feat.PES」Music Video https://www.youtube.com/watch?v=wRh9HHJpuqM INNOSENT in FORMAL「愛じゃ崇ワナ feat.チプルソ」Music Video https://www.youtube.com/watch?v=ZEllQnHIy_I 【sajou no hana】「メモセピア」（Music Video） https://www.youtube.com/watch?v=uEp2OvxjWP4 【sajou no hana】「Parole」（Music Video） https://www.youtube.com/watch?v=tkh6nnlf9bs エルマ (Album Trailer) https://www.youtube.com/watch?v=I0KPgxLcGnk だから僕は音楽を辞めた (Album Trailer) https://www.youtube.com/watch?v=JFFedRQpqg8 上坂すみれ「ドロップス」Visual Movie（short ver.） https://www.youtube.com/watch?v=96ojlNxr1Co CIVILIAN『ぜんぶあんたのせい』 https://www.youtube.com/watch?v=WzhI65Ubq48 Neru - 祈っているだけ (Just Praying) feat. Wolpis Carter https://www.youtube.com/watch?v=xaSCyuDpxXI 月詠み『メデ』Music Video https://www.youtube.com/watch?v=Y_zSSxVyK0U SWALLOW『紛い者の万年筆』(Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=c0dh_BQJWY0 SWALLOW『青く短い春』(Official Lyric Video) https://www.youtube.com/watch?v=RBpbWlVw7vc lasah - i feat. mito (Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=CYAVfhRfI6o lasah - WELCOME TO THE MABOROSHI CLUB feat. i am robot and proud (Music Video) https://www.youtube.com/watch?v=8C5YHRwGWc4

作品について 薄暗い荒野、疲れた体を引きずるように同じ場所を歩き続ける男。残像のように複製される男の分身が宙を浮遊し、巨大な集塊となり男の頭上を覆う。地上では、男の歩みを邪魔するかのように触手がまとわりつく。やがて男は地面に倒れ込み、精神世界へ沈んでいくー。 常に情報に晒され、複雑な人間関係と共に生きる現代人。自己認識による自身の輪郭・境界線は揺らぎ、変異し、溶けていく。その繰り返しを生きる人間を、異質な鮮やかさで描いた映像作品。 Best of Stash、Telly Award金賞を受賞した北畠遼・佐々木拓磨ユニットが演出・制作。最新の撮影技術ボリュメトリクスを採用し、ロンドンのディメンション・スタジオで撮影、音楽はマックス・クーパーが手掛けた。 Max Cooper 過去10年間で、マックス・クーパーのようにエレクトロニック・ミュージック、ビジュアルアート、テクノロジー、科学の関係を問い直し、発展させたアーティストがどれほどいただろうか。クーパーは、バービカン・センター、ザハ・ハディド・アーキテクツやドルビー・アトモスなど、多分野にわたるアーティストや機関とのコラボレーションを通じて、没入型インスタレーションや、心理音響、ビジュアルアート、エレクトロニック・ミュージックの制作をミックス・メディア的なアプローチを用いて活動している。 Max Cooper▶ maxcooper.net/ Dimension Studio ディメンション・スタジオは、次世代のバーチャル・プロダクション、デジタル・ヒューマン、XRコンテンツを制作するための、革新的なボリュメトリックおよびリアルタイムの制作を提供しているロンドンのスタジオ。イギリス・アメリカを拠点とする制作スタジオと、世界中で稼働するモバイル環境で、未来のバーチャル・エンターテイメントの実現に取り組んでいる。 Dimension Studio▶ dimensionstudio.co/

日本発のプレミアム・カーオディオとして、世界的にファンを持つALPINEのブランドムービーを制作しました。 コンセプトは 「SOUNDWARDS / いい音の鳴る方へ。」 最高の音が響く場所には、最高の仲間が集まり、最高の空間が生まれる。というシンプルで強いブランドメッセージを ダイナミックで動きの映像と音楽で表現。素晴らしいライブミュージック、そこに集まるオーディエンスがつくる最高の空間。 そこに引き寄せられるようなフィーリングを、ドローンを多用したダイナミックなカメラワークで描いています。 音楽はドイツ最大のレーベルからのリリースで世界的にしられるKAITO こと Hiroshi Watanabe 映像ディレクション兼DPは、Senzo Ueno、全体企画制作は、クリエイティブエージェンシー Drillとのコラボレーションです。

歌詞の世界観を体現するように、主人公花譜が次々の姿を変え、時代を飛んで小説を書く楽しさを改めて見出すというストーリー。 夢のシーンでは線をメインとして、陰影はあまり使わない、手書き感の強い絵なのに対し、現実のシーンでは実写の空の映像が合成されていたり、線は逆に制限され、建物など写実的に描いている。 これによって、シーケンスごとの雰囲気に対比を効かせると同時に、物語的なテーマを表現のテーマと一致させた。