Installation breathing frame 2018 00:02:02 情報伝達を目的にせず、色彩と動きに特化した映像投影装置として作ったdis:play(bias)のスピンオフ作品。風や人の呼吸自体を映像投影装置のアクチュエーターとして活用することで、鑑賞者・空間そのものも映像装置の一部になる。
ワウ株式会社 WOW inc. 近藤 樹 Tatsuki Kondo 3DCGAudio visual performanceEventInstallationMotion graphics 双生する音楽会 2020 00:03:31 「テクノロジーでオーケストラを再構築する」をテーマに、2018年から始動した「落合陽一×日本フィルプロジェクト」。WOWは今年も「映像の奏者」として、「__する音楽会」もとい「双生する音楽会」に参加した。 オーケストラの新たな魅力と価値が体験できる場を試みてきた過去2年に対し、今年はコロナ禍におけるオーケストラのあり方を模索。制限を設けつつも観客を入れた劇場公演に加え、オンライン配信も行い、二つの視点で新しい魅力を体験できる公演を目指した。劇場公演では、空間に多角的に響き渡る時代を切り開いた革新的な音楽とプロジェクターに投影される映像奏者を、オンライン配信では業界最高水準の音質(AAC-LC384kbps)、AR映像を含む2K画質によるコンサートの臨場感、デジタルだからこそ実現できた立体感のある演出を試みた。 本公演の視覚体験は、オンライン配信のAR映像を軸とし、劇場のスクリーンにはAR映像に同調・呼応・相反した映像が展開。それぞれ異なるが優劣のない体験価値を提供した。また、劇場公演の鑑賞者が後日再配信されたオンライン公演も鑑賞することで、公演の追体験を異なる視点で楽しめる相乗効果を図った。楽曲を紐解いていく中で見出したヒントを視覚化する上で、既存のARらしさやステージ上の映像演出らしさにとらわれず、「映像の奏者」として二つの異なる視点で音楽の世界観に寄り添う視覚効果を狙い、それぞれに新たな価値を見出してもらえるよう努めた。 公演前まで用いていたタイトル「__する音楽会」には、当初計画していた音楽会が新型コロナウイルスによって白紙となった様子、そしてそこから新しい演奏会を模索し、試行錯誤する様子を込め、鑑賞者それぞれがタイトルの空白に入る言葉に考えを巡らせるようにしていた。公演終了間際、「__」にあたる言葉が公開され、「双生する音楽会」として、コロナ禍における音楽会のあり方を模索した音楽会が新たに誕生した。
松本力 Chikara Matsumoto 2D animationAnimationArt workInstallationMusic videoStopmotion VOQ「whoyouare」(PROGRESSIVES FOrM) 2014, 2018 Only Image 音楽家VOQが、2018年11月に「PROGRESSIVES FOrM」から発表した2ndアルバム『VEILS』からの楽曲『whoyouare』のMVとして制作しました。 MVでもありますが、同じようなイメージを何度も描く「時間の絵」で、イメージの在り処の非局所性を観たい、絵かきとしての映像表現を意図しています。 この作品は、 インディペンデント・キュレーターのカトウチカ氏が企画した、アユミギャラリー(神楽坂)での展覧会「Unknown Nature」(2014)のために制作、VOQの同曲『whoyouare』の初期ヴァージョンと合わせた、ドローイング・アニメーション作品『さいごのいんでぃあん』(2014)でもあります。
株式会社Unplug Unplug.Inc 2D animationAnimationArt workCMConcept MovieInstallationWebWeb CM hive(ハイヴ)|クリエイターズコミュニティ紹介動画 2024 00:01:20 イラストアニメーションによる、コミュニティ紹介動画実績
田所 淳 Atsushi Tadokoro 3DCGInstallation 100 fragments 2018 00:06:04 目の前に4K解像度のディスプレイがあったとする。その解像度は、3,840pixel × 2,160pixel、合計8,294,400pixelの画素が目の前に存在している。もし、毎分1pixelずつ休むことなく端から順番に塗り潰してみたとする。全てを塗り尽くすまでには15年以上の時間を要する。さらに、その画面は1秒間に60回の頻度で書き換えられている。想像が困難なほどの圧倒的な情報量だ。