TOP
3
心がうごきだす
2D2D animation3DCGAnimationArt workCGComedyMotion graphicsMotion logoMoving logo

心がうごきだす

2023, 2024
00:02:00
「心」という漢字を使った慣用句やことばあそびのアニメーションです。 かたどられたさまざまな心模様をごらんください。 今までのモーションタイポとは少し違った表現を模索している中、SNSで出会ったデザイナーのJEFF99さん（@nesspaula99）とのコラボレーションを経て誕生しました。意味合いとしてはどこか少し間違っていたりするものの、親しみのある内容を目指しました。 主な制作ツールはAdobe AftereffectsとPremiere、autodesk 3dsmax 使用楽曲はArtlistから、MooveKa「Happy to See You Again」 https://artlist.io/royalty-free-music/artist/mooveka/2404
5
INFINITI QX80
2DGenerative ArtPromotion

INFINITI QX80

2024
00:02:00
INFINITIのパートナーとして、私は新型INFINITI QX80のために特別にデザインされたエクステリアラップを制作しました。このプロジェクトでは、ブランドの新しいカラーパレットを活用し、新型QX80が持つ芸術性、テクノロジー、動きの概念にインスピレーションを得たこのアート作品は、人間の DNAの動きと形を表現しています。
6
SHUSAKU YOSHIMURA MOTION REEL
2D2D animation3DCGAnimationBrand movieBroadcastCGCMMotion graphicsMotion logoMoving logoOpening moviePR moviePromotionPVShowreelTitle movieTitle sequencesTVVPWeb CM

SHUSAKU YOSHIMURA MOTION REEL

2025
00:02:07
制作実績をまとめたリール ブロードキャストデザイン（タイトル・オープニング・PR映像）をはじめ、 スポーツ関連のPR映像、SNSコンテンツ、ビジョン用映像、 インフォグラフィックスやイラストを活用した企業VP、商品・サービスのPR動画など
8
CHRISTMAS HILLS 2024
SignageWeb movie

CHRISTMAS HILLS 2024

2024
00:00:15
「I LaLaLa YOU」をキーメッセージに、麻布台ヒルズをはじめ六本木ヒルズ、虎ノ門ヒルズ、表参道ヒルズ、アークヒルズ一体のクリスマス展開。ヒルズから人々へ、人々から大切な人へ、わたしからあなたへ。クリスマスヒルズを訪れることで、わたし（I）とあなた（YOU）が、よろこび（La La La）でつながり合うことができますように。楽しさや幸福感を歌声のようにやさしく届けるメッセージが込められています。
10
ほしのたね（2025 アジアデジタルアート大賞展 FUKUOKA 入賞作品）
3DCGAnimationCGMusic video

ほしのたね（2025 アジアデジタルアート大賞展 FUKUOKA 入賞作品）

2025
00:02:17
「ほしのたね」 ある日、娘が何気なく口にしたこの言葉が、私の中にそっと種を蒔きました。 その響きのやさしさと、どこか詩のような余韻に導かれ、私は静かな森に舞い降りる星や、小さな生き物たちの暮らす風景を思い描くようになりました。 物語は、夜空から星がふわりと森に降り注ぐところから始まります。星たちは地上でちいさな種となり、やがて芽吹いて、「星の花」を咲かせていきます。森に住む生き物たちは、そっと寄り添いながら音楽を奏で、その花々を見守ります。夜の森に広がる光や音、ゆっくりと流れる空気──そんな静かであたたかな世界を描きました。 映像制作には、長年使い続けているBlenderを使用しています。森や星、花や小さな生き物など、私の好きな自然の要素を素朴なタッチで表現し、光や影、質感にこだわることで、現実と空想のあいだを漂うような風景に仕上げました。音楽と映像は、ぴったりと揃えるのではなく、おたがいに寄り添いながら静かに響き合うような関係を目指しました。 音楽は、以前から共に作品を作ってきた音楽家・cokiyuさんにお願いしました。 本作では、夜の森にふさわしい、繊細なピアノの旋律に加え、透明感のある歌声が優しく重なります。 歌詞にはこの物語のテーマが込められており、その言葉ひとつひとつが、まるで語りかけるように静かに響きます。声の存在が、映像の奥行きをそっと深め、光や時間、そして「ほしのたね」が持つ世界観を、より豊かに伝えてくれています。 「ほしのたね」が観る人の心にもそっと芽生え、そこから自由な想像や感覚がやさしく広がっていく── そんな体験を届けられたら、うれしく思います。
16
豆柴の大群都内某所 a.k.a. MONSTERIDOL 「Shout out to good show!」 LYRiC ViDEO
AnimationArt workExperimental filmMotion graphicsMusic videoMVPaper craft

豆柴の大群都内某所 a.k.a. MONSTERIDOL 「Shout out to good show!」 LYRiC ViDEO

2024
00:02:11
「下ネタ以外ならなんでも自由にやってください。」 というご依頼を頂き、楽曲と詩の世界観、テンション、造形がなるべく異形になるように意識した。 参考にしたのはスティーヴン・キングの『地獄のデビル・トラック』、サム・ペキンパーの『コンボイ』、ケン・ラッセルの『ゴシック』など、見ていて熱っぽくうなされるような作品。 特に巨大なものが猛スピードで走るバカバカしさと、何かしらの限界を突破したりミックスされて異形になってしまうもののイメージを主に表現したかった。 ゴシックの歴史を辿ればキリスト教の死生観から教会のゴシック建築に配置されたガーゴイルなどのモンスターに至るまで、夏と冬のように生と死が繰り返される感覚がある。常に私はアンビバレンツなものの同居に惹かれている。助手席のゾンビは常に生と死のアンビバレンツな状況を体現している。本人は死んでいるが「生身」と書いたTシャツを着ていたり、点滴を打ったりして死を受け入れたくないようだ。 手法としてはいつものコラージュだが、設定した世界観から逸脱しないように作るのは難しい。特にこだわったトラックの造形も正面、斜め、サイドである程度の整合性を保たなければ繋がらない。整合性の無さがコラージュのある種の特性だが、この気持ち悪いバランスの悪さがここ最近の制作の中でも最も刺激的で楽しかった。
19
“shine”【短編アニメ】
2D2D animation3DCGAnimationArt workCGConcept MovieDocumentaryExperimental filmImageMovieMusic videoMVOriginalPR moviePromotionPVShort filmShort movieShowreelWebWeb CMWeb movie

“shine”【短編アニメ】

2024
00:03:56
「魂のやすらぐ場所を追い求め 自分の魂が輝く場所を探す」 繊細な青年が、当たり前の日常に 押しつぶされる。 人間として生まれた自分が苦しく感じてしまう、弱い、優しい、 風に吹かれたら飛んでしまう魂は、 自然に導かれ、宇宙を舞いたい気持ちになる。 作画、アニメーションはPhotoshop 撮影はaftereffects を用いました。
20
Mind Replacer – HOSHIMIYA TOTO+TEMPLIME
2D2D animationAnimationMusic videoMV

Mind Replacer – HOSHIMIYA TOTO+TEMPLIME

2024
00:01:52
HOSHIMIYA TOTO+TEMPLIMEによる楽曲Mind Replacerのアニメーションミュージックビデオ。 空間を自由に行き来して遊ぶSOZENの音響を、ミジンコ(点)とアーテイストのアバター(平面)をその音像に合わせて結合／分解させるイメージで視覚化。アーティストの持つVRシンガーというアイデンティティー、肉体を持たない存在をテーマに精神性や空間表現など実験的なことをPOPに昇華することを意識して制作した。
25
Ethereal Stride
3DCGArt workCGMusic Visualization

Ethereal Stride

2025
00:02:26
無数のパーティクルによって形作られた生命体が、幻想的な光をまといながらひたすら歩き続ける、実験的なループ映像作品です。 流動するフォルムと有機的な動きが、神秘的な空気感を生み出し、アンビエントな音楽の持つ世界観をより深く引き立てるよう設計されています。 視覚と聴覚が交錯し、観る者の感性に静かに語りかける、没入感のある映像表現を追求しました。
26
HENNGE K.K. | Zoom Waiting Room Movie
2D2D animation3DCGADAdvertisementAnimationArt workBrand movieCGConcept MovieConcert movieEventImageMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoOpening movieOriginalPR moviePromotionPVRecruitShort filmShort movieTitle movieWebWeb CMWeb movieWEBCM

HENNGE K.K. | Zoom Waiting Room Movie

2025
HENNGE株式会社のZoom待機画面映像の演出・デザイン・編集を担当しました。 HENNGEで働く多様な人々が大切にしている9つの理念「HENNGE WAY」。それぞれが持つメッセージを可視化したグラフィックにアニメーションを融合させることで、込められた思いがより立体的に伝わるように動きを設計しています。変化を恐れず楽しみ、前向きに挑戦し続けるHENNGEの姿勢を、映像表現を通じてより一層体現できるよう心がけました。
28
サントリー 優しい麦茶「小島よしお リサイクルリサイタル」リリックモーション
2DAdvertisementMotion graphicsPR moviePromotion

サントリー 優しい麦茶「小島よしお リサイクルリサイタル」リリックモーション

2024
00:00:09
サントリー 優しい麦茶のSNSプロモーション用の映像として制作しました。 小島よしおさんのおっぱっぴーの歌詞をリサイクルにちなんだ替え歌にして ライブをした様子にリリックモーションを載せ、普段の小島よしおさんとは少し違った かっこいい姿を演出しました。 小島よしおさんの歌のエネルギッシュさをポップでバウンスの効いたモーションで表現することで 映像としての面白みをプラスしつつ、リサイクルの大切さを訴求する映像に仕上げました。
32
アニカメラ #02 ねこあるく （「うご工作」より）
2DAnimationOriginalR&D

アニカメラ #02 ねこあるく （「うご工作」より）

2024
動画配信サービスU-NEXTとデザイナー石川将也がともに開発中の、新しい工作番組「うご工作」のためのオリジナルコーナーです。スマホでウェブアプリにアクセスすると、カメラからの映像の上にアニメーションが表示されます。画面をタップするとワンアクションする、このシンプルなアニメを世界の「どこにのせると面白いか？」を視聴者に問いかけます。置く場所によって、アニメの大きさや見え方が変わること（＝大きさの錯視）を通して私たちの目の仕組みにも考えを巡らす映像です。 「うご工作」ではほかにも、テクノロジーや目の錯覚を活用した、配信ならではの新しい工作や映像体験を通して、発想することや手で物を作ることの喜びを伝えます。
40
Development Reel 2024
3DCGAnimationOriginalR&D

Development Reel 2024

2025
Only Image
進行中の自主制作教育コンテンツ『Dr.プッツンコのたのしいCGラボ』の2024年の制作過程をまとめたDevelopment Reel。2024年は主に３Dによる背景美術の構築を進め、作品の世界観を広げながらトーンを固めていった。レトロフューチャーを意識した近未来都市、冒険の舞台となる大自然、ダンジョン、異世界の風景などをBlenderで制作した。公開に向けて、引き続き進行中。
42
LIGHTIA 〜七色のキセキ〜
2D animation3DCGAIAnimationArt workCGLive action

LIGHTIA 〜七色のキセキ〜

2025
00:01:18
「すべての生命は光でつながっている」をテーマに、イルカたちと人間が“光の花”を探す幻想的なナイトショー。 深海、火の世界、未来、森など、七色の光が象徴する世界を旅しながら、失われた光を取り戻していく。 噴水・プロジェクションマッピング・音楽・パフォーマンスが融合し、観客の手拍子で“奇跡の花”が咲く感動的なフィナーレへとつながる。 演出・映像監督：橋本大佑（LIL） 音楽：ヨルシカ「春る」
43
Part of “春夏秋冬 – Flowers In Season”
Art workDigital signageGenerative ArtInstallation

Part of “春夏秋冬 – Flowers In Season”

2024
00:06:53
私は東京で生まれ、育ちました。「春夏秋冬」では、都会の中の花と記憶の中の花をテーマに、日常で馴染みのある花を中心に、AIとジェネラティブアートを組み合わせて季節の変化を表現しています。花をモチーフに選んだ理由は、花と「Poems in Code−ジェネラティブ・アートの現在/プログラミングで生成される映像」の展示方法である、デジタルサイネージには共通項があると感じたからです。 東京の中心街に行くと、目を惹くサイネージがあちこちにあり、信号待ちなどの時間が非常に早く感じます。日常で外を歩く際には「目的地へ向かう」ことが習慣となり、季節の変化を感じながら歩くということを忘れてしまいます。 季節を彩る花は、街のサイネージのようにとてもカラフルで美しいです。ですが、じっくりとその花を観察したり、立ち止まって名前を調べたりすることは少ないのではないかと思います。また、サイネージに書かれている事柄や映し出されているものを立ち止まってじっくりと眺めることもあまりないように思います。この点で、都会での花とデジタルサイネージは共通項があると感じました。​​​​​​​ 作品中の3D化された花は、全て生成AIで2Dの画像を作成し、AIの機能で画像の深度を測り立体化しています。画像は、本物の花に近いものを生成し、使用しています。生成AIは作り出すものの特徴を捉えることは得意ですが、完璧ではありません。本物の花と比較し、違いを観察し、花を再認識することで、鑑賞者の記憶や感覚とリンクすることができればと思い、リアリティのあるものを選びました。 また、作品中のAIによる動画では、生成AIで作成した季節の花の画像が使用されています。動画として再出力することで、花の形状や色が調和し、新しい花のように見え、名前の無い花になる様子が、記憶の中で認識している花の様子に近いと感じ、この表現を取り入れました。 都会の中の花は、私たちの記憶の中ではAIの動画のように、曖昧でぼんやりとしたものなのではないでしょうか。忙しい時間の中で立ち止まり、今を楽しむ時間があってもいいのではないかと思い「春夏秋冬」を制作しました。
44
タブノキに宿る呼応する宇宙
Art workInstallationInteractive

タブノキに宿る呼応する宇宙

2024
00:01:03
様々な研究によれば、森は木と木が菌根菌のネットワークでつながりあい、互いを認識し、栄養を送り合っている。その共存、相互扶助の大きな役割を果たしている中心にあるのが、樹齢の長い大木である。森林生態学者のスザンヌ・シマードは、そのような大木をマザーツリーと呼んでいる。 人が木に近づくと、最も近い球体が強く輝き音色を響かせる。周辺の球体も次々に呼応し、光を輝かせ音色を響かせ連続していく。 木は、タブノキ。7世紀後半から8世紀後半にかけて編纂された、現存する日本の最古の歌集である万葉集の歌「磯の上の つままを見れば 根を延へて 年深からし神 さびにけり」のツママはタブノキを指すと言われている。意味は「海辺の岩の上のつままを見ると、根を長く張っていて、年を重ねているらしい。神々しくなっている」。1200年前も、森全体へと長く張る根を見て、神秘性を感じていたのだろう。 作品ページ： https://www.teamlab.art/jp/ew/tabunoki-tree-izura/izura/
46
Expo 2025 大阪・関西万博 シグネチャーパビリオン河森正治プロデュース「いのちめぐる冒険」　超時空シアター「499秒 わたしの合体」
360° VR3DCGAnimationARArt workAudio visual performanceCGExperienceInteractiveMotion graphicsMRReal-time GraphicsVRXR

Expo 2025 大阪・関西万博 シグネチャーパビリオン河森正治プロデュース「いのちめぐる冒険」　超時空シアター「499秒 わたしの合体」

2025
00:01:52
Expo 2025 大阪・関西万博 シグネチャーパビリオン河森正治プロデュース「いのちめぐる冒険」の 現実と仮想空間が融合する専用シアター「499秒わたしの合体」にて、30名の参加者がカメラ付きVRゴーグルを装着し、VRとMRの技術を通して、過去の記憶から時空を越え、宇宙スケールの食物連鎖を全員で同時体験する、世界でここでしか体験できないイマーシブ展示。数々のSF作品を生み出してきた河森正治が描く「宇宙スケールの食物連鎖」を通じて、パビリオンのテーマである「いのちは合体・変形だ！」というコンセプトを体感できます。 この超時空シアター「499秒 わたしの合体」の演出とアニメーションを担当し、SoVeC株式会社と寺坂波操株式会社によって開発された立体音響技術を用いて、ソニーピーシーエル株式会社（以下、ソニーPCL）の制作する立体音響を融合させ、これまでにない全く新しい映像体験を提供しました。
47
あたりまえの奇跡
2D2D animationAnimation

あたりまえの奇跡

2025
00:05:56
この作品は、あたりまえに過ごしている日常がいかに非日常的なのかに気づき、意識を変えるきっかけにさせたいという想いを込めて制作しました。 自分自身が東日本大震災で被災した経験を通じて、日常にある「あたりまえ」の価値に気づかされました。しかし、年月が経つにつれ、いつの間にかその「あたりまえ」に慣れてしまっていた自分がいました。 そこで、「失ったもの」ではなく「今あるもの」にも目を向ける視点を持ち、このテーマを映像化しようと決意しました。 何気ない日常のありがたさに気づき、何も起こらない平凡な日々の背景にある不安定さを伝えたいです。 3月11日に震災が起こったことから、3分11秒で日常シーンから場面が変わるように設定しました。 キャラクターや動きのデザインに、自分の視点や感性が反映されているので、他では表現できない独創性を出し、たとえ他の人が似たテーマを扱ったとしても、僕自身の経験や視点で制作しているので唯一無二になるのではないかと考えます。 Procreateでアニメーションを描き、Adobe After Effectsで編集作業を行いました。 2024年度京都芸術大学卒業制作展　優秀賞
48
Point of View
Installation

Point of View

2025
この作品では、上下に配置された二枚のLEDパネルを用い制作されています。 下のパネルの、あるピクセルが「点灯」すると、 それに対応する上のパネルのピクセルが「消灯」し、 光が移動するような変化を繰り返しながら、 最終的には下のパネルが光で満たされ、上のパネルは暗転します。 このプロセスが交互に反復されます。 本作品のテーマは、ミクロとマクロの接続にあります。 ピクセル（ミクロ）が点灯し、 やがてパネル全体の光（マクロ）となるとき、 それは別の視点から見れば、 ひとつのミクロなピクセルとして、さらに大きな何かと接続しているのかもしれません。
53
パンの赤ちゃん 短編アニメーション
3DCGAnimationShort filmShort movie

パンの赤ちゃん 短編アニメーション

2024
00:04:05
ここは、街の小さなパン屋。 ある夜、店主のリクはいつものようにパンをこね、生地を寝かせ、仕事を終えて立ち去る。 ガチャガチャ・・・突如店内に、不穏な音が響き渡る。 泥棒が忍び込み、レジをピッキングしている音だった。 冷蔵庫で寝ていたクリームパンの生地たち。 その音に思わず目を覚まして、「ウワァァン」と、泣き出してしまう。 その声が、泥棒に見つかってしまい……危機一髪！？ 果たして「パンの赤ちゃん」たちは、この危機を乗り切ることができるのか・・・？
54
Next Innovation Inc. | toreluna Brand Movie
2D2D animationADAdvertisementAnimationArt workBrand movieCGCMConcept MovieImageMotion graphicsMoviePR moviePromotionPVWeb CMWeb movie

Next Innovation Inc. | toreluna Brand Movie

2024
00:00:31
株式会社ネクイノが展開するサービス”toreluna”の、ブランドムービーの演出・デザイン・編集を担当しました。 「この一枚を、あたりまえに」。torelunaは、必要とする誰もがいつでも生理用ナプキンを手に入れられる社会を実現するサービスです。今回の映像では、それが当たり前になった世界をイラストで表現しました。また、生理用品という繊細な製品でも安心して手に取っていただけるよう、柔らかい配色設計とゆったりとしたアニメーションで構成しています。
57
TOKYO NODE　MUUUSE　〜自然の記憶〜
AIAnimationArt workEventInstallationInteractiveMotion graphics

TOKYO NODE　MUUUSE　〜自然の記憶〜

2024
00:01:33
虎ノ門ヒルズのTOKYONODEで行われたMUUUSE：MUSIC MUSEUM （⾳に触れる、光を聞く。⾝体が反射する。） 天球型ドームを有するGALLERY A「自然の記憶」では、球体LEDに手をかざすと、天球型のプロジェクションマッピングと32.2チャンネルの超高精細な立体音響が反応するインタラクティブ演出で、自然の音や、自然にインスパイアされた音楽を浴びるような没入体験を制作しました。
58
UNITED ARROWS SUMMER 2025
Brand movieFashion filmMoviePR moviePromotionPVShort movieWebWeb CMWeb movie

UNITED ARROWS SUMMER 2025

2025
00:01:05
俳優の桜井ゆきさん、中島歩さんを主人公に迎え“夏の記憶に残る服“をテーマに神保町を舞台としたファッションショートフィルム。１冊の本を通じて繋がる２人の情景。余韻のある美しさ、それぞれの夏の静かな日々を 夏の装いと共にあえて余白のある映像を目指し演出、構成した。
59
【 みんなのうた 12-1 月新曲 『 はじめまして、浦島です。 』／森 大輔 】｜NHK
2D animationAnimationMusic videoMVTV

【 みんなのうた 12-1 月新曲 『 はじめまして、浦島です。 』／森 大輔 】｜NHK

2025
00:01:07
「浦島太郎のラストが悲しすぎる……」。そんな風に子供の頃、思った方も多いはず……。 あの結末の先には、幸せな物語が待っていたのでは？そんな希望を込めて、シンガーソングライターの森大輔さんが、浦島太郎のセカンドライフをポップにユーモアたっぷりに歌い上げます。映像を手がけるのは、水曜日のカンパネラ「桃太郎」、tofubeats「恋とミサイル」のMVを初め、CM、短編映画、絵本など多彩なジャンルで活躍するクリエイティブ・ユニット、オタミラムズ。 【 アニメーション：オタミラムズ さんより 】 《 浦島 太郎は老人となった後、一体全体どうなったのか？ 》 日本全国民の長年の疑問を晴らすべく、物語の続きを森 大輔さんによる楽曲で、我々オタミラムズがアニメーション化する機会をいただきました。 誰しもが生き続ければ、やがて迎えるセカンドライフに対し、我々オタミラムズは趣向を凝らした末に、「浦島がみんなのために“手伝い事”をするようになったら、新しい多くの友人たちに囲まれる、幸福長寿なセカンドライフを獲ることができた世界線」というログラインに、まとめることができました。 また、浦島の代名詞である“老化”を活かした、“季節行事モノ”にもしました。毎年、冬のシーズンを迎える度に、このうたとアニメーションのことを思い出して貰えたら嬉しいです……。「日本全国民にとって、最高最善の年末年始とセカンドライフに成りますように……」と、“星に願いを込めた”アニメーションです！
61
『 天才なんて 』MV　2024ver
2D animationMV

『 天才なんて 』MV　2024ver

2020, 2024
00:04:04
「作品と言う名の生き恥を晒す無限ループ」 あの天才たちがいなければ、もっと自分の作品が認めてもらえるんじゃないか。 否、結局あの天才たちがいなければ、そもそも自分は存在しない。 天才たちへの嫉妬と尊敬の曲です。 映像には沢山の蛾と蝶が出てきます。 音楽、映像全て一人で作りました。 2020年に制作したものをリミックス加筆修正して2024年バージョンとして公開します。 ＃Hashtag Animation Fes 2021　株式会社アーチ賞 受賞（旧バージョン）
62
SUPER SLIT SCAN – Air Max Dn Edition
AdvertisementARInteractive

SUPER SLIT SCAN – Air Max Dn Edition

2024
00:01:38
新宿歌舞伎町で行われたNIKE AIR MAX DAY 2024 Dynamic Landのために作られたインタラクティブな映像作品。「常識が狂いだす」がテーマだった。カメラからの画像をスリットスキャンという古典的な技法でリアルタイムに歪ませている。本作はUnityで作られており、3D TextureとShaderを組み合わせることで通常のスリットスキャンよりも、複雑な画面変化を目指した
64
マクドナルドでPayPayクーポン
2D2D animationADAdvertisementAnimationCMImageMotion graphicsMoving logoPromotionTVTV-CM

マクドナルドでPayPayクーポン

2024
00:00:16
マクドナルドでPayPayクーポンのTV-CMでグラフィックデザインとモーションデザインを担当させて頂きました。 #motiongraphics #motiondesign #design #edit #artdirection #illustration #layout #2d #ad #advertisement #flatdesign #flat #animation #cm #TV-CM #movinglogo #onair #movie #pr #promotion #モーショングラフィックス #アニメーション #モーションデザイン #モーション #アートディレクション #イラスト #フラットデザイン #平面 #広告 #アニメ #コマーシャル #オンエア #映像 #ムービー #プロモーション #1930 #イチキューサンゼロ #石黒翔 #ishiguro #shoh #ishiguroshoh
69
あいとう/ Tonbi feat.歌愛ユキ
2D2D animationAnimationMusic video

あいとう/ Tonbi feat.歌愛ユキ

2025
00:02:18
たそやマロが原案・作詞・映像を担当した楽曲MV『あいとう』。 作曲担当はボカロPのTonbi氏。歌ったのは、ボーカロイド(合成音声)の歌愛ユキです。 今回のミュージックビデオは、いつもの依頼を受けて映像だけを制作したものではなく、 たそやマロが出資・企画し、作曲依頼をして制作したものです。 生者へ歌う死者からの哀れみと愛の歌を、 中毒的なメロディに乗せて、ぜひお楽しみください。
71
『ポケモンマスターズ EX』4.5周年を記念したバディーズが登場！
2D2D animationAnimationCMMotion graphicsPVTV-CMWeb CM

『ポケモンマスターズ EX』4.5周年を記念したバディーズが登場！

2024
00:01:35
「ポケモンマスターズEX」4.5周年の記念映像。 ポケットモンスター作品に登場する「シルバー」を主人公に ポケモンとの友情を作画アニメーションで新規制作した。 ©2019 DeNA Co., Ltd. ©2019 Pokémon. ©1995-2019 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc. ポケットモンスター・ポケモン・Pokémonは任天堂・クリーチャーズ・ゲームフリークの登録商標です。
81
SKYTOPIA feat. Sigma-T “ODORIBA” Music Video
2D animationAnimationMotion graphicsMusic videoMV

SKYTOPIA feat. Sigma-T “ODORIBA” Music Video

2025
00:02:20
ある日、宇宙からやってきたグレイマンのコーネリアスとジーラ。 彼らが訪れた先は夜の廃校。 そこでは、妖怪やUMAたちが、まるで"踊り場"でひとときの解放を楽しむように、自由に息づいていた……。 SKYTOPIAと、ラッパーSigma-Tによる、人生の流れとともに変化する“踊り場”を描いた楽曲、「ODORIBA」のMusic Videoを制作した。 人生の憤りを"踊り場"というワードから類推して表現したという、Sigma-T氏のアナロジカルシンキング的な発想を基軸に、MVの舞台も同音異義語の"階段"と"怪談"を掛け合わせてプロットを制作した。 未知と未知との遭遇という都市伝説的なサブカルチャーから、人間が夜に求め続けてきた背徳感と高揚感を紐解いている。
83
Proof of X – Decoding PFP Culture / Main Visuals
2D2D animationAnimationArt workEventImageMotion graphicsOriginalPixel Art

Proof of X – Decoding PFP Culture / Main Visuals

2024
Only Image
2024年1月に渋谷区で開催されたアートとテクノロジーの祭典「DIG SHIBUYA 2024」の一企画として、渋谷パルコのギャラリーであるGALLERY X BY PARCOにて開催されたグループ展「Proof of X - Decoding PFP Culture」のメインビジュアルとして制作しました。 展覧会コンセプトに合わせて出展者のPFPや作品などを引用しながらも渋谷のストリート文化を感じさせるGIFアニメーションを約13パターン制作し、Webでのプロモーションや印刷物として展開、来場者の特典NFTとしても配布されました。
85
Have a good feeling
2D2D animationAnimationMotion graphicsOriginal

Have a good feeling

2025
00:00:32
仕事や生活をしていく中で、感情を整理することの重要性に気づき、その気持ちを映像化しました。 「何かやりたいけど、何から進めたらいいかわからない」「わからないことが、わからない」そういった自分の思いに自身で悩まされることが多かったのですが、自分と向き合い、感情を整理することでスッと身体が軽くなった経験があります。「あたまの中を整えて、人生を楽しく生きよう」というメッセージを込めて制作しました。
92
FUNCORE vol.02
2D3DCGArt workAudio visual performanceCGMain VisualMotion graphics

FUNCORE vol.02

2025
00:00:11
Kero Kero BonitoのSarah Bonito来日を契機に企画されたパーティ「FUNCORE」のためのメインビジュアル。 メタルと合成樹脂で再構成したような、アシッドなサイバー・バグの硬質な存在感に、J-popにも通じるポップネスとナードコア的ユーモアを重ね、異なる質感を大胆にクロスオーバーさせた。 また、イベント当日はVJとしても参加し、KVから会場演出まで一貫したグラフィックトーンで空間を支配した。Sarah Bonitoのパートではmonoton氏とB2BでのVJを行い、より密度の高い映像表現を試みている。
94
KUUMA Inc. | KUUMA STYRO プロモーション映像
2D animationADAdvertisementAIAnimationBrand movieCMConcept MovieImageMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoOriginalPR moviePromotionPVShort filmShort movieTitle movieVPWebWeb CMWeb movieWEBCM

KUUMA Inc. | KUUMA STYRO プロモーション映像

2025
00:01:12
株式会社KUUMAが提供する次世代型のサウナ「KUUMA STYRO」のプロモーション映像の企画・演出・デザイン・編集を担当しました。 特殊発砲素材と高いデザイン性が特徴的な「KUUMA STYRO」は、あらゆる環境に対応し自分らしい自由なサウナ体験を提供します。力強く革新的な映像で、従来のサウナの常識を覆す新時代のサウナを表現しました。
95
遠くはなれる思考の聞きとり
2D3DCGExperimental filmLive actionMusic videoMV

遠くはなれる思考の聞きとり

2025
00:06:01
メディアの次元をまたいだ存在である長瀬さんを表象するにあたって念頭に置いたのは、次元をまたぐ瞬間を見せることでした。 次元の往来はだんだんと加速し、ついにはフレームごとに次元をまたぐようになります。時間的な配置を空間的な接触と誤認できるくらい目まぐるしく、速すぎて止まっているようにも見える点滅という運動の中に置かれた半透明な身体は、フレームとフレームとの間、あなたの網膜の上で触れ合うことができます。 運動することではじめて見えてくるような混濁は、濁流から削り出したような（あるいは自動記述的な）やさしく／畏ろしく／軽やかなメロディーにもふさわしいものでした。 一塊の光のような模糊を、あなたの目と耳で聴いてください。
96
PASCOM MUSIC CLUB – Memory of the moment
3DCGMusic video

PASCOM MUSIC CLUB – Memory of the moment

2024
00:05:10
デジタルとネイチャーをテーマに疾走感のある映像を目指しました。 メロディーの繰り返しが、映像のループ的な編集とシンクロし、時間の循環を暗示させていたり、一定のリズムに合わせたカットの切り替えによる、視覚と聴覚をシームレスに結びつける展開を意識しました。
100
Warashand – 覚醒children [Music video]
3DCGAnimationCGConcept MovieMovieMusic videoMV

Warashand – 覚醒children [Music video]

2024
00:04:33
「起きれない」のは、僕の身体が起きないのか？ 否、起きれないことは、起きたくないという心の拒否反応だった。 であればいっそ、起きることを諦め、横たわる身体に集中して純粋な感覚だけに身を任せる。まるで赤子のような気持ちだ。 目の内側、網膜の裏へと落ちていく。 するとどうだろうか、柔い赤子のような心地よい感覚。 息を吸う、暖かい鼓動、毛布の肌触り それは鎮静と覚醒が入り混じったオピオイド受容体を刺激しているようだった。 僕の中の秘めたる子どもたちが目を醒したようだ。 鳴る目覚ましは 僕を夢へと連れていく。 広がるオピノイド。 廻るメリーベット。 入るは目の内側、 網膜の奥の奥。 柔い赤子は目を醒ます。 text by ITOAOI
103
NHK みんなのうた Aimer「やさしい舞踏会」
2D animationAnimationArt work

NHK みんなのうた Aimer「やさしい舞踏会」

2025
映像を手掛けるのは、ダークファンタジーを得意とする映像作家の喜田夏記。キャラクターや背景画など美術的要素に徹底的にこだわって制作したノスタルジックな映像で神秘的な一夜を描きます。 楽曲とAimerさんの歌声が織り成す、魅惑的で美しい世界観を映像化するにあたって、月明かりと星の煌めきだけに照らされた ”黒い森” を舞台に、神秘的な一夜の出来事を描きたいと思いました。 天空の城から地上の森に降り立った少女は眠りにつく。森の中で踊り続ける少女の姿は、もう一人の自分のようにも見える。 これは現実なのか、少女が見ている夢なのか…?　 森を彷徨い歩く水玉の獣だけが、一夜の森の出来事を見守っていた。 バレエやコンテンポラリーダンスなどあらゆるダンスの型をリサーチし、ミステリアスな存在感を演出すべく、少女のダンスの動きには特にこだわって制作しました。 映像を見終わった後、時空を超えて旅したような不思議な気持ちになってもらえたらいいなと思います。 （監督：喜田夏記）
109
anicecompnay X SUNJUNJIE – Shinjuku Cross Vision 3DOOH
3DCGAdvertisement

anicecompnay X SUNJUNJIE – Shinjuku Cross Vision 3DOOH

2024
00:00:15
”Exploration 1:Studies for Naked-Eye 3D Vision” は、SUNJUNJIEによるNaked eye 3D vision のメディア特性にフォーカスした社内研究プロジェクトの第一弾です。 この作品では、メディアの特性を活かし、錯視を用いた立体感や通行人の視線を引く動き、映像構成、音響演出を探求することで、どのような映像体験的な広告表現が可能かを考えました。 iPhoneの普及に伴い、広告表現は日常に密接するメディアとしての側面を強めてきました。 広告表現において、人々の日常の世界と、フィクショナルな物語を展開するためのバランスを追求することはいつも重要であると考えています。 このプロジェクトをより現実味のあるものにするために、架空のクライアントではなく、実在のブランドプロダクトに基づき、その世界観を表現する必要があると考え、フレグランスブランド'SINN PURETE'にコラボレーションの企画を持ち込みました。 映像のプランニングはコラボレーターと相談し、低予算で最大の表現可能性を探求するために、2つのテーマでそれぞれ15秒のムービーを制作することにしました。 1本目は、SINN PURETEの世界観を3つのプロダクトラインナップを通じて表現。 2本目は、SINN PURETEのマスコットキャラクターとSUNJUNJIEの世界観を融合させ、東京らしいポップでユーモラスな表現を目指しました。 私たちが挑戦したクリエイティブな要素としては、飛び出る3D感の演出方法や、飛び出すと面白いオブジェクトや動きの選定があります。 すべての人が映像を最初から見るわけではないため、どの時点から見ても注意を引き、単なるカオスではないコントロールされたビジーさを目指しました。特に、舞台となる枠組みの設計や架空の奥行き、実在するビルボードの大きさ、視聴距離の関係性に細心の注意を払いました。
111
Roniit “Purify” (Original Work)
3DCGArt workCGMusic videoMusic VisualizationMVOriginal

Roniit “Purify” (Original Work)

2025
00:02:46
Roniit氏の楽曲「Purify」からインスピレーションを受けて制作した、オリジナルの映像作品です。 「生まれては散っていく生命」と「壮大で美しくも、どこか儚さや不条理を感じさせる世界」をテーマに、CGで表現しました。 無機質な空間に誕生したひとつの星。そこから生まれた生命は、他の生命との出会い、衝突、そして化学反応を経て、やがて消滅していく―― その一連の過程を、無感情な第三者の視点から抽象的に描いています。 自分の得意とする3DCGやVFXを軸に、ポイントでAI技術も実験的に取り入れながら、さりげなく融合させました。 Roniit氏のファンとして純粋な気持ちで制作したビデオですが、SNSを通じてご本人からメッセージをいただき、さらにシェアまでしていただけたことが本当に嬉しく、大切な作品となりました。
114
ハーモニランドTVCM『カワイイはしあわせになる』篇
AdvertisementCMTV-CMWeb CM

ハーモニランドTVCM『カワイイはしあわせになる』篇

2024
00:00:16
大分県にあるサンリオのテーマパーク、ハーモニーランドのTVCMです。 推しキャラコーデに身を包んだ３人がハーモニーランドを満喫する様子を可愛く描いています。キティちゃん50周年の節目の年でもあり、キティちゃんの圧倒的オーラをお借りして、カワイイとしあわせが溢れる空間を作りました。
116
AUTOBACS 50th Anniversary / Ending Performance
AnimationArt workCGEnding movieEventInstallationLive opening animationMotion graphicsMotion logoMoving logo

AUTOBACS 50th Anniversary / Ending Performance

2024
00:02:54
2024年9月にグランキューブ大阪で行われたオートバックス50周年式典のオープニングとエンディングの演出・制作をしました。 EL SQUADさんにご出演いただき、透過スクリーンの映像や照明、レーザーとシンクロしたパフォーマンスを披露しました。
119
第11回 新千歳空港国際アニメーション映画祭 公式トレーラー / New Chitose 2024 Signal Film
2D2D animationAnimationExperimental filmOpening moviePR moviePromotionPVWeb CMWeb movieWEBCM劇場映画

第11回 新千歳空港国際アニメーション映画祭 公式トレーラー / New Chitose 2024 Signal Film

2024
00:00:30
空港で開催される映画祭のための公式トレーラー。 アニメーション制作をするとき、毎回試行錯誤や実験を試みるが、なかなか良くならないことにいつも苦悩する。積み重ねたものを思いきって捨てると何かを発見したり、ある局面を突破すると途端に視界が広がって愉快になってきたりなど、近づいたり離れたり、ぼやけたりクリアになったりを繰り返しながら制作しているように思う。サウンドデザインは、実際のトレーラー制作で使用した文具や画材の音、打ち合わせ中の声や歌が入っている。やっと作品が完成し、映画祭に出発するときのワクワク感を感じてもらえると嬉しい。
120
Amazon Originalドラマ「僕の愛しい妖怪ガールフレンド」
2D animation3DCGCGTitle movieTV drama opening title

Amazon Originalドラマ「僕の愛しい妖怪ガールフレンド」

2024
Only Image
Amazon Originalドラマ「僕の愛しい妖怪ガールフレンド」のOPタイトル映像をデザイン・制作させていただきました。ドラマ内の世界観や舞台設定、劇中に登場する妖怪にまつわる資料などのデザインを汲みつつ、怪しげだけれどキュート、ポップでサイケデリックなモーショングラフィック映像を制作しました。 OP映像全編は下記Amazonプライムビデオページからご覧ください。https://www.amazon.co.jp/gp/video/detail/B0C8WP8RYS/ref=atv_dp_share_cu_r （OP映像はエピソード1 02:23～）
136
「桃源郷とタクシー」 MLA2025 Visual Edit
2D animation3DCGAnimationArt workMotion graphicsMusic Visualization

「桃源郷とタクシー」 MLA2025 Visual Edit

2025
00:00:30
文化庁と都市型音楽フェスティバル「SUMMER SONIC」との連携による企画、MUSIC LOVES ART 2025にて、Mega Shinnosuke氏の「桃源郷とタクシー」からインスパイアされた映像作品を制作した。2025年8月15日（金）から31日（日）の17日間にわたり、大阪市・吹田市（万博記念公園等）および千葉市（幕張新都心）の指定のサイネージにて放映された。楽曲が持つポップで幻想的な世界観を、ファンシーかつクールな鮮やかさをもった色彩と、3DCGでビジュアライズ。リリックから着想を得たモチーフを基軸に、マテリアルやグラフィックに遊び心とロジックを織り込んだ。 また、サイネージのアスペクト比の違いにも柔軟に対応すべく、映像内のモジュールの基礎単位を正方形で構成し、各会場に合わせてレイアウトの方向を変えている。 多様なオブジェクトが映像の中で重なり合い、自分にとっての“桃源郷”として立ち上がっていく。
140
The History and Future of Kabukicho
2D2D animationAnimationCompetition workMotion graphicsOriginal

The History and Future of Kabukicho

2024
00:00:31
東急歌舞伎町タワー主催の”Kabukicho Creator’s Gallery”映像部門でNewHope賞を受賞した動画です。「歌舞伎町をエンターテイメントシティに」「歌舞伎町への未来感・期待感を想起させる」という与えられたテーマを自分なりに解釈し、ネオンの光をイメージした発光するカラフルな配色とサイバーチックな表現を中心に構成しています。これからの歌舞伎町への未来感・期待感を、過去から未来に向けて順に辿っていくことで表現しています。
142
Omodaka「Hokkai Bon Uta」
AnimationMotion graphicsMusic videoMVR&DShort filmShort movie

Omodaka「Hokkai Bon Uta」

2024
00:01:02
点と線と面による空間認知度をモーション表現として最大化する試み この映像は点と線の動きから、見る者が何らかの空間を認知しようとした瞬間に、その設定をリセットするかの如く、次のモーションによって別の空間を提案することを繰り返す。その連続的な空間遷移によって、祭などにおけるトランス状態にある脳内イメージを可視化することを追求している。
144
16秒で地上に帰ってくる浦島太郎
AnimationPixel Art

16秒で地上に帰ってくる浦島太郎

2024
00:00:17
低解像度ドット絵アニメーションの技法と日本民話の周知性を利用して情報量を極限まで圧縮することに挑戦した「タイパ昔話シリーズ」の第2弾として制作、第1弾「20秒で終わる桃太郎」に続き開始から16秒で終了する浦島太郎のパロディ動画です。 民謡「浦島太郎」を原型を感じる限界まで崩した曲を制作しBGMとしました。
145
COSMIC LAB presents JEFF MILLS 『THE TRIP -Enter The Black Hole-』
Audio visual performanceExperimental filmInstallationLive actionMovieOriginalPerformance

COSMIC LAB presents JEFF MILLS 『THE TRIP -Enter The Black Hole-』

2024
00:00:51
ジェフ・ミルズ総指揮による舞台芸術作品『THE TRIP -Enter The Black Hole-』ワールドプレミア東京が2024年4月1日に初演。 世界最高峰のDJにしてデトロイトテクノのパイオニアであるジェフ・ミルズと、日本で最も革新的なビジュアル・チームであるCOSMIC LABの共同制作による舞台芸術作品『THE TRIP -Enter The Black Hole-』の世界初演。 本作品は、ブラックホールをテーマとして、総合演出、脚本、音楽をジェフ・ミルズが手がけ、その宇宙観／思考をCOSMIC LABが映像演出で拡張。さらに、ジェフ・ミルズと同じく1980年代初期より活動する戸川純がシンガーとして参加する他、コレオグラファーにはコンテンポラリーダンス〜デジタルアートと領域横断的な表現で世界的評価の高い梅田宏明。各出演者の舞台衣装は日本を代表するファッションブランド、FACETASMのデザイナー落合宏理が担当した。 宇宙の最果てブラックホールへの旅であり、精神の最深部を探究するライブ・エクスパンデッド・シネマが、COSMIC LAB開発のヴィジュアル装置と最上級の音響設備がインストールされたZEROTOKYOで上演された。
146
Dialogues in Form – monoton
Audio visual performanceGenerative ArtReal-time Graphics

Dialogues in Form – monoton

2024
00:14:33
本作は、2024年7月から8月にかけて1週間開催された「表参道 interactivité 展」におけるパフォーマンスとして制作されたオーディオビジュアル・ライブである。テーマである «interactivité»（二つ以上の存在のあいだに生じる対話）をもとに、音と形態が互いに応答しながら変化していく様子をリアルタイムに表現した。 映像は波や立方体の集合といったモチーフを基盤に展開し、中盤のパートでは建築物が登場する。ここでは、monoton による建築構想「方角を棲み分ける家」のモデルを使用しており、TouchDesigner 上でパラメトリックに設計できるよう構築した。 間取りや構造に関する各種パラメーターを変化させ、カメラの視点や断面の切り取りを操作しながら、音と建築形態の関係を提示している。 音楽は Ableton Live を用いたライブ演奏によって生成され、その出力から送信される OSC 信号や MIDI コントローラーの入力がビジュアルの制御に反映される。映像は TouchDesigner によるリアルタイムレンダリングで構成され、音とビジュアルが呼応しながら展開していく様子を観客に提示した。
148
FC TOKYO: NEW EMBLEM
2D animationBrand movieMotion graphicsMotion logo

FC TOKYO: NEW EMBLEM

2024
00:01:30
FC TOKYOのリブランドのメインムービーのCreative DirectionとDirectionを担当。 クラブが築き上げてきた歴史の「継承」と、クラブの新しい歴史を創る「革新」への想いが混じり合い、様々な人と文化が行き交う東京を表現しています。映像は青赤の２面生を使いながら、東京とサッカーのダイナミズムと混沌としたエナジーを表現しました。
149
【MV】バイバイ・ニーチェ｢映画の世界｣
Music video

【MV】バイバイ・ニーチェ｢映画の世界｣

2025
00:04:15
バンド演奏とドラマパートのギャップのメリハリを意識して制作しました シュールなコメディ感をドラマパートを強く出したく、しつこいくらいに色々と盛り込んでみたのであえて演奏カットはシンプルに仕立ててます 演技を頑張ってくれたバイバイ・ニーチェの皆さんと山田さんに感謝です
153
NHK みんなのうた「 おまじない」
2D2D animationAnimationArt workBroadcastImageMotion graphicsMusic videoMVTV

NHK みんなのうた「 おまじない」

2024
Only Image
コミュニケーションにおいて、言語より視覚や聴覚などの非言語的な情報が優先されるという「メラビアンの法則」をテーマにしながら、言葉遊びとして「アラビアン」な要素を今っぽく織り込んだ恋の曲でしたので、全体を通して万華鏡や視覚的なトリック、サーカスのようなエスニックな要素を入れ込みながらテンポが良くて楽しい映像を目指しました。 曲の前半は、デジタルメディアやソーシャルメディア上のコミュニケーションは磨りガラスを通して見るように中々相手が見えないというジレンマを表しています。またSNSを象徴するモチーフが積み上がってグラグラ揺れるといった不安定なコミュニケーションを表現しました。曲の中盤以降は、実際に会うというコミュニケーションを通して、人が恋をした後に起こる心の成長を描いています。相手を通して自分自身を見ているということや、欠けている自分に気づくということを鏡や図形などさまざまなモチーフを使い象徴的に表現しました。 #motiongraphics #motiondesign #design #edit #direction #artdirection #illustration #2d #flatdesign #flat #animation #artwork #onair #movie #image #モーショングラフィックス #アニメーション #モーションデザイン #モーション #編集 #ディレクション #アートディレクション #イラスト #フラットデザイン #平面 #アート #アニメ #オンエア #映像 #ムービー #1930 #イチキューサンゼロ #ウムネス（石黒 翔） #umnes(Shoh Ishiguro)
154
Reflections @ W1 Curates
2D animationAudio visual performanceBroadcastEventExperienceGenerative ArtInstallationMotion graphicsMusic videoVideo installation

Reflections @ W1 Curates

2024
00:05:53
ロンドンのイマーシブ空間のW1 Curratesでの３面のLEDの壁をつかった没入型のオーディオビジュアルインスタレーション。最後の部分は、左から右のスクリーンにかけて、AIを使って、天国、現在、地獄の三連祭壇画を演出しました。
157
TOKYO CREATIVE SALON 2024
Generative ArtInstallationInteractive

TOKYO CREATIVE SALON 2024

2024
--
銀座三越 本館1階 地上ウィンドウににデジタル万華鏡や人の動きを感知するインタラクティブアートと映像作品を制作しました。 Corridor of Petals 春の訪れを象徴する桜の花びらをテーマにした作品です。この作品では、桜の花びらが空間に広がり、訪れる人々の動きに応じて色鮮やかに舞い散ります。花びらは、自然のリズムと人の存在が調和する瞬間を捉え、春の息吹とエネルギーを可視化しています。春の温もりと活力を人々に伝えたい思いを込めて制作しました。 Eternal Sakura Kaleidoscope 桜の美しさと万華鏡の神秘的な魅力を融合させた作品です。 この作品は、桜の花が開花する瞬間を捉え、光を取り込みながら希望に満ちた未来へと広がるイメージを表現しています。時間の経過と共に変わる自然の美しさを描き出し、それによって希望と再生のメッセージを込めています。
159
アニメ「怪獣８号」OP映像
3DCGAnimationCGOpening movie

アニメ「怪獣８号」OP映像

2024
Only Image
スタジオカラー所属のディレクター吉﨑 響氏とのディスカッションから生まれた「怪獣はどこから来て、何が目的なのか？」という問いかけを映像化。深海で生まれた細胞が成長、分裂し、怪獣として地上に現れるまでを、「YUNGBLUD（ヤングブラッド）」が歌う「Abyss」に乗せ、キャラクターの心情を織り交ぜながら抽象的にワンカットで描いた。 怪獣８号公式サイト▶︎ https://kaiju-no8.net/
163
CASIO VINTAGE AQ240E PROMOTION MOVIE
Brand movieFashion filmPR moviePromotionPVWebWeb CMWeb movieWEBCM

CASIO VINTAGE AQ240E PROMOTION MOVIE

2025
00:00:29
CASIOのクラシックラインであるCASIO VINTAGE のニューモデルのグローバルプロモーションムービー。モダンクラシックをテーマに、ミニマルなセッティングの中で美しい動きのあるライティングでプロダクトの存在感を引き出した。ファッション性だけではなく、時計をプロダクトとしてのシルエットや肌とのコントラスト表現した。
164
【少女革命計画】DIGGER / 罪十罰
2D2D animation3DCGMotion graphicsMovieMusic videoMV

【少女革命計画】DIGGER / 罪十罰

2024
00:03:14
この作品は、音楽と視覚が高度に融合した映像表現が特徴です。タイポグラフィのセンスが際立ち、音楽と完全にシンクロするリリックモーションが視覚的・聴覚的没入感を生み出しています。ダイナミックなカメラワークが映像に立体感と動きを加え、細部にまでこだわったコンポジットが作品全体の質感と統一感を向上させています。膨大な工数をかけた精密な調整によって完成度がさらに高まり、音楽との一体感が際立つ仕上がりとなっています。このような統合的な表現で観る人に圧倒的な快感を与えるように仕上げました。
166
NIIGATA WONDER by PLATEAU
CGPromotionShort movie

NIIGATA WONDER by PLATEAU

2024
00:02:06
プロジェクトについて 国土交通省が推進するプロジェクト「PLATEAU」の映像制作に関する技術チュートリアルの一環として、WOWは新潟県をテーマにした映像作品の企画・制作・演出を担当。PLATEAUは、日本全国の3D都市モデルをオープンデータとして提供し、まちづくりのDX実現やオープン・イノベーションを創出している。本プロジェクトでは、新潟県の3D都市モデルを活用し、映像作品・チュートリアル・ハンズオン動画を制作。PLATEAUを用いたクリエイティブの可能性や表現の拡張を試みた。 映像作品「NIIGATA WONDER by PLATEAU」 水の神である龍の出現をきっかけに、新潟県内の各地で謎の超巨大物体が発生する。その実体は、新潟県の名産品「栃尾の油揚げ」「笹団子」「ポッポ焼き」「へぎそば」「ズワイガニ」。超巨大名産品たちは龍に導かれ、やがて新潟市の中心地である万代橋に集結する——。新潟市の3Dモデル・実写映像・VFXを組み合わせ、都市が持つ表情や特徴を「架空のPR映像」として壮大なスケールで描いた。 PLATEAU PLATEAUは、国土交通省がさまざまなプレイヤーと連携して推進する、日本全国の都市デジタルツイン実現プロジェクト。都市活動のプラットフォームデータとして3D都市モデルを整備し、さまざまな領域でユースケースを開発している。さらに、誰もが自由に都市のデータを引き出せるよう、3D都市モデルをオープンデータとして提供。PLATEAUは、3D都市モデルの整備・活用・オープンデータ化を進めることで、まちづくりのDXを実現し、オープン・イノベーションを創出している。
168
ANIME TOKYO NIGHT – IKEBUKURO PROJECTION MAPPING
3DCGAnimationEventMotion graphicsProjection mapping

ANIME TOKYO NIGHT – IKEBUKURO PROJECTION MAPPING

2025
心が踊る。感動が溢れる。 東京・池袋の夜がアニメの輝きで満たされる。 アニメ文化の新たな発信地として、日々進化を遂げる池袋。 心を震わせた名シーン、そして今最も夢中になっている作品の数々が、 プロジェクションマッピングとなって、池袋の夜に新たな輝きを纏い、 訪れる人々を感動の旅へと誘う。 池袋で行われたアニメコンテンツをテーマにしたプロジェクションマッピング。 ディレクターとして参加。 https://ikebukuro-projectionmapping-anime.com/
169
Contradiction – Atman in Brahman (Radio Edit) by Jeff Mills x Jun Togawa
AnimationArt workExperimental filmMusic videoOriginalPV

Contradiction – Atman in Brahman (Radio Edit) by Jeff Mills x Jun Togawa

2024
00:03:34
2024年4月1日(月)に開催された、COSMIC LAB主催・ジェフ・ミルズ総指揮、宇宙の神秘に迫る舞台芸術作品『THE TRIP -Enter The Black Hole-』のサウンドトラックから、日本の音楽シーンにおいて圧倒的な存在感を放つレジェンド、戸川純がシンガーとしてフィーチャーされる「矛盾 - アートマン・イン・ブラフマン (Radio Edit)」がリリース。 ジェフ・ミルズと戸川純の世界観が有機的に溶け合い結晶化、MVではAI戸川純と交わり、これまでのジェフ・ミルズのイメージからも解き放たれたバンドサウンドかつミニマルな浮遊感溢れる楽曲となっている。戸川がボーカルを務めるバンド、ヤプーズの山口慎一、ヤマジカズヒデも録音に参加。メロディの作曲には同バンドのライオン・メリィもクレジット。
170
NHKみんなのうた『星とそばかすとダイヤモンド』
2D2D animationAnimationMusic videoMV

NHKみんなのうた『星とそばかすとダイヤモンド』

2025
Only Image
無垢な歌声、独創的な歌詞。そして衝動的なライブパフォーマンスで人気のバンド・リーガルリリーが、みんなのうた初登場！“星”と“そばかす”と“ダイヤモンド”が並列する意味は何だろう？“そばかす”が大きなコンプレックスだったけれど、幼いころに「きれいだね」と言ってもらえた一言で、自分を肯定できるようになった主人公。今もその時のキラキラと輝く思い出があるから、自分のことを好きでいられる…そんな気持ちを込めて“そばかす”を“星”“キディ（ちっちゃな）ダイヤモンド”と表現し歌います。 アニメーションは、学生でありながら「TOMORROW X TOGETHER」など様々なアーティストのアニメーションを手がける若き才能「まる あかり」さん。“そばかす”に象徴されるコンプレックスや不安や悩み…といった感情をポジティブに昇華させていく等身大の少女の姿を描きます。 誰しも傷ついたり、優しく心救われた経験や想い出があるはず。そのすべてを胸に刻み包み込んで、前に進んでいくきっかけになればと思います。 【アニメーション：まる あかりさんより】 主人公が抱えている「そばかす」というコンプレックスを肯定してくれる第三者の描き方にいちばん悩みました。自分の心が揺らいでいる間、隣にいてくれる誰か、何か。それは等身大の人間である必要はなく、返事が返ってこなくても構いません。ぬいぐるみでも、ペットの猫でも、ベランダで育てている植物でも、あるいは完全に架空の存在でもよいのだと思います。 夜空に広がる無限の星々に出会うように、さまざまな個性や存在と触れ合うことでしか、主人公のコンプレックスは和らいでいかないのかもしれません。そんな思いから、主人公にとって決定的な出会いとなる「乙女座」が登場するシナリオにしました。 強く、はかなく、そしてやさしいリーガルリリーさんの音楽のように、心に寄り添いながら主人公を照らしてくれる存在として描けていたらいいな、と思います。
185
NHKみんなのうた “BYE-BYE” 浜崎あゆみ
2D3DCGAnimationCGMovie

NHKみんなのうた “BYE-BYE” 浜崎あゆみ

2024
00:01:01
NHKみんなのうた 2024年04・05月の楽曲 "BYE-BYE" - 浜崎あゆみ に合わせて制作した映像作品。 "時間の旅"をテーマに、 過去の行いによって、現在 / 未来が変わっていく様子, 辿り着きたい未来へのビジョンを明確にすることで 約束を実現させる。といったメッセージをベースに、ミツバチとイチゴの関係性を友情と例えた"受粉"がキーワードの物語を描きました。
190
YOASOBI「モノトーン」
2D2D animationAnimationMusic videoMV劇場映画

YOASOBI「モノトーン」

2024
00:03:38
YOASOBIがてがけた映画「ふれる」の表題曲。 岡田麿里による小説「ふれる。の、前夜。」のストーリーと映画本編のストーリーが交差するような作りになっている。 小説のシーンは映画本編の監督でもある長井龍雪が演出をつとめ、映画本編はイメージアニメーションとして今津 良樹を中心としたアニメーター達が手がけた。 たくさんのクリエイターとみんなの力で仕上げたMVになっている。
196
MY FAV COLOR
2D2D animationMotion graphicsOriginal

MY FAV COLOR

2024
00:00:22
創作活動をしているなかで、配色をお褒めいただくことが多く、 色をテーマにした映像を作ろうと思いました。 シェイプ同士が重なり合った部分をカラーセロハンのように色が足されるようにすることで 色と色の取り合わせの面白さを表現しています。 文字やシェイプがぶつかり合って動いたり、引っ張って伸びたりなど カートゥーンっぽいファニーな感じのモーションを目指しました。
198
普通の生活 Ordinary Life ／Trailer
2D animationAnimationOriginalShort film

普通の生活 Ordinary Life ／Trailer

2025
00:00:43
オリジナル短編アニメーション作品 (本編 9分48秒) フランスのMiyuと日本のニューディアーの国際共同製作 毎日くり返す普通の生活。重ねていく一瞬の連続はひとつも同じものがなくすべてが変化し揺らいでいく。物事に触れた瞬間、過去にも未来にもどこにも存在しない場所へも行くことができる人間の意識。不確かで揺らぎ続ける世界の中で、今この現実にだけ存在する身体が何かに触れ合ったときの感触だけが「今」として認識できる。その瞬間が愛おしい。 第75回ベルリン国際映画祭 短編コンペティション部門で銀熊賞を受賞
199
mimosa sisters コンセプトムービー
2D2D animationAnimationBrand movieConcept MovieMoving logoPaper craftPR moviePromotionStopmotion animation

mimosa sisters コンセプトムービー

2024
00:00:35
女性クリエイターのためのコミュニティ「mimosa sisters」のコンセプトムービー。様々な職種の女性たちが出会って、化学反応していく様子を手描きアニメーションや弾けるスパンコールで表現しました。 手法：手描きアニメーション、実写コマ撮り、After Effects
202
SKYTOPIA – Run (Official Music Video)
2D animationMusic videoMusic VisualizationMVPixel Art

SKYTOPIA – Run (Official Music Video)

2024
00:03:11
KOMONO LAKEやColdhotのメンバーとしても活動するサウンドプロデューサー・SKYTOPIAとグラフィックデザイナー・田村育歩が3つ目のコラボシングル「Run」をリリース。 音源はSKYTOPIA、アートワークは田村育歩が担当。本作は音源と映像が並行して制作され、お互いにインスピレーションを受けながら完成した。 Run(走る)というテーマから、映像のモチーフはエドワード・マイブリッジの“動く写真”を引用。ロトスコープの手法を応用したアナログベースのアスキーアートの映像と、 UKガレージとハウスを基調に印象的なメロディーも盛り込んだトラックが、リスナーの「走り」を彩る。
203
ONE another （映画『トランスフォーマー／ONE』公開記念ストップモーション－スタジオシリーズ－）
PR moviePVShort movieStopmotionStopmotion animationWeb movie

ONE another （映画『トランスフォーマー／ONE』公開記念ストップモーション－スタジオシリーズ－）

2024
00:05:13
映画トランスフォーマーシリーズ最新作、新次元リアルCGムービー『トランスフォーマー／ONE』に登場するオートボットのリーダー・オプティマスプライムと、ディセプティコンのリーダー・メガトロンが出演する、ハイクオリティストップモーションです。 劇場タイトル『トランスフォーマー／ONE』に寄り添えるよう、”お互いに”の意味を持つ『ONE another』を本作のタイトルにしました。 本作が公開された2024年はトランスフォーマー40周年という記念すべき年でした。 40年のトランスフォーマーの歴史やこれまでの様々な映像作品からたくさん要素を取り入れたオリジナルストーリーです。 スタジオシリーズのブランドカラーでもあるブルーを基調にした棚に、すべてのスタジオシリーズトランスフォーマーを並べています。 音楽や効果音の細部にも拘りました。 ぜひ目に見える以上の、彼らの40年の歴史を見つけてみてください。
206
re-pixcells
3DCGAnimationArt workCo-CreationCodingGenerative ArtImageVertical Video

re-pixcells

2024
00:01:47
本作は山口県の自然環境や地域性を捉えた写真を使用し四季の移り変わりや循環を表現しています。 プログラミングによって、写真を構成するピクセルが次々と分解され動き出し、「かさね」と「ずらし」を繰り返し、新たな形と豊な色彩を生成します。 その変化が植物の生長や自然のエネルギーを表して人生の始まりと再生という力強いメッセージを伝えてくれるよう願っています。 制作は山口情報芸術センター［YCAM］の協力のもと写真家谷 康弘さんをはじめ、山口大学写真部の坂口 歩さん、原田 誠朗さん、山本 夏海さん、吉川 優妃乃さんによる20枚の写真を使用しています。 ---------------------------------------------- re-pixcells（リ ピクセルズ） デジタルアート / 24分40秒 / 2024 事業主: 国立大学法人 山口大学医学部附属病院 所在地: 山口県宇部市南小串1丁目1-1 協力: 山口情報芸術センター [YCAM], 山口大学写真部 撮影: 谷 康弘 Art Direction: ArtPlace Inc. ---------------------------------------------- プロジェクトページ / ArtPlace Inc.: https://www.artplace.co.jp/project/yamaguchiuniv_hospital_bc_buildings/ 作品解説: https://printwithcode.org/re-pixcells/
214
spherephony
3DCGAudio visual performanceCGExperimental filmMotion graphicsMusic videoMusic VisualizationOriginalShort film

spherephony

2024
00:03:58
Spherephonyはサウンドの質感と視覚的な質感の調和をめざした実験的なミュージックビデオです。 Spherephonyは、球体がさまざまな景観のなかで旅をしていく過程でいろんな音と出会い、奏で、調和していく、クリエイティブの流れや探求していくさまを表現しています。 Spherephony is an experimental music video that aims to harmonize sonic and visual textures. The sphere travels through various landscapes, encountering, playing, and harmonizing with various sounds, expressing the flow of creativity and exploration.
216
HENNGE K.K. | 国内シェアNo.1のクラウドセキュリティ「HENNGE One」篇
2D2D animation3DCGADAdvertisementAnimationBrand movieCGCMConcept MovieEventImageLive opening animationMain VisualMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoOpening movieOriginalPR moviePromotionPVStation IDTitle movieWebWeb CMWeb movie

HENNGE K.K. | 国内シェアNo.1のクラウドセキュリティ「HENNGE One」篇

2024
00:00:31
HENNGE株式会社が展開するサービス”HENNGE One”の、コンセプトムービーの演出・デザイン・編集を担当しました。 HENNGE Oneは、組織の生産性向上を実現する国内シェアNo.1のクラウドセキュリティサービスです。時代の先端をいく技術を積極的に取り込み、自らを変革しながら世の中を変えていく。そんな先進性をモダンかつボールドなグラフィックで、時代変化への高い対応力をスピード感とインパクトあるアニメーションで表現しました。
220
よく見たら食べもの!?　読み聞かせ絵本『たべものなんだ』
2D2D animationAnimationPR moviePromotionPVStopmotionStopmotion animationWeb CM

よく見たら食べもの!?　読み聞かせ絵本『たべものなんだ』

2024
00:01:19
【 １才から５才 】 べかたろうの「本物で感じるたべもの絵本」シリーズ第３弾 ★ やわらか脳や食育にぴったり ★ これなんだ？　いちごのおうち？ はなれてみたら……ホットケーキ！ 思わぬ姿にビックリドッキリ。 見た目が変わると、お名前も変わるね！ お料理の発見といっしょに、柔らかい頭も育つ写真絵本。 視点を変えると見え方が変わる写真絵本で話題になった、 『どんな かお？』、『かえましてん』に続く第３弾。 食に親しみを持ち、新たな視点の発見がある食育本です。 食育・知育絵本の新定番は「写真」！ 実物の写真で感じる本能的な絵本を、 ご家庭でお子様とたべものと一緒にぜひ読んでみてください。 ―――――――――――――――― 「豊かな感性を伸ばす格好の絵本」 汐見稔幸（東京大学名誉教授） 「食べてみたい！が沸いてくる」 長谷川あかり(料理家・管理栄養士) ―――――――――――――――― -------------------------------------------------- たべものなんだ　公式サイト https://www.kadokawa.co.jp/product/32... べかたろう 公式Instagram / bekataro （☞ https://www.instagram.com/bekataro/ ） --------------------------------------------------
221
ashita – rowbai
3DCGMusic videoMV

ashita – rowbai

2024
00:02:50
Volumetric VIdeo はRememoryを使用させていただいています。 Volumetric Videoによって記録したrowbaiさんの立体映像を、自分（JACKSON kaki）の自室の3Dスキャンデータを舞台にして制作したMVです。 テクノロジーが進歩しても、僕たちは宙に浮いたまま。 Volumetric VIdeo is using Rememory(App). This music video was created by using rowbai's stereoscopic images recorded by Volumetric Video and set in the 3D scan data of my (JACKSON kaki) own room. Even as technology advances, we remain suspended in mid-air.
227
BUTTERFLY : FOCUS WITHIN.
AdvertisementBrand movie

BUTTERFLY : FOCUS WITHIN.

2025
00:01:17
東京杉並に本社を置く世界有数の卓球用品メーカー、株)タマスが擁するブランド、BUTTERFLYのためのブランドムービーを企画制作しました。今回は、過去２回の世界卓球王者、昨年のパリオリンピックで金メダルに輝き、グランドスラムチャンピオンとなった中国人プレイヤー Fan Zhendong (ファンジェンドン) をフィーチャー。 キーメッセージは、Focus Within. (向き合うべきは、自分自身）打球回転量、速さ、タイミング、コントロール 、戦 術。全てにおいて、他のプレイヤーを凌駕し、世界の卓球人達から称賛をあつめるそのスキルを獲得するために、彼が長年行ってきた自分自身との対話、丹念に技術を磨き上げてきたその姿勢を、本人によるボイスオーバー、切れ味鋭い映像表現、サウンドデザインとともに描いています。 Butterfly のInstagram Global Account では、公開から一夜にして100万回以上再生されるなど、各方面で素晴らしい反響を得ています。ぜひご覧ください。
228
.ENDRECHERI.堂本剛「Machi. . . .」Lyric Video
2D2D animationAnimationMusic videoMV

.ENDRECHERI.堂本剛「Machi. . . .」Lyric Video

2024
00:02:18
.ENDRECHERI.堂本剛さんが2002年に発表されたシンガーソングライターデビュー曲「街」を、22年後の2024年にリアレンジした、思いのこもった楽曲です。 剛さんの地元である奈良からスタートして、大阪、愛知、東京と、東に向かって歩むイメージでそれぞれの場面を描いています。 主にデジタル作画の2Dカットアウトで制作し、冒頭の人物の動き2カットはロトスコープで制作しました。
230
SIGNS LAUNCH NIGHT / The VJ section for SKYTOPIA
Audio visual performanceGenerative ArtPerformanceReal-time Graphics

SIGNS LAUNCH NIGHT / The VJ section for SKYTOPIA

2025
00:14:28
サウンドプロデューサー・SKYTOPIAとの継続的な音楽・映像コラボレーション企画の集大成として、EPリリースパーティを開催。セットリスト後半よりVJを担当した。 代官山シアターギルドに常設の4K LEDスクリーンを大胆に活用し、空間全体を包み込むような演出を構築。今回のパフォーマンスでは初の試みとして、TouchDesignerによるAudio Reactiveシステムを導入した。リアルタイムで音響信号に反応するヴィジュアルとエフェクトの生成により、音と映像がダイナミックに溶け合う表現を試みている。 一方で、COMP構造の煩雑さや操作の柔軟性など、構築面での課題も少なくなかった。今後はレイアウトの整備や操作性の向上を含めたシステムの再設計を視野に、引き続きアップデートを重ねていく。
232
『アンビバレント』
2DMusic video

『アンビバレント』

2024
00:04:20
「見てはいけないものを見てしまったような、無性に口角が上がるようなドキドキ感」を意図して、ヰ世界情緒さんの持つ神聖な雰囲気を規則的で無機質なシェイプで表現し、それと相反するような生々しいモーションやグロさ・キモさのある要素をポップな２Dルックで演出しました。 リリックについては造形より動きのイメージを先行して考えていたため、思い通りの動きを作れそうなCinema4Dでリリックモーションを作成しました。
235
アニ工作 #01 目玉と炎 （「うご工作」より）
2DAnimationOriginalR&D

アニ工作 #01 目玉と炎 （「うご工作」より）

2024
動画配信サービスU-NEXTとデザイナー石川将也がともに開発中の、新しい工作番組「うご工作」のためのオリジナルコーナーです。タブレットやスマホに表示されたアニメーションと協力して、画面の上に工作を置くことで、動く工作（＝うご工作）が出来上がります。 「うご工作」ではほかにも、テクノロジーや目の錯覚を活用した、配信ならではの新しい工作や映像体験を通して、手で物を作る喜びを伝えます。
238
黒いレックウザ光臨｜『ポケットモンスター スカーレット・バイオレット』
2D animation3DCGAnimationCGPromotion

黒いレックウザ光臨｜『ポケットモンスター スカーレット・バイオレット』

2024
00:01:24
『ポケットモンスター スカーレット・バイオレット』の黒いレックウザ光臨キャンペーン告知用の映像。黒いレックウザは3DCGで美術背景と馴染むよう世界観にこだわり制作した。 ©2024 Pokémon. ©1995-2024 Nintendo/Creatures Inc./GAME FREAK inc. ポケットモンスター・ポケモン・Pokémonは任天堂・クリーチャーズ・ゲームフリークの登録商標です。
240
羽化 emergence
2D2D animation3DCGAnimationArt workCGConcept MovieConcert movieExperienceExperimental filmImageMotion graphicsMovieMusic videoMusic VisualizationMVOriginalShort filmShort movie

羽化 emergence

2025
00:02:35
楽曲から、サマーアンビエンスな感覚を感じ、アンビエントやエレクトロなイメージを思い浮かべたのと、涼しい映像にしたいと思いました。 シーン自体の意味は抽象的ではあるが、映像とビートを合わせたりもしつつ、歌詞の世界観に合うような編集、素材作りの工程を重ねて、全体的に繋がりが見えるものにしました。 グラフィック制作やコンポジット(主にblender、AEでも最終少し)も 世界観に合わせたり、心地よく見れるものを探していきました。 素材制作の段階でのblenderでのコンポジットは色々試行錯誤し、 抽象の中でも魅力的で何か感じるものになるよう、ノードを色々繋げ合わせたりし、 たくさん実験しました。
241
うまれる，かかわる，またうまれる，
CodingExperienceGenerative ArtInstallationInteractive

うまれる，かかわる，またうまれる，

2024
--
NTT ICC キッズプログラム「キミ( ).コード( ).セカイ( )」にて展示。本プログラムは夏休みの児童を対象としたイベントとなっており、本作品も小学生以下の児童を鑑賞者として想定して作られた。 泡という自然界に数多く存在する「境界」をモチーフに、多層的な閉じた領域によって構成される生態系を表現したシミュレーションを作成した。このシミュレータはGPGPU技術によってリアルタイムに動作し、鑑賞者との相互作用を可能にする。足元に設置されたセンサを用いて子供たちの動きを検出、人工生態系と子供たちの相互作用を可能にした。また、本作品では投影用のシートを新しく設置し、その上に裸足で上がるようなインストラクションを行うことによって、足の裏で生の感触を感じながら、等身大で人工生態系と関わるような体験を設計した。
243
EXPO WORLDs：世界と世界が、つくる世界。
2D2D animation3DCGAnimationArt workAudio visual performanceCGConcept MovieDocumentaryEventExperienceMotion graphicsMovieMusic videoPromotion

EXPO WORLDs：世界と世界が、つくる世界。

2025
00:03:39
「EXPO WORLDs – 大阪・関西万博 OPEN DESIGN PROJECT」のコンセプトムービーを制作しました。いくつもの「世界」が響き合いながら、新たな未来を共創していく――EXPO WORLDsは、大阪・関西万博の会場全体に”いのち”の彩りとにぎわいを吹き込み、ひらかれた参加のデザインを目指すオープンデザインプロジェクトです。私たちは、このプロジェクトの思想やビジョンを可視化するため、ビジュアルとサウンドによる世界観を構築し、ムービーとして表現しました。人・自然・テクノロジーが出会い、重なり、響き合う。そんな共創の風景を、ぜひご覧ください。
250
月を抱く　embrace the moon
2D animation3DCGAnimationCG

月を抱く　embrace the moon

2025
00:01:35
誰もが月を見上げ、ものを想う それは還る場所に対する憧憬か それとも恐れであろうか いずれにしてもいつかは訪れなくてはいけない 深い無音な安寧がそこにはあるだろう Everyone looks up at the moon and thinks of things. Is it a yearning for a place to return to, or is it fear? Either way, we all have to visit it someday. There is a deep, silent peace to be found there.
251
SAKANAMON MV/ すっぽんぽん
2D2D animationAnimationMusic videoMVOriginalPaper craftPVWatchWeb

SAKANAMON MV/ すっぽんぽん

2024
00:03:29
手法：ストップモーション 土屋萌児くんと背景やキャラクターを共有し、お互いのキャラクターを真似しながら制作しました。基本的なコンテは土屋くんが制作し、都度都度出来上がった映像を共有しながら全体の映像の雰囲気を考えておりました。映像で囲碁のシーンがありますが、土屋くんと囲碁を打っているような、お互いの出方を見ながら作っている気持ちでした。
257
Aisho Nakajima – Gangbang feat. Yohji Igarashi (Official Music Video)
Music videoMusic VisualizationMV

Aisho Nakajima – Gangbang feat. Yohji Igarashi (Official Music Video)

2024
00:02:23
この映像は、「欲望」という言葉が持つ曖昧さと美しさを、映像という身体で語る試みである。 Aisho Nakajimaの『GANGBANG』は、単なる挑発ではなく、人間の本能と親密さが交差する瞬間の賛歌であり、私はそれを“視覚のオーケストラ”として描こうとした。 舞台は、影と光が交錯する閉ざされた官能的な部屋。そこには性別やアイデンティティの境界が溶け合い、キスや抱擁がひとつの流動的な言語として立ち現れる。360度回転するカメラがゆっくりと空間を巡る中、観客はその世界に「覗く」のではなく、「共にいる」感覚へと導かれていく。 重要なのは、視線の正しさではなく、感覚の正直さである。 クローズアップを多用した撮影は、身体と身体の間に漂う空気や、目線の交わりに宿る脆さを浮かび上がらせる。 ライティングは極限まで絞られ、肌の起伏や息遣いを静かに照らし出す。 影はそのまま、欲望の余白となる。 『GANGBANG』は、誰かの性的な存在そのものをセンシュアルな美として肯定する視覚詩である。 それはポリティカルでもあり、同時にきわめてパーソナル。 「見せる」ことと「感じさせる」ことのギリギリを漂うことで、この作品は、私たちが“つながる”ということの意味を、もう一度問いかけている。
259
彩の国さいたま芸術劇場 30周年ブランドムービー
Brand movie

彩の国さいたま芸術劇場 30周年ブランドムービー

2024
00:02:16
今年30周年を迎えた彩の国さいたま芸術劇場が今春リニューアルオープン！2022年春に公開したブランドムービーに引き続き、この度も弊社で《リニューアル》ブランドムービーを制作させて頂きました。 市民が集い、日常の中に劇場がある。2週間程劇場に通う中で出会った、そんな日々の風景の一つ一つを撮影させて頂きました。 劇場を設計された香山壽夫さんの「劇場が集まっている街のようなものを作りたい」という思いが息づく彩の国さいたま芸術劇場。ここで行われている生き生きとした営みは、近藤良平芸術監督の「次の未来を考える場所」という言葉と重なっているように感じます。 地域の方々と共に30年歩んできた彩の国さいたま芸術劇場のおおらかな佇まいやリニューアルオープンという新たなスタートへの期待感を、近藤良平芸術監督と香山壽夫さんのメッセージと共に映像に込めております。 《リニューアル》ブランドムービーは、15秒／30秒のショート版と、2分強のフルバージョンの3種類を制作させて頂きました。 30秒版とフルバージョンの映像はそれぞれ彩の国さいたま芸術劇場のホームページからご覧頂けますので、どうぞお楽しみください
262
Frequency Ghost
Performance

Frequency Ghost

2024
00:02:50
日本画のパフォーマンスライブ映像です。 風の音にしばらく耳を傾けていると、自然の周波数が現れる。 Listening to the wind reveals nature’s frequencies. 未知の波長に共鳴することへの不安と好奇を、ライブパフォーマンスと装置を使い増幅させる実験。 An experiment amplifying the tension and curiosity of unknown wavelengths through live performance and apparatus.
263
showmore – liquid【Official Music Video】
Music videoMusic VisualizationMV

showmore – liquid【Official Music Video】

2024
00:03:23
この映像は、「別れの後に残る静かな余韻」を描いています。 既に交わることのない二人。しかし感情の糸だけが、薄く、確かに、空間を越えて残っている。 男女は決して同じフレームに現れることはなく、それぞれの世界の中でただ静かに佇む。 部屋で煙草を吸う男、雨に包まれた車内に座る女。時間は動かず、言葉もなく、 ただ感情だけがそこに漂っている。 本作の核となるのは「反復」です。 歌詞の中で何度も繰り返される “just because” というフレーズ。 それに呼応するように、映像もまた、同じフレームや動作を繰り返し映し出します。 煙を吐く、雨を見つめる、手がハンドルを叩く。 それらはすべて、感情の「ループ」の中に閉じ込められた登場人物たちの心象風景です。 編集では、同じ瞬間を繰り返すことで、時間が溶けていくような感覚を演出しています。 繰り返しの中にも微細な変化――わずかな光の移ろい、呼吸のタイミング、視線の揺れ――が差し込まれ、 感情が完全に静止しているわけではないことを、観る者にそっと伝えます。 ライティングやカメラも、詩的なテンポと密接に連動しています。 淡く拡散した光、雨粒に反射する街灯、煙の中で揺れる影。 すべてが「はっきりしないけれど確かに存在するもの」を表現しています。 『Liquid』は、感情の「曖昧さ」や「言葉にならないもの」に光を当てた映像詩です。 切なさと解放感、静寂と息苦しさ――それらが同居する、まるで夢の中にいるような映像体験。 観る者の記憶や感情の奥深くに、ふと触れてくるような余韻を目指しました。
266
ResorTech EXPO 2024 in Okinawa OPムービー
Digital signageMotion graphicsOpening movie

ResorTech EXPO 2024 in Okinawa OPムービー

2024
00:01:09
沖縄県最大級のDX展示会「ResorTech EXPO 2024 in Okinawa」（リゾテックエキスポ2024）のオープニングムービー。 画面を走る光のラインは沖縄と世界がデジタル技術でつながる様子を表現しています。 本作は館内演出ムービーとしても使用され、沖縄アリーナ内に設置された多彩なビジョンが完全に連動するよう、細部まで設計を練り上げることで、会場全体に統一感と一体感を生み出しました。
273
samillia flowers
2D2D animationAnimationArt workClay animationConcept MovieExperimental filmFashion filmImageLive actionMain VisualMotion logoMoving logoPromotionPVShort filmShort movieStopmotionStopmotion animation

samillia flowers

2024
00:00:08
samilliaとしての活動が花開いていくように想いを込めて、アニメーションをつくりました。 背景の実写映像も撮影しています。 手法：クレイアニメ、ストップモーション、手描きアニメーション、実写
275
Issei Uno Fifth – TEENAGE PROBLEM (Prod. by HYESUNG) (Official Music Video)
Music videoMusic VisualizationMV

Issei Uno Fifth – TEENAGE PROBLEM (Prod. by HYESUNG) (Official Music Video)

2025
00:03:52
この映像は、ティーンエイジャーの心の中に渦巻く「痛み」と「輝き」の両極を、一つの詩のように描いた作品である。 非線形で断片的に綴られる物語は、まるで記憶の断層の中を彷徨うように、現実と回想を行き来しながら、主人公・Airuの失恋の余韻と、その中に残るかすかな光を描き出していく。 現在の孤独と、過去の優しさ。 叫びと沈黙、温もりと崩壊。 すべてが映像のリズムの中で折り重なり、感情のループを作り出す。 カメラは手持ちで揺れ、追いかけ、感情の乱れを肉体的に映し出す。 照明は実存と記憶を分けるように、現在には青と灰色の冷たいトーンを、回想にはオーバーエクスポーズ気味の暖かい光を使用。ネオンの光はまるで感情のスパークのように、時折画面を染め上げる。 編集では、「切れそうで切れない感情の連なり」をテーマに、マッチカットやディゾルブ、グリッチのような瞬間を散りばめ、観る者の心に余白を残す構成に。映像は、まるで心拍のように緩急を繰り返し、エモーショナルなリズムを奏でている。 本作は、「Y.O.U」というたった一つの言葉の裏にある、痛みと愛の全てを描こうとした映像詩である。 それは自己破壊と再生、愛し方と失い方を、まだ言葉にならない誰かの感情のために紡がれたビジュアル・モノローグ。 まっすぐで、不器用で、だからこそ美しい――そんな「ティーンエイジ」の本質を、映像として焼き付けた作品となっている。
276
SEVENTEEN (세븐틴) JAPAN 4TH SINGLE ‘消費期限’ Preview ‘Circles -Japanese ver.-’
2D animationAnimationMusic videoPR movie

SEVENTEEN (세븐틴) JAPAN 4TH SINGLE ‘消費期限’ Preview ‘Circles -Japanese ver.-’

2024
--
SEVENTEEN (세븐틴) JAPAN 4TH SINGLE '消費期限' 収録曲 ‘Circles -Japanese ver.-’ プロモーション映像アセット 「巡り巡って元の場所へ戻ってくる」という楽曲のメッセージを、アニメーションの動きやモチーフの 質感で表現。 シャボン玉(のような透明感のある球体 )をメインのモチーフとして、浮遊したり変形したり何かに触 れたりして空間を巡っていく様子をゆったりと柔らかな質感でアニメーションにし、最後は最初の場面に戻りループして見れる構成。
279
西武鉄道 Laviewカード / TVCM
2D2D animation3DCGAdvertisementCMTV-CM

西武鉄道 Laviewカード / TVCM

2025
00:00:31
西武鉄道を利用する人がお得に使えるクレジットカード"Laview"カードのTVCMを制作。 屋外広告を含めた広告全体のイラストをきたざわけんじさんが手掛けられ、 そのイラストの世界観を活かしながら、ショッピングのワクワク感が感じられるような映像になるよう、 2Dアニメーションと3DCGアニメーションをハイブリッドさせて仕上げました。
286
シナぷしゅDVD「マイマイCARで おでかけぷしゅ♪」
AnimationOriginalPaper craftShort movieStopmotion animation

シナぷしゅDVD「マイマイCARで おでかけぷしゅ♪」

2024
Only Image
テレビ東京の０〜２歳児向け番組「シナぷしゅ」から2024年7月31日に発売されたDVD「マイマイCARで おでかけぷしゅ♪」に作・アニメーションを手がけたシリーズ「ブーブーはいくよ」が収録されています。 シナぷしゅDVD「マイマイCARで おでかけぷしゅ♪」好評発売中です！ https://www.tv-tokyo.co.jp/synapusyu/
291
BUCK-TICK / 雷神 風神 – レゾナンス MUSIC VIDEO
2D animationAnimationArt workMusic videoMV

BUCK-TICK / 雷神 風神 – レゾナンス MUSIC VIDEO

2024
00:04:44
タイトルや詞、2024年当時のバンドの状況から想起されるイメージを元にテーマを「波長の共振と衝突」としました。 リファレンスとしてギョーム・アポリネールの『腐ってゆく魔術師』、澁澤龍彦『太陽王と月の王』より「ホログラフィ頌」を下地として世界観を構築しました。 平面で制作したコラージュを現場で実物として立たせるために美術を制作しました。 長年活動されてきたこれまでのバンドの形態が変わり、センターの空間をそのままにされていたバンドの意図を汲むことと、文字通りの雷神、風神、として左右に振れる事をカメラのドリーで描いています。 また、この場とどこかが繋がっているという意図としてもセットの扉を利用しています。カットが破れてトランジションになることも同じく別のどこかを現す意図がありました。
293
あなたと最後／めいちゃん
2D2D animationAnimationMusic video

あなたと最後／めいちゃん

2025
00:02:48
男は狼、女は猟師。 心に穴が空いたまま生きていた女が 最初で最後に愛された物語。 自分の容姿に自信があり中身に自信がない女の 歪な自尊心は攻撃性になって現れる。 試し行動を繰り返す女と、 素顔(≒本性・本質)を見られるところまで 踏み入られることに耐えられない孤独と自由を愛する男。 現代的に言えば、愛着スタイルでいうところの 不安型の女と回避型の男の なんて特別なことはない、よくある恋愛の一部始終。 女のデザインはチョーカーありきで作られている。 自分のアイデンティティになる、 重要なものを差し出してしまう、重い依存。 最後に女の手元に戻り、再び付けることで、 その姿の完成度で、本来の女の姿を再認識させる。 最後に流れる赤い涙は男に注がれた愛かもしれないけど、 忘れてはいけないのは、女は決して愛される前の姿に戻ったのではない。 少し零れたかもしれないけど、確実に体の中に残っている。 これが最後の恋と決め、”あたしはあたしになる”覚悟を決めた、 女の最後の姿は、痛くも美しい完成品なのだから。
294
コペコペコペン　(International Auto Film Festa2025　PRONEWS Award 受賞作）
2D animation3DCGAnimationCGShort filmShort movie

コペコペコペン　(International Auto Film Festa2025　PRONEWS Award 受賞作）

2025
00:01:39
International Auto Film Festa2025　PRONEWS Award https://autofilmfesta.net/ 　 補足： 巨人たち・・・・・孤独、アンニュイ、敗北、、、生息する星、社会、環境にとって不釣り合いな存在、、だからこうなってしまうのだろう。我々凡人は失われつつある足跡を通してしかその存在を知ることができない。巨人たちの戦いの跡＝冒険への憧憬なのだ Giants ... loneliness, ennui, defeat ... disproportionate to the stars, society, and environment inhabiting them, so this is probably what happens. We ordinary people can only know their existence through the disappearing footprints. The traces of the battle of the giants = a longing for adventure
295
死にたいひまわり
2D2D animation3DCGAnimationArt workCGExperimental filmGenerative ArtMusic videoMusic VisualizationMV

死にたいひまわり

2025
00:04:10
世界崩壊を望む少女の等身大の祈りを、抽象的に映像化しました。キャラクターと世界の境界が曖昧になるような、前衛的で破壊的な映像を目指すべく、テクニカルディレクターのAodarumaさんとご一緒し、ひまわりの3DCGはryoma sanpeiさんにお願いしました。
296
脳汁銭湯
2D2D animationArt workClay animationMusic videoMVProjection mappingStopmotion animation

脳汁銭湯

2024
00:01:43
「脳が喜ぶ体験」にフォーカスし、誰もが親しみのある昔ながらの町の銭湯をクリエイティブのチカラで劇的にアップデート。脳汁が出るようなネオン、電飾、なぞなぞ、水中スピーカーなどさまざまな仕掛けと演出を施し、この場所でしか味わうことのできない「光と狂気のNEW浴体験」を提供。ロビーでは「脳汁銭湯」限定のグッズの販売や、限定ドリンク、フードも販売。10日間のイベント開催期間を通じて合計4,457人が体験し、来場者アンケートについては「脳汁は出ましたか？」という質問に対して全体の約93.3％が「脳汁が出た！」と回答するなど、「偏愛横丁」に続き大盛況のうちに幕を閉じました。
304
Royal Blue – 映像演出
CodingExperienceLive actionMotion graphicsMusic videoMusic Visualization

Royal Blue – 映像演出

2024
00:02:58
茨城県出身のバンド MARQUEE BEACH CLUB の10周年ライブ「Royal Blue」にて、70分のライブ全編に渡って映像演出をした。 ライブはバンドの地元、水戸市民会館のホールにて開催された。 私は以前より、音楽と対等な存在としてのビジュアル「ビジュアルミュージック」を探求しています。 音楽を奏でるように「映像を奏でる」ことはできないのか? とよく考えています。 このライブは数年にわたる探究の成果であり、一旦の集大成でした。 映像の制作は、私が「DTV（デスクトップビジュアル）」と呼ぶやり方で行いました。これは「DTM（デスクトップミュージック）」に触発された考え方で、PC1台でライトにビジュアル制作を行うことを指します。 今回はまず、c++のコーディングをして、ビジュアルにおけるシンセサイザーやリズムマシンのような簡易ソフトウェアを大量に自作し、音楽を聴きながらPCのキーボードを叩いて「ビジュアルを演奏」しました。 （これは昨年よりプロダクトデザイナーの長谷川泰斗氏と共に進めている「映像を奏でる楽器」開発の一環でもありました。） そして、それらの演奏の画面録画をAfter Effectsに配置して編集しました。これは、After EffectsをAbleton LiveのようなDAWとして用いる感覚です。 After Effectsはただのエディターであり、モーショングラフィック自体の制作は全てコーディングで行なっているため、結果的にほぼ全編がリアルタイムに実行可能な映像で構成されることとなりました。これにより映像が帯びる生感、ライブ感はお客さんにも伝わるのではないかと考えています。 ビジュアルミュージックは、オスカー・フィッシンガーやジョン・ホイットニーなどの先人がフィルムの時代から探究を重ねてきた分野です。 彼らは映像という技術を、抽象的なイメージを動かすことで音楽のようなグルーヴ体験を作り出せるもの、と捉えていたのではないかと思います。 今回は、その文脈を現代のコンピューターとクリエイティブコーディングによりさらに推し進め、同時に、バウハウスに端を発する構築的で構成的なグラフィックデザインを、音楽ライブにおいて全面的に展開してモーションさせる試みでもありました。 今後もこのビジュアルミュージックの探求を続け、映像技術を文化的な装置として使えたらいいなと思います。 そして、この映像を受け入れてくれたMARQUEE BEACH CLUBに感謝します。
305
第1話「われらテレビ」| アニメ ダンジョン&テレビジョン
2D animationAnimationShort filmWeb movie

第1話「われらテレビ」| アニメ ダンジョン&テレビジョン

2025
00:05:18
ダンジョン探索×メディア史？　異色のファンタジーを見逃すな！ 連続アニメ版『ダンジョン&テレビジョン』ついに開幕です。 ◎第1回『われらテレビ』あらすじ◎ 魔法使いの少年マルダは、魔物から逃げ延びた先で、エルフのシィ率いる奇妙な一行と出会う。彼らは自分たちを王立放送ギルド（OHG）ダンジョンロケ隊だと名乗るが…… /OP映像にはセルと16mmフィルムを使用。自作の撮影台で撮影し、現像後フィルムスキャンを行ってデジタル編集している。
314
2025 MeMeM Hodaka Shimadzu ShowReel
2D2D animation3DCGAnimationArt workBrand movieBroadcastCGCMExperienceFashion filmImageInstallationLive opening animationMain VisualMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoMusic videoMusic VisualizationMVOpening movieOriginalPromotionPVRecruitShort filmShort movieShowreelSignageSocial projectStation IDTitle movieTitle sequencesTVTV drama opening titleTV package designTV-CMVideo installationVPWebWeb CMWeb movieWEBCM劇場映画

2025 MeMeM Hodaka Shimadzu ShowReel

2025
00:05:36
映像ディレクター／デザイナー：嶋津穂高（MeMeM）の作品集です。 ショートムービーの演出からモーショングラフィックス、ドキュメンタリー映像制作などを制作しています。
318
Shohei Ohtani Signature Logo
AdvertisementAnimationCM

Shohei Ohtani Signature Logo

2024
00:00:30
その走りに、すべての命が喜んでいる。大谷翔平シグネチャーロゴ。 New Balance presents Shohei Ohtani's signature logo. Shohei Ohtani is a once-in-a-lifetime talent. His world class skill, on the pitcher's mound and at the plate, doesn't just leave fans in awe. It surpasses their wildest imaginations. Yet, at the heart of his game lies the passion of a young boy who pours his heart and soul into every play, out of an unwavering respect for the sport. The signature logo captures the baseball superstar's love of the game and his constant striving toward greatness, in a single image of Shohei on the base path. #newbalance #baseball #shoheiohtani 大谷翔平選手は、類稀な才能の持ち主であり、その世界レベルのスキルは投手、そして打者としてファンを魅了するだけにとどまらず、つねに想像をはるかに超えていく。しかし、彼のプレーの源は、スポーツに対する揺るぎない尊敬の念と、すべてのプレーに心血を注ぐ野球少年の情熱である。 この大谷翔平シグネチャーロゴは、ベースボールのスーパースターとしてのゲームへの愛と、偉大さへの絶え間ない努力を、塁を蹴っていく大谷翔平選手の一枚のイメージを通じて表している。
320
【PLAYER1】
2D2D animation

【PLAYER1】

2024
00:03:00
とある郊外に住む女の子が街へ繰り出す途中、The Monsterに遭遇しカーチェイスしながら退治する。 大好きな80年代のアメリカ郊外をモチーフにしました。「オーシャンズ11」や「ONCE UPON A TIME IN HOLLYWOOD」の世界観を意識しており、拘りの乗り物は、”あの頃想像した未来の道具”「レトロフューチャー」味のあるものにしました。
322
『BLUE PROTOCOL（ブループロトコル）』 Side Story Ep1 [エーリンゼとティリス]
3DCGAnimation

『BLUE PROTOCOL（ブループロトコル）』 Side Story Ep1 [エーリンゼとティリス]

2024
00:08:23
【あらすじ】 フェステらと別れ、過去のレグナスの地を行くエーリンゼとティリス。 野営をすることになった二人に怪しい影が忍び寄る… 【監督コメント】 初めて3Dアニメーションの映像作品に挑戦させて頂きました！ 3D素材のディレクションはどれも新鮮で楽しかったです。
329
夜の太陽 / PARLOR〈walk A & B〉
Art workInstallation

夜の太陽 / PARLOR〈walk A & B〉

2024
00:01:11
LED製ネオンと高輝度液晶ディスプレイ２台からなるインスタレーション。 「夜を照らす新しい希望と、その社交場への招待」というテーマのもと、人のつくり出す光の明滅によって人の営みの力強さを表現する。 アニメーションするLED製ネオンとデジタルサイネージの映像のネオンを対比させ、過去のモチーフを現代的な技術や方法にアップデートすることや、電力を抑え安全性を向上させて持続可能性を図ることなどのコンセプトを内包しながらも、極めてエンターテイメント性の高い方法で作品化している。
333
SKYTOPIA – Pu!se (Official Music Video)
3DCGMusic videoMusic VisualizationMV

SKYTOPIA – Pu!se (Official Music Video)

2024
00:03:15
KOMONO LAKEやColdhotのメンバーとしても活動するサウンドプロデューサー・SKYTOPIAとグラフィックデザイナー・田村育歩がコラボシングル「Pu!se」をリリース。音源はSKYTOPIA、アートワークは田村育歩が担当。 本作は音源と映像が並行して制作され、お互いにインスピレーションを受けながら完成した。グルーヴィーなハウスのビートと鮮やかなメロディーに呼応するように、3DCGのオブジェクト群とポエティックなタイポグラフィが、唯一無二のPulse =「鼓動」を表現する。
336
雨の音が聞こえる　　　I hear the sound of rain
2D animation3DCGAnimationCGShort filmShort movie

雨の音が聞こえる　　　I hear the sound of rain

2024
00:01:22
夏の日、この一日は何時もより澄んで雨の音が聞こえる気がする 何時の日かこの思い出を拠り所するためにも、 その音を記憶しておこう ＊＊ちょっとイラストレーターの「カシワイ」さんっぽい雰囲気ですね、、、（作者談）＊＊ This summer day is clearer than usual, and I feel like I can hear the sound of the rain. In order to someday rely on these memories, Let's memorize that sound It's a bit like the illustrator "Kashiwai." (Artist's comment)
337
ちびゴジラの逆襲（シーズン２）
2D animationComedyTV

ちびゴジラの逆襲（シーズン２）

2024, 2025
00:02:41
「ちびゴジラの逆襲」はテレビ東京「おはスタ」内にて毎週水曜に放送している、１話2分40秒のTVアニメーションシリーズ。 シーズン２が2024年4月からスタートし、現在も放送中（2025年3月時点で65話予定）。 「ゴジラシリーズ最新作！」と銘打ち、従来のゴジラシリーズとは打って変わった軽快な会話劇キャラクターアニメーションを展開した。 福山潤、松岡禎丞、江口拓也、高橋李依、下野紘、木村昴、宮野真守などを迎えた豪華声優陣も話題。 TVアニメのほか、全国TOHOシネマズでのカウントダウンムービー、マナームービーなど、劇場でも作品公開している。
338
「TikTok TOHO Film Festival 2024 」トレーラー映像
2D animationAnimationWeb CM

「TikTok TOHO Film Festival 2024 」トレーラー映像

2024
--
TikTokと東宝が2024年に開催した縦型の映画祭『TikTok TOHO Film Festival 2024』のトレーラー映像です。 アニメーターとして参加しました。監督からの企画コンテを基に、イラストの具体的なデザインや表現方法を提案した上で、デジタルの手描きアニメーションで制作しました。制作期間は1ヶ月ほど。 作品の応募を呼びかける事を目的とした映像だったので、物づくりしている時のおもしろさを共有するような気持ちで、私自身が楽しんで作ることを意識しました。
339
JIMMY CHOO X THE FASHION POST with 池田エライザ
AdvertisementCMFashion filmMoviePR moviePromotionPVWeb CMWeb movie

JIMMY CHOO X THE FASHION POST with 池田エライザ

2025
00:00:18
ドロップ型のヒールを主役にしたタイアップムービー ブランドの持つモダンな世界観を８脚の椅子で演出した。ヒールの美しさを 強調するため、ライティングにこだわったプロダクトカット。白い世界の中に俯瞰アングルや動く照明演出をいれ、リズムのある映像に仕上げた
340
淺堤（ Shallow Levée） MV／不要煩 （ほっといて）
2D2D animationAnimationMusic videoMVPaper craftPVWeb

淺堤（ Shallow Levée） MV／不要煩 （ほっといて）

2024
00:05:09
台湾のバンド・淺堤（ Shallow Levée）のMV「不要煩 （ほっといて）」singleのビジュアル、M Vを担当 手法：ストップモーション、線画アニメーション 最後の手段のFuji RockTシャツをメンバーの一人が買ってくれたことをきっかけに、最後の手段の存在を知る淺堤。偶然、台湾での音楽イベントで初対面し、それをきっかけにMVを作る運びとなりました。
341
Japanese footsteps – 『Link』Music Video
3DCGCGMovie

Japanese footsteps – 『Link』Music Video

2024
00:03:58
「Link」は、アルバム名とタップ音が使われる曲であることのみが共有され、事前情報(言語)を極力排除され制作されている。音自体やそれらの“カンジ”を感受し、より感覚的に接近する－主観的に捉えた映像となっている。 音(音楽)から受ける主観／感覚的なイメージ、そこから音を視覚的に表現していく際に生まれる「個人性」。それらがJapanese Footstepsの生み出した楽曲とどのように「共鳴（Link）」したのかを探る感覚的なコミュニケーションの軌跡であり、実験でもある。 The project was an experimental process in which ITOAOI created the visuals purely based on the "sound" of the track, imagining and interpreting it through sensory perception. Due to the lack of linguistic constraints, the work evokes a sense of space resonating with the sounds themselves, the overflowing continuity of sound, and the feeling of sounds trapped within. These elements were translated into ITOAOI’s high-purity, subjective imagery and movements. This piece represents the "individuality" that emerged when ITOAOI translated the subjective and sensory images evoked by the music into a visual expression, and how that "resonated" (linked) with the sounds created by Japanese Footsteps—an exploration of the sensory communication between the two.
351
さらっと綿インナー | MUJI 無印良品
2D2D animationAnimationPR moviePromotionPVWeb movie

さらっと綿インナー | MUJI 無印良品

2025
00:00:15
日本デザインセンター制作による、良品計画の無印良品 PV動画 『さらっと綿 インナー』のアニメーション・パートを、オタミラムズが担当。 無印良品は、春夏向けの機能性インナー「さらっと綿」シリーズ合計15アイテムを、2025年2月10日から順次、全国の無印良品とネットストアで発売。 2025年春夏シーズンの「さらっと綿」インナーは、要望の多かった綿100％に統一。 肌あたりがよく、暑い季節を快適に過ごすインナーとして展開される。
354
Half Mile Beach Club / Sugar Vista
Motion graphicsMusic videoMV

Half Mile Beach Club / Sugar Vista

2024
00:04:11
海岸線を吹き抜ける風のようなインストゥルメンタル・グルーヴに寄り添い、 音の心地よさと余韻を可視化したミュージックビデオ。 逗子マリーナを舞台に、AOR〜バレアリックなサウンドの持つ“ゆらぎ”を、 柔らかな光とCGによる粒子表現で映像化している。 波の反射や潮風の流れ、ギターのリバーブに呼応するように漂う光の粒。 現実の海辺に、音が形を持って浮かび上がるような空間演出を施し、生演奏のグルーヴと自然のリズムがひとつに溶け合う。 “音が風景を描く”ように構成し、 インストバンドならではの感情の機微を、言葉ではなく質感で伝える映像作品。 静けさと多幸感のあいだに漂う、都市と海のサウンドスケープ。
356
オリックス・バファローズ 2025シーズン CLAPムービー
2D2D animation3DCGAnimationBroadcastCGConcert movieEventLive actionLive opening animationMotion graphicsMotion logoMoving logoOpening movie

オリックス・バファローズ 2025シーズン CLAPムービー

2025
オリックス・バファローズの2025シーズンCLAPムービー。 京セラドーム大阪のメインビジョンにて、8回裏の試合前に上映。 透過部分には球場のライブカメラで観客の映像が映し出され、 マスコットキャラクターと一緒に手拍子で応援できるようになります。
359
第四回 文字とクラブ
CodingEventExperienceInstallationLive actionMotion graphics

第四回 文字とクラブ

2025
00:03:00
文字を用いて、クラブカルチャー分かりやすく提示するイベント「文字とクラブ」の空間演出をした。 今回は「余白と点在」をテーマに据え、来場者がクラブを主体的に体験・解釈できる余地を残した空間を作った。 紙・ディスプレイ・プリンター・ペンプロッターなど様々なメディアを空間に点在させ、出演者のDJたちが執筆した文章を出力することで、DJの人となりを想像できるようにした。 個人的には、日々の生活の中で情報量の多さにうんざりしていて、暗闇の中に僅かな光が欲しいと思った。
361
Life-forms of colors
3DCGAnimationArt workCodingEventGenerative ArtImage

Life-forms of colors

2024
00:03:08
この作品は、プログラム言語を用いて画像のピクセルを分解し再構築する実験から生まれました。 あらゆる視点やかさね・ずらしの思想を取り入れながら、新しい形への可能性を探求する過程で、存在していたのに見えていなかった色や、移り変わる途中の形の発見もありました。 一連のアニメーションは、人は何度でも生まれ変われるというメッセージも込められています。 * 恵比寿映像祭サテライト展示用に制作されました（写真は2024年1月の恵比寿風景です） * 同じアルゴリズムを使用し4枚の写真のアニメーションを繋げています。 CCBT×恵比寿映像祭2024「Poems in Code——ジェネラティブ・アートの現在／プログラミングで生成される映像」 企画：シビック・クリエイティブ・ベース東京［CCBT］ プログラムディレクション：セオ・ヒョジョン、高尾俊介 - 元となったプロジェクト”Playing with Pixels” https://printwithcode.org/playing-with-pixels/
364
Soul/Soil by Ricoh: Soul Motion
AnimationCodingDataExperienceGenerative ArtInstallationInteractiveMain VisualMotion graphicsReal-time GraphicsVideo installation

Soul/Soil by Ricoh: Soul Motion

2025
00:01:12
SOUL MOTION は、ユニフォームに組み込まれたロケーションタグを用いたインタラクティブマップです。センサーはリアルタイムのデータを捉えるとともに、過去3日間の天候やコミュニケーションの総量、来場者数、個々の軌跡といった記録を映し出します。 来場者が「土」や「ソファ」のゾーンに近づくと、仮想の微生物がその位置に群がり、環境条件によって繁殖したり衰えたりする様子を映します。センサーに軽く触れるとそれらは散り去り、絶えず変化する動的な地図が現れます。 微生物やテクノロジー、人間関係の繊細なリズムといった不可視のプロセスを映し出すことで、SOUL MOTION は私たちを取り巻く隠れた環境を見直し、人と人、人と自然とのつながりを改めて考えるきっかけを生み出します。 SOUL MOTION is an interactive map and art installation that visualises the live movements, distances travelled, and communications between six staff members wearing sensor-embedded garments. The sensors capture both real-time data as well as archive records from the past three days, including weather conditions, levels of communication, visitor numbers, and individual activity trails. As participants approach the soil or sofa zones, virtual microbes begin to cluster around their positions, echoing how microorganisms thrive or diminish depending on environmental conditions. A simple tap on the sensors makes the microbes disperse, transforming the experience into a dynamic microbial map that constantly shifts between presence and absence. By rendering these invisible processes such as microbes, technology, and the subtle rhythms of human interaction, SOUL MOTION invites visitors to reconsider the hidden environments around them and to reflect on how we connect not only with one another, but also with nature itself and encourages communications.
366
NHK Eテレ『あおきいろ』アニメーション「くりかえしのうた」
AnimationTV

NHK Eテレ『あおきいろ』アニメーション「くりかえしのうた」

2024
Only Image
NHK Eテレのこども向け番組『あおきいろ』の新コーナーで使用されるアニメーション「くりかえしのうた by ROUTINE RECORDS」をへラルボニーと共に制作しました。 「あお」と「きいろ」はちがう色だけど、２つ重なると同じ「みどり」になる。 『あおきいろ』は、いろいろな命が重なり、響き合うことで、ともに喜び、ともに助け合い、ともに生きていく、そんな”共生マインド”を育んでいく番組です。 「くりかえしのうた by ROUTINE RECORDS」では、障害のある方たちの一見奇異な言動とも見える、繰り返しの行動（ルーティン）の「音色」を頼りに、目には見えない彼らの「心象風景」を音楽とアニメーションで表現しています。また、ヘラルボニーが契約する4名の作家のエピソードが1曲にまとまったミュージックビデオ版「くりかえしのうた」も制作しました。
375
The Indifferent Window
2D2D animationAnimation

The Indifferent Window

2025
00:03:07
呆然と車窓を見ていた。車窓から見える風景は意図せず次々に現れては消えていく。じっ…と見つめていても消えるそれらを掴むため、ひとつひとつ上書きすることで瞬間を確定させていく。 そして夜があった。とはいえ、存続する灯台は僕らのことをとくべつ告げ口することもなかったから、ほんの少しだけそのオレンジを拝借することにした。公道をゆく黒い車は、情けない音を立てながら目の前のラインを追いかけている。 2025年六本木アートナイトでの展示。
377
NHK みんなのうた「夕焼けが生まれる街」アニメーション
2D2D animationAnimationBroadcast

NHK みんなのうた「夕焼けが生まれる街」アニメーション

2025
00:00:55
NHK みんなのうた 2025年4月～5月放送 いきものがかり meets ハンバート ハンバート さんの楽曲「夕焼けが生まれる街」にあわせて制作したアニメーションです。 生まれ育ったふるさとへの想いと、自分の道に進んでいく決意、歩んできた人生への誇りの気持ちを込めて制作しました。 掲載動画は音声なし・部分抜粋です。音声あり全編はぜひ放送でご覧ください。
379
今日のねこ先生（digest）
2D2D animationAnimationOriginalShort filmShort movie

今日のねこ先生（digest）

2023, 2024
00:00:33
オリジナルアニメーション ねこ先生とアシスタントのねずくんは、一緒にアニメーションを作る仕事をしているが仕事はいつも思うように捗らない。 自分自身をモデルにしたアニメーション作家のねこ先生とねずくんの日常をアニメーションで描く。 X上に随時新作を投稿中。
381
WingArc1st Inc. | MotionBoard コンセプト映像
2D2D animation3DCGADAdvertisementAIAnimationArt workBrand movieCGCMConcept MovieDigital signageEventImageMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoOpening moviePR moviePromotionPVTitle movieVPWebWeb CMWeb movieWEBCM

WingArc1st Inc. | MotionBoard コンセプト映像

2025
00:01:43
ウイングアーク1stが提供するビジネス・インテリジェンスツール “MotionBoard” のコンセプトムービーの演出・デザイン・編集を担当しました。 生成AIを搭載した新バージョン“MotionBoard”は、分析やボード作成がより直感的になり、技術者だけでなく現場の担当者でも業務アプリ開発やデータ活用を内製できる使いやすさへ大きく進化しました。映像では抽象世界に広がるデータを軽やかな操作で扱う様子を描き、自由自在な使い心地と革新性を表現しました。さらに、柔らかな色味と親しみやすいトーンを用いることで、BIツール特有の硬さや難しさをやわらげ、誰にとっても使いやすい印象へと導いています。
382
JR東日本 キュンパス CM
2DAdvertisementDigital signageMotion graphicsPR moviePromotionSignageTV-CMWeb CM

JR東日本 キュンパス CM

2025
00:00:16
JR東日本様のキュンパス CMを制作しました。 都内の大型ビジョンなどでも使用されることを想定し、 文字サイズを大きめにして視認性とインパクトを強めました。 情報が伝わりやすいように要素をシンプルにしつつ それでいて見ていて楽しくポジティブな気持ちになるような映像に仕上げました。 また、ロゴであるハートを映像内のいろいろな部分に散りばめることで キュンパス＝ハートのブランドイメージが残りやすいようにしています。
383
Volca i, ii, iii
Art workAudio visual performanceCodingDigital signageGenerative ArtInstallationMotion graphicsVideo installation

Volca i, ii, iii

2025
00:01:07
Volca I, II, IIIのインスタレーション。中国の主要都市の巨大LEDスクリーンにて展示。 Volcaはエネルギーの凝縮を表現し、デジタルなマグマとして絶えず色と形を変容させていきます。 Poly Art Digital Gallery とのコラボレーションによるプロジェクト。 展示都市：上海、武漢、深圳。 Art installations, Volca I, II, III, on view across massive LED screens in major cities in China — a collaboration with Poly Art Digital Gallery by Beijing Poly Art. Volca expresses a concentration of energy, endlessly transforming in colour and form as digital magma. Locations: Shanghai, Wuhan, Shenzhen. Poly Art Digital Art Gallery, founded by Beijing Poly Art (保利当代艺术), connects digital artists from around the world and presents digital cultural and artistic content through innovative displays in urban public spaces.
387
第二回 文字とクラブ
CodingMotion graphics

第二回 文字とクラブ

2024
--
DJのレヲチバ氏と工藤俊祐氏が主催するイベント「文字とクラブ」にてVJをした。 自らプログラミングしたVJソフトウェアを用い、8x8のMIDIコントローラーをその場で叩いて、約2時間「ビジュアルを演奏」した。 「音を適切に配置しリズムを作る」テクノミュージックと、「文字を適切に配置しリズムを作る」タイポグラフィとの共通性に着目した。
388
Shibuya WWW Monthly
Art workDigital signageMotion graphics

Shibuya WWW Monthly

2024
00:00:29
ライブハウス《渋谷WWW》のマンスリーイベントカレンダー。出演するアーティスト名の入った月替わりのループアニメーションを１年間連載した。 文字要素をビジュアルに溶け込むように配置し、単調になりがちなインフォメーションに遊びを持たせた。構図の異なる12の明滅するネオンがライブ空間へと誘う。 ＊本映像は、12ヶ月分をまとめたもの。
389
Rainy (Official Video)
2D animationAnimationMusic videoMV

Rainy (Official Video)

2024
00:04:01
雨の日、嫌いじゃないよ。いきいきしてる植物やキラキラの地面そしてしっとりした空気が心地いい。歳を重ねるほどに雨の日も嫌いじゃないなあとむしろ楽しめるようになった気がします。祥子さんから伺った雨の日のエピソードや写真からインスピレーションを受けて制作しました。 技法としては紙に油性のペンで描画しています。雨の線がキラキラ光っているイメージを出すことや楽しい感じを出すため、いろんな線で描きました。リズミカルな音楽に乗せて、ノリノリで雨の日を楽しむ女の子とねこの日常を表現した作品です。
390
The Glenlivet 200th Anniversary Immersive Show
EventInstallation

The Glenlivet 200th Anniversary Immersive Show

2024
00:01:29
Whatever Taipeiは、Saatchi & Saatchi Taipeiと共にウイスキーブランド「The Glenlivet」の200周年を記念した没入型エキシビジョンを制作しました。 台湾にある台中国立歌劇院の高さ19メートルの円形ホールを舞台に、ザ・グレンリベットの200年の歴史を辿るように観客は1824年の世界へと誘われ、揺れる大麦畑や漂う樽の間を旅します。 ブランドの革新的な起源を象徴する創業者ジョージ・スミスとイギリス国王ジョージ4世の姿やリベット渓谷で初めて合法的にウイスキーを蒸留する許可を得たことを示すシーン、密輸業者に立ち向かった創業者の勇敢さを描いた弾痕のシーンが続きます。クライマックスでは、流れ落ちるウイスキーが光のビームとなり、次の200年への新たな可能性が開かれていることを表現しました。
391
DORIDORI – ‘Lucky Doki’ Official M/V
3DCGAnimationCGMotion graphicsMusic video

DORIDORI – ‘Lucky Doki’ Official M/V

2024
00:03:34
韓国発の音楽ユニットDORIDORIのデビュー曲「Lucky Doki」のミュージックビデオ。 メインキャラクターのDORIDORIが、悩みを抱えて生きる主人公のもとへ希望を届けに行く物語。主人公は暗い記憶に苦しみながら、過去と現在を行き来する。そんな世界を、カラフルで近未来的なビジュアルでかわいらしく表現している。
399
青山学院150周年記念MV「君はBe the difference」
Music video

青山学院150周年記念MV「君はBe the difference」

2024
00:03:19
この度、⻘山学院の 150 周年記念映像の監督を務めさせていただくことになりました。私は⻘山学院高等部及び大学の卒業生として、この大変光栄な機会をいただけたことを 非常に嬉しく思っています。YouTuber としてこのような作品を手掛けるのは前例がないことで したが、自分らしさを十分に発揮し、最高の作品を作り上げるために全身全霊を注ぎ、各シー ンにこだわり抜きました。 ⻘山学院に関わった全ての方々の思いはそれぞれ異なるものと思いますが、150 年にわたる 歴史と精神が襷のように今も繋がれ続けていることを確信できる作品になったと感じておりま す。このような素晴らしい機会をいただけたことを誇りに思い、これからも一層精進して参ります。
400
Don’t Drink Me – Taiwanese Beer Flavored Bath Bomb
EventExperience

Don’t Drink Me – Taiwanese Beer Flavored Bath Bomb

2024
Only Image
Whatever Taipeiは、台湾のオリジナルドリンクをイメージしたバスボム「Don’t Drink Me」の第二弾として、台湾のローカルブランド「HanBeer」とコラボレーションした「台湾ビール風味バスボム」シリーズを開発しました。 https://www.pinkoi.com/product/CdznjmqQ 台湾の熱炒（ツァオ）レストランで親しまれるお酒を楽しむ習慣に着想を得て、IPA、ライチビール、キンモクセイビールの3種類のフレーバーを展開。それぞれのバスボムは、台湾ビールの象徴的な香りとリアルな見た目を忠実に再現しており、ビールの泡の形状まで細部にこだわり制作しています。また、各バスボムは特別デザインのレトロなビアグラスに包まれており、使用後はグラスとして再利用可能です。 また、発売を記念して台北に位置する「濕地 Venue」にて没入型の「ほろ酔いバスルーム」体験ができるポップアップイベントも開催しました。来場者は、ビール色のタイルに囲まれたバスタブで写真を撮ったり、ビールケースを積み上げて作られたユニークなシンクで香りを楽しむセッションに参加できます。ただし、ひとつ注意点をお忘れなく——このバスボムは『Don’t Drink Me（飲まないでね）』！
403
“EYE SEE” （PAGANIブランドムービー）
Stopmotion animationWeb movie

“EYE SEE” （PAGANIブランドムービー）

2024
00:01:30
イタリアに拠点を持つアイウェアブランドPAGANIのためのイメージビデオ。 一度見失ってしまった自分自身、ビジョンを見つけてゆく旅を描いたDavid Taveras氏の詩/物語にアニメーションをつけてゆきました。 英語の文章にどのようなアニメーションを付けてゆくか考えを巡らせるのは、とても難しくも楽しい作業でした。 アニメーションは切り絵だけでなく紙の立体や実写映像を印刷したもの、プロジェクターからの光と影、真夏の強い太陽光などを撮影に取り入れながら制作してゆきました。
406
一から十の漢数字
2D2D animation3DCGAnimationArt workCGComedyConcept MovieMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoOriginalShort movie

一から十の漢数字

2023, 2024
00:01:04
「一」から「十」の漢数字を自由にデザインして発表するという デザイナーのJEFF99さん（@nesspaula99）によるSNSの作字企画に参加した際の作品です。 馴染みのある形状に動きを加えることにより、ほんの少しの発見や驚きが垣間見えるような構成にしました。 主な制作ツールはAdobe AftereffectsとPremiere、autodesk 3dsmax 使用楽曲はArtlistから、Ian Post「Variation 1」 https://artlist.io/royalty-free-music/song/variation-1/88071
407
トリプルファイヤー – シルバースタッフ (Official Music Video)
2D animationAnimationMusic videoMVPromotionPV

トリプルファイヤー – シルバースタッフ (Official Music Video)

2024
00:03:58
トリプルファイヤーの7年ぶりの最新アルバム「EXTRA」の収録曲、『シルバースタッフ』のミュージックビデオが公開。 MVは代表曲『スキルアップ』を約10年前にも手がけたオタミラムズ + 谷端実が制作した、すさまじい熱量のアニメーション作品となっている。
408
寧音 セカンドシングル『melt』 MV
2D2D animationAnimationMotion graphicsMusic videoMV

寧音 セカンドシングル『melt』 MV

2024
00:03:31
City pop、80sルック、リリックビデオというキーワードをいただいて制作 低音ボイスが魅力のアーティスト寧音の世界観を、チョコレートをモチーフに少し大人っぽく、密度の高い表現で。 wattがディレクションとキーアートを担当し弊社の凄腕モーショングラフィックアーティスト達で仕上げました。
409
うちのニャオハはなつかない
2D animationAnimationMusic video

うちのニャオハはなつかない

2024
00:04:01
ポケモンのキッズ用YouTubeチャンネル「ポケモンKids TV」の公式動画。2024年2月末に公開された、完成ほやほやのアニメMVです。 気まぐれな性格のポケモン「ニャオハ」。ニャオハの飼い主の女の子と、なかなかなついてくれないニャオハの、愛らしい日常を描いたストーリーです。 猫をモチーフとしたポケモンのニャオハが、飼い主を信頼しながらもなつかない様子は、まさに猫そのもの。猫好きにもきっと刺さる動画になったと思います。 監督・作詞にEテレでの監督経験の長い新海岳人、アニメーションに「シナぷしゅ」などで活躍する作家のいもむしさん、歌唱にチル系のミュージシャンkiki vivi lilyさんを起用。 専門性の高いスタッフの配置も、作品のかわいさの強度を上げています。
412
星宮とと+ SOZEN OTSUBO – Hi-fi (Official Music Video)
3DCGArt workMusic videoMV

星宮とと+ SOZEN OTSUBO – Hi-fi (Official Music Video)

2024
00:02:28
インターネットポップスの最前線で活動する星宮とと氏と、SOZEN OSTUBO氏によるコラボEP、「Beyond the Binary - EP」に収録されている、「Hi-fi」のMVを制作した。 タイポグラフィや3DCG、PLATEAU等のデジタルアセットを積極的に活用し、大胆かつ豊かな視覚表現を追求。繊細なディテールと密度のある楽曲に呼応するように、色彩は鮮やかに移ろい、オブジェクトは様々な情景や表情を見せる。 ポップで軽やかなカオスから、仮想と現実の間（あわい）を表現した。
417
SHOW REEL
2D2D animationAdvertisementAnimationArt workBrand movieBroadcast

SHOW REEL

2025
00:02:39
映像とグラフィックの境界を自在に行き来するビジュアルアーティスト。『全裸監督』『地面師たち』『バクマン。』などの話題作のタイトルデザインから、NIKE、TOYOTA等の大手ブランドCM、関ジャニ∞や電気グルーヴのMV制作まで、幅広いジャンルで独創的な映像表現を追求。テレビ、映画、音楽、広告業界を横断し、ストーリーとビジュアルを融合させた印象的な作品を数多く手がける。常に新しい映像言語の可能性を探り続けるクリエイター。
420
HILLS SAKURA JOURNEY
2D animationAdvertisementCMMotion graphics

HILLS SAKURA JOURNEY

2025
00:00:15
日本有数の都市開発会社である森ビルが主催する、六本木ヒルズ、麻布台ヒルズ、虎ノ門ヒルズなど5つのヒルズでの桜祭りイベント「HILLS SAKURA JOURNEY」の映像を担当させていただきました。イベントキャンペーンの広告映像として、ヒルズ施設内のサイネージ、イベントウェブサイト、ソーシャルメディアなどで放映されました。 I worked on the motion graphics for "HILLS SAKURA JOURNEY," a joint event held across five Hills locations including Roppongi, Azabudai, and Toranomon Hills,hosted by Mori Building Co., Ltd. — one of Japan’s most prominent urban developers. This motion graphics piece was aired as part of the campaign across signage in the Hills facilities, the event website, and social media.
427
Create Magic.
2D2D animationAnimationCompetition workMotion graphicsOriginal

Create Magic.

2025
00:00:05
Adobe MAX Challenge 2025 モーション部門に応募した動画です。テーマである「Create Magic.」を元に「クリエイターの手から生み出される作品は魔法のようだ」という意味を込めて制作しました。生成AIも、プロンプトから一瞬でグラフィックが生み出される様がまさに「魔法」だと思ったため取り入れています。
430
ねむるま えほん
AnimationBroadcastMotion graphics

ねむるま えほん

2024
00:01:39
『ねむるま えほん』は、U-NEXT で2024年10月より配信が始まった、オリジナルの絵本読み聞かせ番組です。 夢眠ねむさんと選書した、今読んでほしい選りすぐりの日本の絵本を、さまざまな方々に読んでいただいています。 絵本そのものの魅力を伝えるために、絵本の実物を映像で撮影。収録したページをめくる音を生かしたり、アクションつなぎなど、編集テクニックを駆使して、ひとつの読書体験を映像化することを到達目標に、制作しています。 番組のおわりには、大桃洋祐氏による「ねむるま あにめ」がずっと流れることで、穏やかな気持ちと眠りを誘います。 「次のおすすめ動画」を出さない、尺が決まっていない、など、配信映像だからこそできることを模索して、タブレットやスマホを安心してお子さんに渡せる、子育ての一助となれる番組作りを目指しています。
435
秋山黄色『ソニックムーブ』
3DCGCGMV

秋山黄色『ソニックムーブ』

2024
00:04:04
秋山黄色くんっていう男性ソロミュージシャンのMV、 男の子のMV自体がけっこう久しぶりで大丈夫かなーって思ってたけど、やっぱり曲調や内容的にはもうズバリ俺にマッチしてたと思う。最初メールで監督候補に挙げてもいいかっていう連絡があった時はまだ曲タイトルしかわからなかったけど、「ソニックムーブ」っていう単語を見ただけでほぼ今の内容が思い浮かんだよ。だから是非やらせてください！って感じだった。 照明は以前からずっとお世話になってるオフィスドゥーイングの平井さん。平井さんはほんといい人で最高です。右も左もわからない時からお世話になりまくりでいつも超絶大感謝です。 で、カメラは自分でやった。餅は餅屋だから撮影は常にカメラマンさんにお願いしたい気持ちもあるけど、グリーンものだと普通の撮影じゃないからより編集の事をわかって撮らないとマジで意味ないし、なんやかんや自分でやったほうが早いかなーとか最近うっすら思ってきて、今回は自分で撮りました。被写体は１人だし、カメラワークとかもやらないつもりだったしね。でもなんでも自分でやってみたいっていうのはマジ卒業したい。。。で、FX6でやってみたかったのでレンタルしたんだけど、マジでプロ仕様すぎて使い方が意味不明で難しくて、その理解度のままだと撮影で爆死確定だったので撮影には持っていかなかった。結局いつもの手持ちのa7s3で撮ったけど、ほんと使い方も簡単だしキレイに撮れるし最強だよ。ラブ。ALL-Intraで収録した。H.265と比べたら編集時の扱いの軽さが10倍くらい違うし、以前H.265で撮ったMVを編集してたら終盤に編集が積み重なって激重でAEが動かなくなってレンダリングも出来なくなったりしてやばすぎたので、絶対にALL-Intraがいい。ALL-Intraだと終盤編集が重くなってきてもギリ保つ。SDカードがV90のものが必要だし、容量もデカいんだけど、まぁ微々たる差ですよ。使うとこだけProresに変換すればいいんだけど、最後までなんやかんややるからさ。 で、撮影では色々撮って、バイクも劇用車をレンタルしたりして、スムーズに終わり、 オフライン編集はよくお願いしてる斎藤公太郎ディレクターにやってもらって、いい感じには仕上げてくれはしたものの、やっぱグリーン素材だけで背景になんのヒントも無いのに編集するのはむずいよねー・・・すいません・・・って感じでそっから俺のテンポや感覚に合わせるために自分でもかなり大小いじりまくって面白かった。CGも、バイクシーンの背景は池田愛さんっていうクリエイターの方につくってもらって最高だった。それ以外のゲームセンターやビル群のシーンは自分で作った。でもね、とにかくいつもやってるようなアイドルグループと違って人物が1人なので、やりやすいったらないよね。面白くするためのフットワークが軽いのは最高だわ。 カメラワークしてトラッキングしてリアルなかっこよさをゲットしても良かったんだけど、撮影対象人物が1人だから、固定で撮って後でCG上でカメラワークをする事にした。編集的にもこっちが圧倒的に早い。トラッキングマーカーを消すのも数アクションかかるし、トラッキングも時間かかる。納期まで短いのに、そこに時間を割くのが嫌だった。カメラワークが活きてくるショットって考えたら、しょうみ3人組くらいまでだったら固定でもいいんじゃないかなぁー。まぁ納期との兼ね合いだけども。 なんせ今回もメジャーあるあるの納期の短さだったので、撮影の時点で後の編集スケジュールを見越した香盤とシステムで撮りました。結果的にもカメラワークありの素材は結局ほぼ使わず、固定で撮って後から動かしてるものばっかりです。 ちなみに撮影から納期まで20日無いくらいで俺的にはギリギリ。 時間がないので色々同時並行で作ってて、あれやこれやを推敲する暇も無いので勘というか経験則でコレをやればこうなるだろうっていうのを常に予測をほうぼうに張り巡らせて、細かい確認は最後までほとんどせずに作った。 まぁでも最後の最後まで結構詰めて作れたので良かった。作るのが楽しいのはほんといい仕事だよねー。ありがとうございました。 でも結局一番よかったのは、コレを作る前にcolosoで映像ディレクター・VFXアーティストの涌井嶺さんの講座を買って勉強してて、それがマジ本気で最強にすっごく役立った。そもそも俺、今までずーーーっとグリーンバックの映像作りまくってきたのに、グリーンの抜き方とかマスクの扱いとかが全然わかって無かったやーーーん！！！！ってなって、この講座のおかげで一気にキーイングがやりやすくなって、その結果ずっと苦手だった色も、まだ全然うまく出来ないけどもうちょっと勉強したらうまく出来るかもしれない、って予感がするところまではきた。リニアワークフローとかACESっていうのは今もう常識らしくて、ほんとこの講座を買わないと知らなかったので、勉強してよかったわぁ。。。 あとはマジおれは照明とカラコレがわかれば最強だと思う。なんも知らんとずっと1人で勘でやってきてここまでこれたんだから、勉強したら最強すぎるでしょ。のびしろハンパやないで。あとCGもわかりたい。マジわからん。常に手探りで作ってる。。。 あ、そんでコレが公開されてからエゴサしてたら、この曲のドラムを叩いてるのがおれが20歳とかの時に京都で何度か会ったことのある城戸ひろしくんってドラマーだった事を知った。確かほとんど同い年で、その時は俺もバンドやっててドラマーを気取ってたんだけど、ひろしくんは突然当時の周辺のライブハウス界隈に現れた超絶ドラマーで、すごいなーと思ってたら、すぐに浅井健一のバンドのドラマーとなってプロになった。俺はと言えばそれから数年間くすぶり続けてゴミクズみたいな生活をしながら、バンドは解散し音楽は辞め、趣味で始めた映像で今こうなってるわけで。 向こうは覚えてないと思うけど懐かしくてなんか嬉しかった。こういう再会の仕方もあるんだなー。
437
KUROMI – OHIRUNE DAY DREAM
2D3DCGAnimationMusic videoMV

KUROMI – OHIRUNE DAY DREAM

2025
00:03:13
ramkoさんの曲から着想を得て、「自分らしく等身大でいれば、生活の中で見落としがちな感情にも、ふと気づける」という感覚を映像で表現したいと思い、制作しました。 MVでは、クロミちゃんの頭の中にある葛藤を、夢と現実のあいだを漂うようなルックで映しています。クロミちゃんの心の中を少し覗いてみるような感覚を、映像を通して楽しんでもらえたら嬉しいです。
440
あさせのまち
CodingExperienceGenerative ArtInstallationInteractive

あさせのまち

2024
--
クマ財団採択者によるグループ展、KUMA EXPERIMENTの8期第3弾「意外とハートフル」にて展示された「ことなる自然のためのインタフェース・プロトタイプ」の内部シミュレータとして作成した。 GPGPU技術によって制作したリアルタイムに多数の人工生命の相互作用を計算する人工生態系シミュレータをベースに、計算器空間に生きる人工生命と、物理空間に生きる人間（鑑賞者）が等価に相互作用する空間を作ることを目的として、ハードウェアとセンサを用いて互いが自発的に相互作用を行うことが出来るような仕組みを制作した。 また、映像作品としての観点では、液面の表現などを取り入れ、タッチディスプレイ上に展示された際に、その境界面を感じさせないような表現を模索した。
443
MintLip「Star Sign -mission-」プロモーションムービー
Motion graphicsPV

MintLip「Star Sign -mission-」プロモーションムービー

2024
00:02:11
■「Star Sign -mission-」/ Introdaction 　 芸能事務所『PLEIADES PRODUCTION』にて立ち上がった 俳優プロジェクト『Star Sign Project』。 夢と希望に満ちた華やかなスタートかと思いきや、提供された寮はオンボロ。 現実とのギャップに立ち向かいながら、一ヶ月の共同生活を経た彼らに プロデューサー金星から課されたのは――新たなミッション。 演技実績のある実力派揃いのメンバー、TEAM01。 経歴も生い立ちもまるで違うメンバー、TEAM02。 ――新たな軌跡とミッションの行方をお見逃しなく！
446
YOASOBI「UNDEAD」 ／『〈物語〉シリーズ オフ&モンスターシーズン』
2D2D animationAnimationMusic video

YOASOBI「UNDEAD」 ／『〈物語〉シリーズ オフ&モンスターシーズン』

2024
00:03:07
アニメ『〈物語〉シリーズ オフ&モンスターシーズン』のエンディングテーマとしてYOASOBIが手がけた楽曲のMV。 物語シリーズのアニメーションをモーショングラフィックスとコラージュするような形でYOASOBIファンはもちろんアニメファンから見ても新鮮に見えるよう制作している。 またCGシーンは完全オリジナルで制作している。
448
令和7年度 文化庁メディア芸術クリエイター育成支援事業 企画募集ビジュアル
2D animation3DCGAnimationArt workMotion graphics

令和7年度 文化庁メディア芸術クリエイター育成支援事業 企画募集ビジュアル

2025
00:00:30
昨年度に引き続き、文化庁メディア芸術クリエイター育成支援事業の企画募集ビジュアルを担当した。blenderでベースとなる3DCGのモーションを作成し、ロトスコープの技法を用いてアニメーション化している。MAC（Media Art Creator）の文字が自在に可変する様子は、募集段階の企画推敲の過程を表現した。
449
日本マクドナルド ｢モバイルオーダーでポテトがオトク♪｣篇
2D animationAnimationCMTV-CM

日本マクドナルド ｢モバイルオーダーでポテトがオトク♪｣篇

2024
ルパン三世×マクドナルドのコラボCM第4弾は不二子が初登場。本映像はTVCMの他に、YouTube(Bumper) 、 X(Twitter) 、TikTok、TVer などでも流れた。 ※モバイルオーダー限定クーポン｢マックフライポテト(R) M・Lサイズ 250円｣は2024年1月22日(月)～2月4日(日)の14日間限定配信。
451
Monster Truck Summit Showdown – HOT WHEELS CM
AnimationCMConcept MovieMovieWeb CM

Monster Truck Summit Showdown – HOT WHEELS CM

2025
00:00:30
子どもの頃に夢中になったミニカー遊び。そのときの没入感やワクワクを、手作業の温度と現代技術の融合によって映像化しました。 美術は監督と制作部が廃材を活用して構築。 キャラクターや背景のイラストも、紙質や印刷、加工方法に至るまで試行錯誤を繰り返し、世界観にふさわしい質感を追求しました。 少人数での撮影体制の中、担いきれない工程にはAIも“仲間”として参加。生成物はそのまま使わず、人の手で熱と質感を重ね、素材の輪郭を丁寧に引き出しています。 商品のサイズや構造的な制約もふまえ、演出設計には綿密なテストを重ねながら、一体感のある現場づくりを目指しました。
452
Kurashiki Kako Inc. | KURATECA コンセプト映像
2D2D animation3DCGADAdvertisementAnimationArt workBrand movieCGCMConcept MovieConcert movieDigital signageDocumentaryImageMotion graphicsMoviePerformancePR moviePromotionPVRecruitShort filmShort movieWebWeb CMWeb movieWEBCM

Kurashiki Kako Inc. | KURATECA コンセプト映像

2025
00:01:36
倉敷化工株式会社の新コーポレートブランド『KURATECA』の立ち上げに伴い、ブランドコンセプト映像の演出・デザイン・編集を担当しました。 倉敷化工は、多様な領域で活用される防振・除振技術を強みに、快適で安全な暮らしを支える製品を提供しています。目に見えない振動制御技術を実写とアニメーションで可視化し、暮らしに根付く確かな技術を伝え、世界への発信を後押しする映像を制作しました。
457
Sou「ただ、君のままで」MV
2DCGMotion graphicsMusic videoMV

Sou「ただ、君のままで」MV

2025
00:03:12
TVアニメ「全修。」EDテーマ イラスト×UIデザイン×実写の組み合わせを図った映像作品。 -- イラストレーターはkawaさん。 アニメ制作現場の原画によくあるようなトレス用の色指定画を一つのルックとして、線画、塗りと合わせて3パターンのルックを用意していただきました。 作品が生み出されていく過程やその作者の生き様を、実写へ交えながら繊細に視覚化しました。 実写映像は全て自分の足で撮影に赴き、寒い冬の品の早朝から日没まで、温かみを感じる空間を記録に残しました。 実写撮影に精通しているじゃがさん(SHIFTZ)に撮影補助を頼み、この楽曲が持つような”日常的だが力強さのある風景”を探しながら、宛もなく撮影を行いました。 -- 創作が持つ葛藤と喜びを、創作をする/始めるすべての人間に届ける一心で作り上げました。
458
Slack Tide #1
Experimental filmInstallationVideo installation

Slack Tide #1

2024
00:05:23
Silent, Seamless Loop (21min) 岸に打ち寄せ引いていく波を記録した動画に、全ピクセルの時間位置、空間位置を変換するデジタル操作を施した映像インスタレーション。 これによりフレーム内の部分ごとに時間の流れ方が徐々にずれていく。こうした時間の流れの複数化は、打ち寄せる波の動きを解体し、異化させると同時に、見る人の時間感覚や空間の知覚へと作用する。作品自体も始まりも終わりもないシームレスなループ構造を持ち、観る者を特殊な時空間へと引き込む。
460
Akabako: Embrace the Warmth of Japanese Bathing
EventExperience

Akabako: Embrace the Warmth of Japanese Bathing

2024
Only Image
Whatever Taipeiは、日本の老舗ブランドである牛乳石鹸のクラシックな人気商品「赤箱ビューティソープ」の新しいキービジュアルをデザインしました。また、ブランド初となる体験型の特別展示『銭湯学』も企画しました。 https://www.cow-style.com.tw/index.php キービジュアルには銭湯のクラシックさを取り入れ、癒しと安らぎの雰囲気を演出した、温かいお風呂を想起させる『赤箱』をデザイン。また、北投温泉博物館と協力した体験型の展示イベント『銭湯学』では、日本の銭湯文化を忠実に再現し、日式の入浴文化を探求することができます。 『銭湯学』での展示エリアには、牛乳石鹸がかつて日本各地の風習に合わせてデザインした暖簾が並び、来場者が暖簾をくぐると、まるで百年前の公共浴場にタイムスリップしたかのような感覚が味わえます。さまざまな銭湯関連の小物や、赤箱を積み上げて作られた”赤富士”の壁画も展示され、ほのかな香りが漂い、心身を癒します。 さらに、展示期間中には人気講師によるテーマ講座や、石鹸の型押しDIYワークショップも開催しました。来場者は、『赤箱』を通じて日本独自の銭湯文化を日常生活に取り入れるきっかけを得ることができました。
462
雨の儚い結晶
Art workInstallationInteractive

雨の儚い結晶

2021, 2024
00:00:18
強い雨が降る夜、草原に降る雨は作品となる。 無数の光の塊が空中に浮遊する。1つ1つの光の塊は、2色で構成され、色の境界が固体のように明確に分かれている。 自然界では見ることのない固体のように色が明確に分かれた光の塊は、極限的な同期によって起こっている。同期は、秩序を持つ大きな構造を作り出す現象である時間軸上の自己組織化である同期現象の結果とも言える。 光の塊に触れると、見えていた部分は、とぎれもなく降り続けている雨の一部だと気が付く。 生命は、はじまりもわからない過去から、一度もとぎれることなく流れつづけているエネルギーの連続体の中で、奇跡的に凝固した、儚い光の結晶のような現象なのだ。 作品ページ： https://www.teamlab.art/jp/ew/ephemeral-crystallizedrain-field/field/
467
azma ex
2D2D animationAnimationArt workCGKineticMotion graphicsPR movieShort filmShort movie

azma ex

2025
--
最近全世界的に流行っている「モバイルポケモンTCGゲーム」、仮想のポケモンカードを集め、そのカードで相手と勝敗を競い合うモバイルゲームです。 モーションデザイナーである自分自身が”もし私がポケモンだったら、どのような技術、特徴で人々にアピールするのか”という想像からこの作品は作られました。 2DとFaux 3Dという分野を融合させ、魅力的なモーションアニメーションとして再解析した作品となります。
468
菅原圭 『filled』official MV
2D2D animationAnimationArt workMusic videoMV

菅原圭 『filled』official MV

2025
00:03:49
TVアニメ『雨と君と』エンディング主題歌。 “empty（空っぽ）”の対義語としての”filled” やさしさや正しさのかたちがわからなくても、誰かや何かと過ごす時間に、ふと救われる瞬間がある。 悩んだとき、気持ちを吐き出せる相手や居場所があって欲しい。返事はなくてもよくて、 それがペットでも、人形でも、架空の存在でも、自分自身でもかまわない。 いつかその存在を失うと知っていても、いま一緒にいる時間に、たしかな意味を感じることがある。 それは、言葉にできない気持ちを抱えながらも生きていこうとする、小さな祈りかもしれない。 さみしさを否定しない。けれど、そのまま閉じ込めてしまうのでもない。 そんなふうにして輪郭を帯びてくるぬくもりの正体を、すくい取るような時間を描きたいと思いました。 この作品が、鑑賞される方にとっても、心の奥にある静かな感情と見つめ合うような、 なにかがゆっくりと満ちていく時間になればと思いながら制作しました。
470
アルビレックス新潟2025 TVCM 『ビッグスワンは想像を超える』
CMTV-CMWeb CM

アルビレックス新潟2025 TVCM 『ビッグスワンは想像を超える』

2025
00:00:30
アルビレックス新潟のホームスタジアム『ビックスワンスタジアム』に初めて足を踏み入れた少年と、女性の思わず応援したくなる空気感を切り取った作品。 スタジアムや選手から出される勢いが風となり２人を巻き込んでいく。 特殊なレンズをカメラマンにお願いして、初めて来場する人の『緊張感、異質感、期待感』を表現しようと試みた。
482
REEL2024
2D2D animation3DCGBrand movieCMMovieMusic videoMVPVShowreelTV-CMWeb CM

REEL2024

2021 ~, 2022, 2023, 2024
00:00:31
ペン画や鉛筆・水彩画のようなデジタル作画や、フォトリアル3Dとのアニメーション合成、アナログのインクでアニメーションを作成・合成等 様々な手法でいろいろな表現方法を模索しています。 REEL以外ではVRペイントを使用した、手描きの3Dでプラネタリウム作品などにも携わっています。
486
隠田跡
Art workInstallationInteractive

隠田跡

2024
00:01:46
海沿いの山の深い森を抜けると谷であった。アシに覆われた湿地となった天水棚田の跡を見つけた。それは秘密の棚田のようであった。 そして、自然と人の営みが連続する長い時間の存在に思いを馳せながら、森に隠された棚田跡を作品にしようと思った。 作品ページ： https://www.teamlab.art/jp/ew/hidden-traces-of-rice-terraces-izura/izura/
489
Drifting in a Dream
3DCGAnimationArt workCGMotion graphicsMusic video

Drifting in a Dream

2025
00:01:29
『Drifting in a Dream』 は、夢の中を漂うような安らぎと光を描いた映像作品です。 観る人の心を解き放ち、静かで美しい夢の世界に包まれるひとときを届けることを目指しました。やわらかな光と音に身をゆだねることで、忘れかけていた純粋な幸福感を思い出していただければ幸いです。 制作には、長年愛用している 3DCG ソフト Blender を使用しました。レンダリングには Cycles を選び、光や空気感の質感表現に徹底的にこだわっています。特にライティングでは、やわらかく拡散する光やボリューム効果を駆使し、観る人が穏やかさを感じられるよう調整を重ねました。 音楽は、幻想的でドリーミーな楽曲を数多く手がけるアーティスト cokiyu さんに依頼しました。「夢の中の安らぎと光」というコンセプトを繊細に表現いただき、映像と音楽が一体となって幻想的な体験を生み出しています。
490
ザ・キャビンカンパニー大絵本美術展『童堂賛歌』映像作品 ｢雲とモヌケ｣
2D animationAnimationArt work

ザ・キャビンカンパニー大絵本美術展『童堂賛歌』映像作品 ｢雲とモヌケ｣

2024
00:05:01
絵本作家ユニット｢ザ・キャビンカンパニー｣の結成15周年を機に開催される初の大規模個展『童堂賛歌』。KOO-KIは出品作品｢雲とモヌケ｣のアニメーションパートを手掛けました。 カオスに自由に！というオーダーの元、ザ・キャビンカンパニーさんの世界観を大切にすることを意識して演出しました。生命力あふれる作品群を動かすのはとても楽しかったです！
491
私を見つけて / find me
2D2D animationArt workMovieShort film

私を見つけて / find me

2025
Only Image
東京藝術大学大学院映像研究科アニメーション専攻第十六期生 修了制作展 GEIDAI ANIMATION 16 MANIA=ANIMAにて上映しました。 『私を見つけて find me』 Akari Maru コンセプト/ 3人の言葉が交差する。 幼い頃の『私』、ママにしてほしかったこと、探し続けた居場所、消せない傷。大人になりたくてもなれないでいる彼女たち。 私はあなたの声を伝える。 Their unstable childhoods, their longing for their mothers' love, their endless search for belonging, and wounds that refuse to heal. They want to grow up but can't. I am here to give voice to their cries, speaking through their own words.
493
Fuji Television Network, Inc. | 「もしもこの世が舞台なら、楽屋はどこにあるのだろう」 ティザー映像
2D2D animation3DCGAdvertisementAnimationBrand movieBroadcastCMImageMotion graphicsMoviePR moviePromotionPVSocial projectTVTV drama opening titleTV-CMWeb CMWeb movie

Fuji Television Network, Inc. | 「もしもこの世が舞台なら、楽屋はどこにあるのだろう」 ティザー映像

2025
Only Image
株式会社フジテレビジョンのドラマ『もしもこの世が舞台なら、楽屋はどこにあるのだろう』のティザー映像の演出・デザイン・編集を担当しました。 三谷幸喜さんが25年ぶりに脚本を手がけるこの連続ドラマは、1984年の渋谷を舞台にした青春群像劇です。物語の鍵となる劇場で、菅田将暉さん演じる久部がカメラをまっすぐに見つめるワンカット構成。出演者名が空間に浮かぶ視差効果によって、舞台の広がりや空気感を演出しています。昭和を思わせるフォントやデザインで世界観を形にしました。
496
DayDay.
2D3DCGAdvertisementAnimationBrand movieBroadcastCGMotion graphicsTitle sequencesTVTV package design

DayDay.

2024
Only Image
おしゃべりはノイジーではなくハーモニー。 心地よい賑やかさを。 キャラたちが雰囲気をつくる。 ロゴはもちろんキャラ。 日本テレビ朝の番組「DayDay」 世界観、ロゴ、キャラクター、オープニング等の映像、テロップまで 番組のアートディレクション及び制作を担当しています。
497
みえるもの　あらわれるもの　いないもの
Installation

みえるもの　あらわれるもの　いないもの

2023, 2024
00:01:42
この展示は、作者・鑑賞者・AI が共同し、俳句によって新たな妖怪を召喚する儀式です。作者が自動筆記的なプロセスで作り上げられた連句 (5/7/5) をバラバラに分解し、鑑賞者はそれらの複数の単語から任意の俳句 (5/7/5) を作成します。 鑑賞者が選んだ組み合わせの俳句は ChatGPT によって50単語の英詩に書き換えられます。英詩はたかくらの作風を模した画像生成 AI に読み取られ、新たな妖怪を召喚します。妖怪は生まれるとすぐに俳句の名を冠した NFT となるべくオンラインへ解き放たれます。 この展示は現在の AI の在り方からシュルレアリスムが追っていたテーマを再考する展示です。 現在の ChatGPTやStable Diffusionなどの生成系 AI はインターネット上にある世界中の人類のあらゆるアーカイブデータから学習し、人間外の想像力によってテキストや画像をアウトプットしています。それはシュルレアリスム全盛期における人間の無意識への挑戦活動と非常に近いアクセス方式ではないでしょうか。 現代の人類は夢や無意識という内的世界にアクセスする代わりに、インターネットを使って人類全体のアーカイブへアクセスし、AI という人間外の想像力を借りて『無意識的意識』による選択を行うのです。この展示では並列に並べられた作者・ 鑑賞者・AI の三者の想像力により、『存在しない ( デジタルな ) 存在』としての新しい無数の『妖怪』を NFT としてオンライン上に召喚する儀式を行います。 2023:5月　NEORT++にてver1.0を展示 2023:9月　art stage osakaにてver2.0を展示 2024:3月　足利市立美術館にてver3.0を展示
505
めじふぁにー(mejifunny) – SAKURA [Music Video]
DocumentaryMovieMusic video

めじふぁにー(mejifunny) – SAKURA [Music Video]

2024
00:04:46
アーティスト(mejifunny)の大学時代の出来事をドキュメンタリーとしてフィルムで残しました。 友達の死と彼女との別れ。 混沌とした感情を題材に儚さを演出に込めました。 アーティストとは何度も話し合い、自分の過去思い出や出来事も消化しながら制作。 ~僕の込めた気持ち~ 3年前に別れた彼女。 学生時代の淡くて切くて幼くていでも何となく幸せだったであろう彼女との過ごした日々。 もうこの想いはきっと忘れるのであろう。けどどこか懐かしい悲しい気持ち。そんな事を制作準備期間は考えて作ってます。 映像を初めて10ヶ月目での初MV作品
506
花ノ厨子
2D2D animationAnimationCGMusic videoMVOriginal

花ノ厨子

2024
00:04:38
音楽、映像ともに新規の試みが多かった今作ですが春芳さんと密にコミュニケーションをとることで満足のいく内容になりました。(螟上?邨ゅｏ繧) アニメーションを制作するにあたって、まず楽器の資料が必要になり、blenderで 3Dモデルを作るところから始めました。作画はモノクロで描き、最終的に2色になるようにグラデーションマップという補正をかけています。 演奏してる時の楽器は 3Dモデルを貼り込みで動かしています。コンテは共同制作でした、面白い演出がたくさんできて楽しかったです。(長江春芳)
513
いないいないばあっ!『かもめのグライダー』
MVStopmotion

いないいないばあっ!『かもめのグライダー』

2025
Only Image
Eテレ「いないいないばあっ!」のうたのアニメーション。 楽曲の持つおおらかな雰囲気を大切に、特にオーケストラの楽器のリズムや音色から着想を得て映像の展開を構成。 造形には粘土、紙、綿、鉛、アクリル絵の具を使用。映像内に登場する各要素は素材ごとに撮影し合成。 現在番組内で不定期に放送中。放送後1週間はNHKプラスの見逃し配信でも視聴可能↓ https://www.nhk.jp/p/inaiinai/ts/E4G3263MG7/plus/
515
G-STAR x FACETASM “DENIM DEPOT UNIVERSE”
Brand movieExperimental filmFashion filmPromotion

G-STAR x FACETASM “DENIM DEPOT UNIVERSE”

2024
00:01:01
落合宏理率いる”FACETASM”とアムステルダム発のデニムブランド”G-STAR RAW”の限定カプセルコレクション” DENIM DEPOT UNIVERSE”が発表。C.O.L.O / COSMIC LABがTotal Directionを務めたスチール、PRムービーが公開。 人間は衣服を纏うことで宇宙や海底などの過酷な環境に挑戦し、自由や創造性を得てきた。 このテーマのもと、日常から未知の場所への冒険をシームレスに繋げたシーンを構築。 撮影場所には、1950年代から未来を先取りしてきた「味園ユニバースビル」を選定。NASAのアーカイブに触発されたデニムデザインと、味園ビルの独創的な空間が共鳴し、新たなクリエイションが生まれた。
516
チューリップちゃん予告編
2D2D animationAnimationMovie

チューリップちゃん予告編

2024
00:01:05
卒業制作アニメーション「チューリップちゃん」の予告編。 本編は随時映画祭等で上映しているほか、U-NEXTでも配信中。 〜あらすじ〜 小学生の女の子チューリップちゃんは、授業参観で「将来の夢は還暦を孫にお祝いしてもらうこと」と発表する。そんなチューリップちゃんが大人になるまでを描いたアニメーション。がんばれチューリップちゃん！
524
シナぷしゅDVD「おせわになっております　とりいそぎ　26きょくおききいただけると　さいわいです」
AnimationMusic videoMVPaper craftStopmotion animation

シナぷしゅDVD「おせわになっております　とりいそぎ　26きょくおききいただけると　さいわいです」

2024
Only Image
テレビ東京の０〜２歳児向け番組「シナぷしゅ」から2024年12月18日に発売されたDVD「おせわになっております　とりいそぎ　26きょくおききいただけると　さいわいです」に作詞とアニメーションを手がけた「おふろどうぶつえん」が収録されています。 シナぷしゅDVD最新盤「おせわになっております　とりいそぎ　26きょくおききいただけると　さいわいです」好評発売中です！ https://www.tv-tokyo.co.jp/synapusyu/
529
AMBIENT KYOTO
Brand movieCodingMotion graphicsMotion logo

AMBIENT KYOTO

2024
00:01:39
視聴覚芸術のイベント AMBIENT KYOTO の「動くロゴマニュアル」。 ロゴをデザインした田中せりさんの「デザイナーの作為を無くして仕組みだけを作ることで勝手に展開するデザイン」という考えを受け、全ての動きをコンピュータープログラムで作ることを提案した。 C++のコーディングでアルゴリズムだけを書き、実行してみて、パラメータを変えてはまた見てみる、という作り方をした。 これは私なりのアンビエントの解釈だった。 私の中で「コード」と「アンビエント」は同義である。
530
Digital Agency | マイナンバー 制度 ｢報告」と「対策」篇
2D2D animation3DCGADAdvertisementAnimationCGCMConcept MovieDigital signageMotion graphicsMoviePR moviePromotionWebWeb CMWeb movie

Digital Agency | マイナンバー 制度 ｢報告」と「対策」篇

2024
Only Image
デジタル庁を中心とした関係府省が進める、マイナンバー制度・マイナンバーカードに関するプロモーション映像の演出・デザイン・編集を担当いたしました。 マイナンバーに関連する問題への不安を払拭し、利活用の促進を目的とした映像です。政府が進めていく取り組みに安心を感じてもらうため、誠実さと温かみのある世界観を意識して構成しています。アニメーションは老若男女問わず多くの方に見られるものです。そのため、１カットずつしっかり情報を理解できる演出を目指しました。
531
Glancent
2D2D animationArt workMotion graphicsOriginal

Glancent

2023, 2024
00:00:21
短尺ながら、これまでの自己の作風を更に昇華させた自主制作作品。 高度な音とモーションの調和も交えつつ、改めて自分らしさの追求を主題とし、トレンドに流されないスタイルの樹立を目指している。 タイトル"Glancent"は"Glance"(ひと目見る、ちらっと見る)という語に、単語を名詞化する働きのある〜entという語尾を組み合わせることで、 "ひと目見るもの"という主体を暗示している。　ここでいう主体とは、"ひと目見られる作品"と"ひと目見る視聴者"の両側を指す。 長期間かけて制作しても、実際に見る側は20秒見て終わりであるという儚さをメタ的に捉えた皮肉でもある。 過去の既存作品以上に、自由さを重視して従来カラーパレットを用意の上で綿密に設定していたカラーも今回は自由に、グラデーションもベタ塗りも混合として、一定のトンマナを保ちつつもより強くポップに印象付けている。 また、自由を重視する上では、特に決まったテーマやメッセージ性を設けず、ただ感覚にのみ訴えかける構成は不可欠だった。 こだわりのあまり、短尺の割に過去最長の制作期間(半年弱)となったが、それが途中で作風が揺らぐ原因となった。 良くも悪くも、この半年間に自らに生じた思考の変化や作品への向き合い方などの変化がたった数秒のうちに色濃く反映されており、無意識の内にこの半年間の自分自身がそのまま投影されたかのようだ。　 全編24fps制作であり、一般的な30fpsに比べて生じる映画ルックな質感を重視しつつ、その中でモーションブラー等の"誤魔化し"に頼ること無く、かつ残像感を残さずまともに鑑賞出来うる限界の画面変化、モーションスピードの検証を試みている。 "24fps史上最速モーショングラフィックス"を目指した動き作りの結果、それがまた他に無い自分らしさに繋がっている側面もあると思う。 また、ノイズの乗ったグラフィック、フィルムを彷彿とする僅かなカメラの揺らぎ、甘いレンズ描写を想定した色ズレなどの質感表現はいずれも個性的な画作りを目指した結果だが、これを気に入って今後も多用すれば悪い意味で固着化してしまうので、今後改めて意識したい点でもある。 細かく音楽に調和させたモーションは、過去の"nostalmic"や"Quiet or Upset"などの全体での雰囲気やメッセージ重視の作品とは対照的に、ただ余計な事を考える事なく直感のままに感じる本能的な快感に訴えかけている。テーマ性や裏付け、作品としての深みを求められがちな世の中において、単に感覚的な作品を出したい。 今回も制作のすべてをAfterEffectsのみで行い、例えば他に3DCG系アプリ等の使用は無い。 また、プラグイン等も一切使用無しの純粋なAe制作である。 Aeのみではあるものの、頻繁に3D空間を展開しては2Dの画とシームレスに接続する事で、 感覚的な気持ちよさに加えて、驚きを設ける事を意識した。(今回の14秒〜ラストの2D→3Dへの展開は過去に無い演出となる。) 特に誰と争うでも仕事に関連するでも無く、ただ過去何年もの自分の過去作品を踏まえたときに 感じられた"凝り固まったもの"、定番化した表現などのマンネリを抜け出して、常に新しい作風を模索するひとつのステップとして今作を位置づけた。
532
ハコフグとみなまたの海（trailer）
2D2D animationAnimationCGMoviePR movieShort filmShort movie

ハコフグとみなまたの海（trailer）

2024
00:00:30
ハコフグは自分に自信がなくていつも岩場でひとり他の魚たちを羨ましがってばかり。 そんなある日、みなまたの海からやってきたというヒメタツと出会い、ヒメタツをみなまたの海に送り届けるためにはじめての冒険に出ることになる。 さかなクンの絵本『ハコフグのねがい』を原作に生き物の多様性と、環境問題、自己の個性の肯定をテーマに描く短編アニメーション。（約19分）
538
エールスペック　正社員派遣サービス案内動画
2D2D animationMotion graphicsPVWeb movie

エールスペック　正社員派遣サービス案内動画

2024
00:01:19
アニメーションパート（0：15〜）で制作に参加しました。 デザイナーさんからグラフィックデータをいただき、私はモーションを担当しました。 文字の動きに関しては監督から、「動きをワンパターンで統一せずにそれぞれの箇所で異なるイメージを作れたら」と指示をいただいたので、見ていて飽きないように動きやあしらいを工夫しました。
539
シチズン時計デザインフィロソフィー映像『感情のデザイン｜この世界を生きぬく人のために』
WEBCM

シチズン時計デザインフィロソフィー映像『感情のデザイン｜この世界を生きぬく人のために』

2024
00:02:37
今年100周年を迎えた、シチズン時計の デザインフィロソフィーを伝える『感情のデザイン』映像をHIROBAにて制作させて頂きました。 音楽は共にシチズン映像を作ってきた haruka nakamuraさん。そして今回、レンズをシグマさんにご協力頂き Classic Prime Line をお借りして制作致しました。 シチズンさんとは10年ほどお仕事をご一緒させて頂き、その都度、映像での最適解を探してきましたが今回の『感情のデザイン』映像では、シチズン時計の一つの本質的な答えのようなものに近付けた気がしております。 「時計のあり方」や「時間への向き合い方」への 変化が著しい今の時代に、「時計を作ること」への思いを、シチズンデザイン部 25名の方々へインタビューをしました。そして、それを音声アーカイブとして残すこと、さらにそこから切り出した思いを 『感情のデザイン』映像にすること、それが今回の私たちの役割でした。 答えは全てシチズン時計の皆さんが持っているのでは…。10年以上お仕事をさせて頂き、そう感じていた 自分の思いをお伝えし、皆さんの言葉をインタビューで伺い、それを土台にデザイン部の方々と一緒に作りました。 『この世界を生きぬく人のために』 10年以上ご一緒してたどり着いたこの映像が今年、100周年を迎えたシチズン時計の 更なる出発点の一助になれればと思います。
545
Dannie May「ユニーク」（MUSIC VIDEO) 【TVアニメ「追放者食堂へようこそ！」OPテーマ】
AIAnimationMusic videoMusic VisualizationMVPixel ArtPromotionPV

Dannie May「ユニーク」（MUSIC VIDEO) 【TVアニメ「追放者食堂へようこそ！」OPテーマ】

2025
00:03:14
初期構想では、AIに制作の一部を本当に委ね、「AIが自我を持ち表現するとはどういうことか？」というシンギュラリティ的な構造を模索しました。 しかし、AIは統合知として“似たような何か”を出力するには適していますが、「違和感の中にある美しさ」や「人間らしいズレ」を描くには、どうしても人の手が必要だったのです。 結果として、AIの表現を“人が意図的に再構成する”という設計に転換し、AIそれ自身が「不完全であること」を手作業でつくるという、逆説的なアプローチに行きつきました。 AI的なものをあえて人間が作成するという、人間のクリエイティビティを際立たせる対比装置、いわばそのものをゲームとして設計しています。
549
ファミリーコンシェルジュサービス Yohana
2D2D animationADAdvertisementImageMotion graphicsPromotionVPWeb

ファミリーコンシェルジュサービス Yohana

2024
Only Image
ファミリーコンシェルジュサービス Yohanaの紹介映像のモーションデザインを担当させていただきました。 #motiongraphics #motiondesign #design #edit #direction #2d #ad #advertisement #flatdesign #flat #animation #movie #image #pr #promotion #pv #vp #web #モーショングラフィックス #アニメーション #モーションデザイン #モーション #編集 #フラットデザイン #平面 #広告 #映像 #ムービー #プロモーション#ウェブ #1930 #イチキューサンゼロ #石黒翔 #ishiguro #shoh #ishiguroshoh
555
「青春ループ」 平成と令和の女子高生の恋の物語
2D2D animationMotion graphicsMusic videoMVPromotionPVWeb CMWeb movie

「青春ループ」 平成と令和の女子高生の恋の物語

2024
Only Image
令和と平成のタイムラインが同時に進行していく docomoのweb広告。 ヨシダナツミの書き下ろしイラストを ヨシダナツミ自身がアニメーションしている作品。 令和と平成のリンクをイラスト、アニメーション、 モーショングラフィックで描いた。 音楽はパソコン音楽クラブ。
558
Move On – Taro Nagata
3DCGAnimationCGMusic videoMV

Move On – Taro Nagata

2024
00:03:36
職業作曲家集団であるトイロミュージックに所属する永田太郎「Move On」のミュージックビデオ。 曲の中でシームレスにリズムが変わるという楽曲の特性を、カメレオンをモチーフに映像に落とし込み、全編をスタイライズド3DCGで制作した。 企画から3DCGモデリング、アニメーション、編集まで全工程を担当。
561
Juice=Juice『盛れ！ミ・アモーレ』
3DCGCGMusic videoMV

Juice=Juice『盛れ！ミ・アモーレ』

2025
00:04:07
現代的な“盛れる”感覚をテーマに、華やかさとラテンの情熱を交錯させた映像作品。 布の質感とペイント風のアニメーションを多層的に重ね、トラッキングを用いて実写と3DCGをシームレスに融合。リアルとバーチャルが同一空間で呼吸するような浮遊感を生み出している。 失恋さえも“盛って”笑い話にしてしまう歌詞の世界観から着想を得て、“盛れる”という概念をルッキズムの枠を超えた、アイドルの存在そのものを輝かせるポジティブなエネルギーとして再構築。内面から滲む自信や挑発的な表情をダンスのリズムに乗せて魅せる、官能と強さを併せ持つダンスミュージックビデオ。
563
みせたいすがた　縦型ドラマ「私は上司を指摘したい」　出汁編
縦型コントドラマ

みせたいすがた　縦型ドラマ「私は上司を指摘したい」　出汁編

2025
--
ナレーションベースで物語が進むので視聴者が飽きないように制作をしていく必要がありました。 特にショートドラマは視聴者の集中が切れると作品が伸びないということもあり、脚本段階でセリフ量を多くしてもらいそれを早口でレコーディング→編集で速度を20%上げるという方法で間が生まれないように情報を詰め込みました。 脚本は「授業中によく妄想が脱線したりしてたよね」という話から当初上司の言い間違いに突っ込むという構成から主人公の木村が言い間違いの指摘からどんどん脱線していき結局は指摘できないという構成に変わりました。 ワードセンスに関しては本当に脚本担当の方のセンスに感謝で初めて読んだときはさすがだなぁという感想でした。 撮影に関してはショートドラマは圧倒的なカット数とテンポの速さというイメージがあったのですが、今作は演出でどれだけ楽しませられるか、新しいスタイルのショートドラマを作りたかったので全５話の中でテキストアニメーションなど編集で遊ぶ話数、ハイスピード、スローシャッターで遊ぶ話数など使える限りのギミックを使っています。 演出はある程度は構成を作っていきましたが、当日現場でもっとこうしようとかどんどん盛り込んでいく形でした。 演者の皆さんが自由に演じてくれたおかげで思い浮かぶことも多く本当に感謝です。
565
MARUI GROUP CO., LTD. | WEBサイト メインビジュアル モーショングラフィックス
2D2D animation3DCGADAdvertisementAnimationBrand movieCodingConcept MovieImageMotion graphicsMotion logoMovieMoving logoOpening movieOriginalPR moviePromotionPVShort filmShort movieTitle movieWebWeb movie

MARUI GROUP CO., LTD. | WEBサイト メインビジュアル モーショングラフィックス

2025
Only Image
株式会社丸井グループのWEBサイト、メインビジュアルモーショングラフィックスの演出・編集を担当しました。 マルイが目指す「すべての人が『しあわせ』を感じられるインクルーシブな社会の実現」を、シンプルな線のイラストで表現しています。線が伸び、重なり合いながらつながっていくアニメーションは、人々の生活が生き生きと広がる様子を象徴し、一人ひとりが自分らしいしあわせを選択できる、明るく開かれた未来を描き出しています。
568
チューリップちゃん
2D2D animationAnimationMovie

チューリップちゃん

2024
Only Image
卒業制作アニメーション「チューリップちゃん」 脚本、作画、編集、エンディング曲作曲等、ひとりで制作。 Photoshopで作画、AfterEffectsでアニメーションをつけている。 本編は映画祭等イベントで上映しているほか、U-NEXTでも配信中。 〜あらすじ〜 小学生の女の子チューリップちゃんは、授業参観で「将来の夢は還暦を孫にお祝いしてもらうこと」と発表する。そんなチューリップちゃんが大人になるまでを描いたアニメーション。がんばれチューリップちゃん！レッツ！ゴーゴー！
570
あたたかい水族館『Re:♮』MV
2D3DCGCGMotion graphicsMusic videoMusic VisualizationMV

あたたかい水族館『Re:♮』MV

2024
00:03:07
※本作品には急激な点滅や高速な映像変化が含まれております。これにより、てんかんや光過敏性の症状をお持ちの方は、発作が誘発される恐れがあります。 ご視聴の際は十分ご注意いただき、もし違和感を感じた場合は直ちにご覧になるのをお控えください。 -- 本作品は「受け手を一瞬騙すようなMVを作ろう」という名目で制作した、モーショングラフィックスMV。 昨今のボカロ曲MVでお馴染みとなった”単色背景に一枚絵が配置されている”という構図から始まりつつ、ドロップに入った瞬間にイラストの重音テトが目を開き、背景も激しく動き出すことで、急な温度差によって音楽の中へと引き込む。 熱い思いを力強いビートに乗せた本楽曲に負けないような演出をするべく、ノイズやモッシュなどのデータ的な汚れを多く取り入れ、その中でも心地の良い見栄えになるようなモーショングラフィックスで構成した。
573
Hiromu Oka REEL 2024
2D2D animation3DCGADAdvertisementAnimationArt workBroadcastCGConcert movieMotion graphicsMotion logoMoving logoMusic videoMVOpening moviePaper craftPR moviePromotionShowreelSocial projectStation IDStopmotionStopmotion animationTitle movieTitle sequencesTV-CMVideo installationWebWeb CMWeb movie

Hiromu Oka REEL 2024

2024
00:01:15
This is my reel I have created as a freelancer!​​​​​​​ A reel of the works I have been involved in as a motion designer can be found below. https://hiromuoka.com/worksplus If you would like to know the password, please contact the following address. okatheponjuice@gmail.com If you are interested in collaborating, please let me know. I look forward to hearing from you!
575
Soul/Soil by Ricoh: Soul Bubble
AIAudio visual performanceCodingDataEventExperienceGenerative ArtInstallationInteractiveMain VisualMotion graphicsReal-time GraphicsVideo installation

Soul/Soil by Ricoh: Soul Bubble

2025
00:01:31
SOUL BUBBLE は、個人の精神と身体の状態を映し出す没入型のアートインスタレーションです。十一面のスクリーンに囲まれた空間で、来場者はAIとセンサーを備えた一人用のソファに腰掛けます。ソファは姿勢や重心の変化、心拍、呼吸、手の動きを読み取り、その信号をリアルタイムに可視化します。 リラックス、集中、緊張、不安、興奮、瞑想、混乱といった心身の状態は解析され、微生物のようなパターンとなって空間全体に広がっていきます。体験の最後には、自らの行動データがスクリーンに映し出され、保存され、AIシステムの進化へとつながります。 参加者が増えるごとに、個人と集団のデータが積み重なり、差異や分布、新たな傾向が浮かび上がります。この継続的なプロセスは、インスタレーションを絶えず進化させ、人間の状態を記録し続ける果てしないアーカイブを形成していきます。興味深いことに、多くの来場者は自らの結果に強い関心を寄せ、そこに「高いリラックス」のパターンを期待して臨んでいました。 SOUL BUBBLE は、泡のように身体を包み込みながらも、未来のセンシング装置のプロトタイプとしての姿を見せ、テクノロジーが身体に寄り添い、魂に応答し、心と存在の奥に潜む層を浮かび上がらせます。 SOUL BUBBLE is an immersive art installation that visualises an individual’s mental and physical state. Inside a private room surrounded by eleven screens, a visitor sits on a single-seat chair embedded with AI and sensors. The chair records posture, shifts in the centre of gravity, heart rate, breathing, and hand movements, translating these signals into real-time visualisations of the visitor’s inner condition. Emotional states such as relaxation, focus, tension, anxiety, excitement, meditation, or confusion are analysed and expressed as dynamic microbial patterns that unfold across the surrounding screens. At the end of the session, visitors can view their complete data, which is stored and used to refine the AI system. As more participants take part, both individual and collective data accumulate, revealing differences, distributions, and emerging tendencies. This ongoing process allows the installation to evolve continuously, creating an ever-expanding record of human states. Interestingly, many visitors approached the experience with the expectation of seeing a high relaxation pattern in their results. SOUL BUBBLE is a bubble-like prototype of future sensing, where technology surrounds the body, responds to the soul, and reveals the hidden layers of mind and being.
576
[VJ archive] – Melt Into Space Vol.5
3DCGCG

[VJ archive] – Melt Into Space Vol.5

2025
00:03:53
About - melt into space vol.5 アンビエントやミニマルミュージックに焦点を当てたイベント「Melt Into Space」が、10月12日（日）に札幌大谷大学 大谷記念ホールにて開催される。 5回目の開催となる今回は、韓国・ソウルからアンビエントやスティーヴ・ライヒを彷彿とさせるミニマルなサウンドで高い評価を受け、今年WWWでLAUSBUBとの2マン公演も話題となったSalamandaを招聘。大阪からは、今年3月にEP「nnn」をリリースし、四つ打ちやグリッチ、生音を織り交ぜたミニマルな音像を展開するast midoriが出演する。札幌からは、主催のサトウツバサ、Ableton公式トレーナーであり札幌大谷大学音楽学科教授のJunichi OGURO、さらに札幌・白石区の雑居ビルを拠点に活動し、複雑なリズムを織り成すバンドolololopが参加。映像面では、4s4kiのMV制作やMINERAL Osakaとのコラボなどを手がけ、映像作家100人にもノミネートされたITOAOIがホールの壁一面を使ってVJを展開。デコレーションには、Rising Sun Rock Festivalやthe hatch主催「The Justice」、SOUNDCAMPなどで会場を装飾した2=が担当する。 サブステージには、SalamandaとWWWで共演したことも記憶に新しいLAUSBUBからRicoがDJで、MeiがLiveで出演。さらに、SalamandaのYetsubyの楽曲が収録されたコンピ「Water Bodies」にも参加した京都のfui、マルチメディアプラットフォーム「CCCOLLECTIVE」を主宰しCryfffのダブ担当としても活動する東京のarow、Salonタレ目にてレギュラーイベント「SOKALL」を主催しているLayali、そして幻想水滸伝やマリオパーティなどのゲーム音楽やCM音楽を手がける札幌大谷大学音楽学科非常勤講師の塚原義弘が出演する。デコレーションには、Salonタレ目にて「ももみちカレー研究所」を月に一度開催しているMomoMichiが加わる。 さらにPOP UPでは、出演者やVJ、デコとしても参加するfui、ITOAOI、MomoMichiに加え、ササキカイト・Kaito Hayashi・Momoha Funaokaによるユニット感覚異常、そして札幌を拠点にYAGIやPARCOなどでも出店しているコーヒーショップC-originが出店。 音、映像、装飾、味覚といった多角的な演出で五感を刺激する空間のなか、韓国、そして全国各地から集うアーティストが一堂に会する一日となる。 Melt Into Space Vol.5 @melt_into_space 2025/10/12 Open 11:30 Start 12:00 End 17:00 会場　札幌大谷大学 大谷記念ホール 入場無料 Main Stage Live 　Salamanda（from Seoul） @8salamanda8 　ast midori（from Osaka） @astmidori 　olololop @olololop_rhy 　Junichi OGURO @junichioguro 　Tsubasa Sato @cheatmemetaxi VJ 　ITO AOI @_itoaoi_ Deco 　2= @mayu__torii Sub Stage DJ 　arow(From Tokyo) @arow.ccc 　Layali @_____layali 　Rico（LAUSBUB） @lawi0cir Live 　塚原義弘 @riccioriccio 　fui(From Kyoto) @titaleeom 　Mei (LAUSBUB) @meiitakahashii Deco 　MomoMichi @mom.omichi POP UP 　感覚異常 @kankakuijo 　C-origin @corigin_sapporo @881ori 　fui @titaleeom 　ITOAOI @_itoaoi_ 　MomoMichi @mom.omichi Flyer Design 　Keita Kuwahara @kee.kee.9
577
劇場アニメ『メイクアガール』超特報｜MAKE A GIRL Teaser 1
Animation

劇場アニメ『メイクアガール』超特報｜MAKE A GIRL Teaser 1

2024
00:00:52
YouTubeやTikiTokなど、SNSの総フォロワー数580万超を誇るアニメーション作家・安田現象による劇場用長編アニメーションプロジェクト第1弾が遂に始動！ これまで個人制作の3DショートアニメやMV、企業のプロモーションアニメなどで日本国内のみならず海外からも高い評価を得てきた安田が手掛ける本作は、全編フル3DCGによる“安田現象純度300%”の完全オリジナル作品。制作にあたって実施されたクラウドファンディングでは、目標を遥かに上回る230%超えを達成し、その圧倒的な人気と注目度の高さを証明した。 舞台となるのは、現在より少しだけ先の未来。人々の生活をサポートするロボット・ソルトを開発、製品化することに成功した天才的な頭脳を持つ科学少年・水溜明は、新たな発明がことごとく失敗し、行き詰まりを感じていた。そんなとき友人からカノジョを作れば「パワーアップ」できるという話を聞いて、文字通り人造人間のカノジョ“0号”を科学的に作り出してしまう。プログラムされた感情と、成長していく気持ちの狭間で揺れ動く0号。人と心を通わせることに不慣れな明との間に芽生えるのは“恋”なのか、それとも……？ 物語を紡ぐ魅力的なキャラクターを演じるのは、『SPY×FAMILY』アーニャ役や『葬送のフリーレン』フリーレン役など、変幻自在の演技力を輝かせる種﨑敦美（0号役）と『僕の心のヤバイやつ』市川京太郎役を始め、様々な人気作品で主役の抜擢が続く堀江瞬（水溜明役）。安田現象が描く予測不能な展開が待ち受ける超新感覚サイバーラブサスペンスが今、世界へと拡散される────!!
579
短編ミュージックアニメ　『　種　』
2DAnimationMVOriginal

短編ミュージックアニメ　『　種　』

2024
00:01:47
「あなたが蒔いたその種、きっと芽が出るから。 お互い芽が出た時は、一緒に喜び合おうよ。」 1分46秒の作品を２年かけてコツコツ作りました。３DCGやロトスコは使わず、ペンタブですべて描いています。沢山観察したり調べたりしながら描きました。ご覧いただいた皆様の心に、何か芽が出たら幸いです。
580
NHK連続テレビ小説「あんぱん」オープニング
3DCGCGOpening movieTitle movieTitle sequencesTVTV drama opening title

NHK連続テレビ小説「あんぱん」オープニング

2025
00:01:41
“アンパンマン”を生み出したやなせたかしと暢の夫婦をモデルにしたNHK連続テレビ小説「あんぱん」。 二人が出会い、激動の時代をともに支え合い生き抜いたからこそ、その作品は過去のものとして留まらず、時代を超えて現代の子どもたちにも愛されている。 そんな不朽の作品を生み出した人生を、過去から現代、そして未来へと続く映像で表現した。撮影はクロマキーによる全編VFXで行い、一部にボリュメトリックキャプチャも使用した。 主人公の「のぶ」としてでなく、現代の姿で登場する今田美桜さんは視聴者の代表であり、二人が生み出し、二人の色で染まった世界の案内役として登場する。 主題歌はRADWIMPS「賜物」。
582
News α
3DCGAnimationBrand movieCGMain VisualMotion graphicsOpening movieTitle sequencesTVTV package design

News α

2024
Only Image
フジテレビ報道番組「News α」の番組デザインパッケージ すぐそこにある明日のために今日世界が動いたモーメントを吸収する世界。 自分の生きている世界を拡張し近未来につながる世界を描いた。 ロゴデザインからオープニング等の映像 番組の柱である、ニュースインデックスを魅せるUIのご提案まで パッケージすべてデザインしています。
585
Persistence of Life in the Sandfall
3DCGArt workInstallationInteractive

Persistence of Life in the Sandfall

2024
00:02:35
人々が花に触れると、花は散って死ぬ。砂に触れると、降り注ぐ砂は割れる。 古代から、人々は落下していく砂を見て、短い時間の概念を知り、そして、咲く花々の変化で、長い時間の移り変わりを感じてきた。落ちてくる砂が持つ時間、花々の生死が繰り返されていく時間、人々の身体が持つ時間、それぞれの異なる時間が、交差し重なり合う。 花々の空間は、チームラボが考える「超主観空間」によって切り取っているため、レンズやパースペクティブによって切り取った空間とは違い、鑑賞者は視点が固定されず、身体が自由になる。そして、花々が映し出された壁は、我々と作品との境界面にならず、花々の作品空間は、人々の身体のある空間と連続する。 作品ページ: https://www.teamlab.art/jp/ew/life-sandfall-jeddah/jeddah/
586
PAS TASTA – GRAND POP ODYSSEY
3DCGLive actionShort film

PAS TASTA – GRAND POP ODYSSEY

2024
Only Image
PAS TASTAワンマンライブ「GRAND POP ODYSSEY」のLIVEの幕間ショートフィルム。 巨大USBが地球に衝突してから300年後、荒廃した地をフロッピーとエスディの二人が旅をする。 彼女たちの目的は巨大USBの中に封印された謎を解明する事。はたして巨大USBの正体とは。 LIVEの演者や展開に合わせて世界観を演出制作した。
587
[Live映像] REIRIE – バタフライ・キス – 第22回東京国際ミュージック・マーケット(22ndTIMM) TIMMショーケースライブ
3DCGLive opening animationMain Visual

[Live映像] REIRIE – バタフライ・キス – 第22回東京国際ミュージック・マーケット(22ndTIMM) TIMMショーケースライブ

2025
00:03:53
第22回東京国際ミュージック・マーケット(22ndTIMM) TIMMショーケースライブにて、REIRIEさんのバタフライ・キスのライブ映像を作成しました。8bitアレンジのため、彼女たちのかわいさと彼女たちの要素を存分に詰めた「かわいい」ドット絵アニメーションです。
590
OTAMA
2D2D animation3DCGAnimationCGExperienceMotion graphicsMotion logoOriginalShort filmShort movie

OTAMA

2025
00:02:45
魂の世界との表裏一体とそれをつなぐインスピレーションについて表現しました。 魂やインスピレーションというスピリチュアルな世界、非現実的、見えない部分が 表裏一体的、又は人、人生の隣に存在していて大事であることをあえて白黒の世界で表現しました。 この見えない部分というキーワードはアーティスト自身が思う、加速する定義付けられた普通、流行に対する違和感から出たキーワードである、本来の世界はほとんどメディアに映ってない部分で世界は動いている。 何より心、魂という見えない部分と現実の動きは表裏一体という普遍的な事を描きたく、心なくした世界に未来はないというインスピレーションを魂の世界で見る少女の話を描きました。
596
Tyrkouaz – REBOOOOT
3DCGAnimationCGExperimental filmGenerative ArtLive actionMotion graphicsMusic videoMusic VisualizationMVPixel Art

Tyrkouaz – REBOOOOT

2025
00:03:39
Tyrkouaz - REBOOOOTのミュージックビデオをディレクションしました。 ボリュメトリックビデオや、サーキットベンドしたビデオエフェクターなど様々なアプローチで制作しました。 アーティスト二人が影響を受けたゲームタイトルや、文化を参考に世界観を作りました。 ギター/ドラム2人組のドラムンベースデュオかっこいいです。
597
We saw the moon in Melbourne and Tokyo
2D2D animationAnimationArt workClay animationExperimental filmImagePaper craftShort filmShort movieStopmotionStopmotion animation

We saw the moon in Melbourne and Tokyo

2025
00:00:25
20年の時を経て、オーストラリアのメルボルンという街に降り立った、samilliaのふたりのエピソードをきっかけに、アニメーションをつくりました。遠く感じる日本とオーストラリアにいても、同時に同じ月を見ていると、宇宙の中の地球という星に生きている生き物だということを思い出させてくれます。 手法：手描きアニメーション、ストップモーション、After Effects、ループアニメーション
599
EXPO 2025 大阪・関西万博 シグネチャーパビリオン EARTH MART
2D2D animationAnimationEventMotion graphics

EXPO 2025 大阪・関西万博 シグネチャーパビリオン EARTH MART

2025
2025年大阪・関西万博のシグネチャーパビリオンの一つ「EARTH MART（アースマート）」のオープニング映像。 食を通して生命の繋がりや、あらゆる食行動が生命の循環の一部であることを食物連鎖を描いたアニメーションによって表現し、来場者が「いのちのつむぐ」を考えるマインドセットへと導きます。
600
鉛筆の森_Where the Forest Breather
AIAnimationClay animationShort filmShort movie

鉛筆の森_Where the Forest Breather

2025
00:02:00
◉あらすじ 静寂に包まれた荒れ地に、ひとり腰を下ろす老人。 古びた鉛筆で地面に木を描くと、その線は芽吹き、花や草と共に命を宿し、色鮮やかに広がっていく。 やがて生命の息吹をまとった木々や花々が、やさしく老人を包み込み、世界は静かに輝きを取り戻す。 その光景の中で、老人は安堵し、穏やかな微笑みを浮かべる。 ◉作家声明 荒れ地に座る一人の老人が、鉛筆で線を引くたびに生命が生まれ、森が広がっていく――。 この物語は「創造は未来へ続く」という想いを寓話として描きました。 クレイの温かい質感とAIによる変容表現を融合させ、線が空を突き抜ける瞬間に、観る人の心にも未来への枝葉が広がることを願っています。 言葉を超えた映像体験として、再生と希望の感覚を届けたいと思います。
602
セルという透明な迷宮 | ダンジョン&テレビジョン メイキング・ドキュメンタリー映像
Documentary

セルという透明な迷宮 | ダンジョン&テレビジョン メイキング・ドキュメンタリー映像

2025
00:17:08
この映像は、去年の春から今年の初夏にかけ、アニメ『ダンジョン&テレビジョン』の辿った道を追いかけるメイキング・ドキュメンタリーです。 しかしあえてそれに留まることなく、街頭ロケや作品を取り巻く周辺人物への取材を行い、現代にテレビを題材とした作品を、クリスタやPC、あるいはセルやフィルムを使って作る事の意義を問おうと試みています。 あなたはファンタジーについて/テレビについて/アニメについてどう思いますか？ マイクの前で、あなたはどう答えますか。
606
米津玄師 新アルバム発売記念イベント「LOST CORNER AR LIVE in HARAKADO」
VR

米津玄師 新アルバム発売記念イベント「LOST CORNER AR LIVE in HARAKADO」

2024
00:05:19
米津玄師 6th ALBUM「LOST CORNER」の発売を記念して東急プラザ原宿「ハラカド」にて行われた、「LOST CORNER AR LIVE in HARAKADO」のキャラクターデザイン、AR制作/設計を担当しました。 LOST CORNER AR LIVE in HARAKADOは、アニメ 『チェンソーマン』オープニング･テーマ「KICK BACK」やNHK 連続テレビ小説 『虎に翼』主題歌「さよーならまたいつか！」などの楽曲に合わせ原宿の街で縦横無尽に踊る架空の米津玄師さんのライブをARで体験できる約5分間のコンテンツ。 ソニーグループのSoVeCと共創し、圧倒的な精度とロバスト性を誇るソニーのVPS技術の先進性を活用したことで、現実とデジタルコンテンツが融合するような臨場感のある演出が可能となっています。
609
like
2D2D animation3DCGAnimationArt workCGComedyMotion graphicsMotion logoMoving logo

like

2025
00:02:03
ものの形をかたどって描かれた「象形文字」 意外なことに日本の常用漢字の中では12.6％しかありません。象形文字好きからすると少し寂しいのでオリジナルのニセ象形文字を作ってみました。なんとなく意味が合っていたり全く関係なかったり、それでも何かストーリーを感じさせる「文字」が持つ無限の可能性。自分なりの「見立て」への挑戦でもあります。 SNSに投稿していたものからいくつかをまとめ一本の動画にしました。「○○みたいな」と「好き」の意味をもつ「like」をタイトルにしました。楽しんで見て頂けると幸いです。 主な制作ツールはAdobe Aftereffects　Premiere　Illustrator、autodesk 3dsmax 使用楽曲はArtlistから、VESHZA「Tulip」 https://artlist.io/royalty-free-music/song/tulip/8864
610
マイクロコスモス：ぷるんぷるんの光
Art workInstallationInteractiveMovie

マイクロコスモス：ぷるんぷるんの光

2024
00:02:20
奥行きすらわからない無限に広がる空間の中を、無数のぷるんぷるんの光が走り続ける。「構成要素が空間的時間的に離れていたとしても、全体に異なった秩序が形成され、重なり合う時、それは、宇宙か？」を模索する作品。 ぷるんぷるんの光は、チームラボのアートプロジェクト「認識上の彫刻」で、物理世界には存在せず、認識世界に存在する彫刻。 作品ページ: https://www.teamlab.art/jp/ew/microcosmoses-azabudai/tokyo/?autoplay=true
612
100億光年の旅人
Art workMVShort filmStopmotion animation

100億光年の旅人

2018 ~, 2025
00:10:36
森をさまよいながら 大切な思い出を探しつづける一匹の鳥。 そのうちに木のうろの中の 不思議な世界に迷い込む。 そこには一本の奇妙な形の枯れ木があった。 その木の上で 記憶の眠る星を釣り上げようと 空に向かって釣りを始める鳥。 自らの羽を餌にして…。 限りある肉体と、 目には見えなくとも 無限に拡がる可能性を秘めた 記憶や想像力の世界。 果たしてどちらがより大切なのだろう。 手法はパペットや、 平面の砂絵、和紙に絵の具の影を落とすなど、特殊なコマ撮りで表現しています。 2016年から自主制作をスタート。 編集を経て2025年に完成。
613
ANTEPRIMA Fall-Winter 2024-25 Collection
2D animation3DCGAnimationCGEventFashion filmInstallationLive opening animationMotion graphics

ANTEPRIMA Fall-Winter 2024-25 Collection

2024
00:00:53
ミラノ・ファッションウィークにて発表されたANTEPRIMAのFall-Winter 2024-25 Collectionの映像演出を担当。コレクションのテーマである「サイバーパンク」の近未来感と、ブランドのフィロソフィーである「普遍的なエレガンス」を、ランウェイに設置されたモニター群で展開した。
619
Mid Tide #3
Experimental filmInstallationVideo installation

Mid Tide #3

2024
00:07:00
3 channel video, silent 48:49 seamless loop 2024年1月に開催された個展にて、古澤が2023年より取り組むMidTideシリーズの新作として発表されたものです。 この作品は千葉県南房総の海岸にて、波と岩をファインダーに捉え、およそ３時間半の光と潮の変化を記録し、その映像データを素材として、映像の時間次元を組み替えるようなデータ操作を施すことで制作した映像インスタレーションです。 映像を連続する静止画として順番に連ねると、時間方向を奥行き次元とする立体空間として表現できます。映像再生はこの立体の一断面を前から後ろへ連続的に動かすプロセスですが、本作ではこの単線的な軌道から意図的に逸脱させ、自由に旋回させています。ここで扱う時間は我々が普段体験する時間とは異なります。ここで扱う時間は通常の体験とは異なり、被写体である波だけが形と動きを保ち、時間の流れを指し示します。潮汐の変化がいつのまにか風景を一変させるように、本作は見る人の時間と空間の知覚を静かに侵食していきます。 本作は映像メディアの伝統的な時間表現をデジタル手法で再解釈し、映像の視覚体験の新たな可能性を探求するものです。
630
PRIME
2D animationAnimationLive actionMVPaper craftShort filmStopmotion animation

PRIME

2025
00:03:58
田舎町にあるコンビニエンスストア。 そこに集まる人々はみな同じ飲み物を好んで飲んでいた。 その町で服だけを残して人が消えるという奇妙な事件が起こり始める。 保安官は満月の夜に怪しげな男を見つけるが、、、 北田正太郎による紙の立体人形にと土屋萌児による切り絵アニメーションを組み合わせた馬場智章“PRIME”のためのミュージックビデオ。
639
乃木坂46 『交感神経優位』
3DCGCGMusic videoMV

乃木坂46 『交感神経優位』

2025
00:05:35
“歌の楽しさを見失った声楽部員”という主人公の葛藤と再起を、花と蝶のモチーフに重ねて描いたミュージックビデオ。 心を落ち着かせるハーブティー〈バタフライピー〉が青から紫へと変化する色彩は、メンバーの絆や再生のきっかけを象徴し、センター・柴田柚菜のメンバーカラーと乃木坂46の象徴色が重なり合う中で、緊張から解放へと向かう心のグラデーションを映し出す。 羽を休め、再び飛び立つ蝶。そのモチーフを受けて、CGで下から上へと舞い上がる花びらがダンスシーンを象徴的に彩る。仲間とともに歌うことで、閉塞から解放されていく感情の高まりと、共有するエネルギーがひとつの空間に満ちていく様を、繊細に描いた映像作品。
641
YOASOBI「UNDEAD」 Official Music Video／『〈物語〉シリーズ オフ&モンスターシーズン』主題歌
2D2D animationMotion graphicsMovieMusic videoMV

YOASOBI「UNDEAD」 Official Music Video／『〈物語〉シリーズ オフ&モンスターシーズン』主題歌

2024
Only Image
モーションを担当しました アニメデータと歌詞で構成されたデザインは１カットずつの尺が短くとも情報量は多く、スピード感のあるカット割の中でも、歌詞とキャラクターの感情、そこにある役割を、モーションをつける際にどこに優先度を置いて見せていくか、一瞬の視認の際にどこが動いていれば気持ちいいかを意識して組みました。
642
【MV】TVアニメ「暗殺教室」× 友成空「黄色信号｣ Collaboration Music Video ｜Assassination Classroom × TOMONARI SORA
2D2D animation3DCGAdvertisementAnimationArt workAudio visual performanceCGCo-CreationMusic videoMusic VisualizationMVTVアニメ ending

【MV】TVアニメ「暗殺教室」× 友成空「黄色信号｣ Collaboration Music Video ｜Assassination Classroom × TOMONARI SORA

2025
00:03:32
暗殺教室の１０周年を記念したMV。様々なアーティストさんとのコラボレーションをエディットでまとめていくという逆流的な作品作りをしました。モーションのお祭りのような作品となりました。
644
Pioneer Creating the Future of Mobility Experiences
3DCGCGConcept MovieMotion graphicsMoviePR moviePromotion

Pioneer Creating the Future of Mobility Experiences

2024
00:01:19
Pioneer様コーポレートムービーのディレクションをさせて頂きました。 Pioneer様がこれから発表していく新技術を詰め込んだ三角錐のプリズムを使い、 それが人にもたらす未来を表現しました。 モビリティーを体験することで起こる人の感情のちょっとした起伏を大切に致しました。
646
lilbesh ramko – haikai:pop
2D2D animation3DCGAnimationCGGenerative ArtLive actionMotion graphicsMusic videoMusic VisualizationMVPVShort filmShort movie

lilbesh ramko – haikai:pop

2025
00:03:09
lilbesh ramkoさんのMV「haikai:pop」のディレクションを担当しました。 制作にあたっては、00年代の心霊映像などを参考にしつつ、ポリッドスクリーンなどニコニコ発の特撮要素を取り入れています。AA（アスキーアート）のアニメーションやアナログ回路によるビデオグリッチ、フォトグラメトリや点群の活用など時代を超えたアプローチで映像を制作しています。
649
PLAY! MUSEUMどうぶつ展　広告、展示用アニメーション
2D2D animationAnimationCM

PLAY! MUSEUMどうぶつ展　広告、展示用アニメーション

2025
00:00:37
PLAY! MUSEUMで開催された「どうぶつ展」（特別協力：国立科学博物館）のための広告と展示用のアニメーションです。 本展のWHO ARE WE展示キットである動物剥製（吉本コレクション）を主役に、夜の間に都会の展示会場に向かう剥製たちに命を宿すような構成になっています。 以前からと変わらずPSでのアニメーション作成作業を行いつつ、背景にAEのキーフレーム作業を用いる比率が高くなり、主役をしっかり登場させながら動かしつつ、背景も合わせていくことに挑戦しました。 今回はある程度アニメーションを任せられる作業者さまに巡り会えたおかげで、撮影作業の時間を取ることができ、光や影をイラストレーションのように取り入れる実験に着手できています。 イラストレーションでは、時間帯の移り変わりを表現するための色の使い方に挑戦しています。
650
10-FEET – helm’N bass
3DCGAnimationCGMusic videoMVOriginal

10-FEET – helm’N bass

2024
00:03:56
10-FEETのアサヒスーパードライ × 3x3.EXE PREMIER 応援ソング「helm'N bass」のMV。 ポストアポカリプス的な世界観での救世主(メシア)伝説を描く神話的ストーリーのMV。 リアル寄りのライティングに加えてスタイライズされた記号的なエフェクトを入れ込み、ゲームのようなワクワクする映像を創り出した。人型キャラクターのアニメーションはモーションキャプチャースーツを使用し、Tsumugi自身が演じている。
651
大東精機ビジョンムービー「製造業を、あそび場に。」
2D2D animationAnimationPromotionPV

大東精機ビジョンムービー「製造業を、あそび場に。」

2025
00:02:06
大東精機株式会社様のビジョンムービーです。 単純作業、危険作業と捉えられがちな製造業ですが、本来は自由でクリエイティブなものであるはず。製造業に関わる多くの人が、より創造的に、楽しく、アイディアとワクワクがあふれるあそび場のような製造現場で、たくさんの感動と興奮に出会って欲しいという願いを、2Dアニメーションで表現しました。 イメージキャラクターである「ばんどそーくん」にも自由に駆け回ってもらっています。
656
Cybozu presents はじめてのラクロス観戦　【試合の見どころ編】
3DCGPR movieWeb

Cybozu presents はじめてのラクロス観戦　【試合の見どころ編】

2025
ラクロスの競技紹介動画シリーズの二本目。試合のハイライトや印象的なプレイを通じて、ラクロスの「観るスポーツ」としての面白さに焦点を当てました。緊張感や駆け引き、スピーディな展開など、観戦中に感じる臨場感を映像でどう表現するかに力を入れました。
657
SKYTOPIA – FLUTERRA (Official Music Video)
2D2D animationMotion graphicsMovieMusic videoMusic VisualizationMV

SKYTOPIA – FLUTERRA (Official Music Video)

2024
00:02:15
KOMONO LAKEやColdhotのメンバーでもあるサウンドプロデューサー・SKYTOPIAとグラフィックデザイナー・田村育歩が、4作目のコラボシングル「FLUTERRA」をリリース。 UKガレージとトラップビートを基調に、フルートと大地を意味する造語をタイトルにした本作は、音源と映像を並行制作し完成。 限られた色面によるシンプルなベクターアートが、ダイナミックながらもファンシーな生態系を表現している。
659
わたしの青春・Note
2D animationAIAnimationClay animationCMConcept MovieShort movieStopmotionStopmotion animationTV-CMWeb CM

わたしの青春・Note

2025
00:00:26
【 私の青春・note 】をテーマにした　クレイアニメーションです。 私の青春はノートにつまっています。 ノートは勉強するためのものであり らくがき帳であり、ネタ帳であり 友達との青春の思い出が詰まったものだったので このような構成でノートのCM風にしました。 画像、動画の素材は全てAIで制作し、 文字や、編集、構成は人の力です。 AIの力に全て任すのではなく、あくまでもAIは素材の一つ。 表現方法の一つだと思っています。 新しいアニメーションの世界。 あなたの心に残る映像になっていたら嬉しいです。
661
Eテレ「沼にハマってきいてみた」Opening
3DCGBroadcastMotion graphicsOpening movieTV package design

Eテレ「沼にハマってきいてみた」Opening

2024
00:00:34
Eテレ「沼にハマってきいてみた」オープニング、キービジュアル、クラッチなどの企画演出 毎週異なるテーマを深掘りする番組コンセプトのビジュアル化を目指しました。 多種多様な「沼」の文字群にハマっているMC二人に始まり、 次々と向かってくる沼を全身で浴びながら、体に浸透していく様子を表現しています。
664
プロモーション動画制作例 | IRONOTE
AIAnimationClay animationStopmotion animationTVアニメ ending

プロモーション動画制作例 | IRONOTE

2025
00:01:00
AIgejkijo 2025 AI FILM FESTIVAL 秋葉原UDXシアターにて上映していただいた作品です。 あらすじ ｜ 白黒の世界で生きていた主人公が ある日突然カラフルで不思議な生物に出会う 手を触れた瞬間一気に主人公の目の前に広がる世界が変わる。 同じ人生を繰り返していても明日には何があるかわからない。 が裏テーマのストーリーです。
666
知識残高を増やそう
2D2D animationAdvertisementAnimationCompetition workMotion graphics

知識残高を増やそう

2025
00:00:46
Metro Ad Creative Award 2024 デジタルサイネージ部門に応募した作品です。 株式会社All About様の課題に応募し、ファイナリストに選出されました。 All About様は、20年以上にわたり専門家による情報をWeb常に公開しているメディアです。現代の生活者の経験談も重視し、特にお金に関する体験談を毎日更新しています。 「お金に関するエピソード記事連載の紹介と募集促進」を達成するため下記3つの訴求ポイントを盛り込んだ動画を制作しました。 ・生活、投資など）を毎日紹介！ ・誰でもエピソード投稿可能！ ・エピソードが採用されたらAmazonギフト券3000円分をプレゼント！
668
Tokyosaï 2024 / Tokyo Tokyo x EXCALIBUR
2D2D animationAnimationARArt workEventImageInteractiveMotion graphicsPixel ArtPromotionXR

Tokyosaï 2024 / Tokyo Tokyo x EXCALIBUR

2024
Only Image
2024年2月にフランスで開催されたアートとライフスタイルの祭典「Tokyosaï 2024」にて、協賛する東京都が発信する、東京の魅力を国内外にPRする取組"Tokyo Tokyo"とのコラボレーションとして拡張現実「Ukiyo.e AR」を制作しました。 歌川広重「名所江戸百景」を引用しながらも、現代の東京を独自のピクセルアートとして制作したARアニメーションが会場内に8つ設置されました。 このARをすべて見つけ、Instagramのストーリーでシェアしたゲーム参加者の中から抽選により、東京行きの航空券がプレゼントされました。
670
Aiobahn feat. 牧野由依 – non-reflection (Official Music Video)
2D2D animationAnimationMusic videoPV

Aiobahn feat. 牧野由依 – non-reflection (Official Music Video)

2024
00:03:45
映像制作集団「賢者」副代表の宝丼監督によるアニメーションMV。「賢者」からはkoyaがアニメーターとして参加。哀愁の漂うメロディ、透明感のある歌声、激しいドラムンベース…異なる情感が同居する楽曲。映像では、断片的にしか思い出せない家族との過去の記憶が丁寧にアニメートされ、現在の時間軸では激しいアニメーションが目まぐるしく展開する。 宝丼が招集したTVアニメーションを主戦場とするプロフェッショナルの面々による丁寧な作画に対して、koyaの激しく野蛮な作画が単身ぶつかっていく。それらを橋渡しするように宝丼のドローイング的な特殊なカットが随所で機能する。 撮影セクションには「賢者」を古くから知る「ふっくん」が参加。幅広い知見と極端な思想を併せ持ち、インディペンデントな視点で撮影処理を黙々と捌く。カット素材の上がりが映像内でどのように機能すべきか、煮詰めたルックに追い込んでいく…どこまでも… 「カンタンですヨ　ぜんぶつぎ込んでるからですヨ」 映像制作集団「賢者」活動当初の仕事は、代表のkoyaが監督する仕事が多かったが、昨今は宝丼にオファーが来てそれにkoyaがアニメーターとして混ざる仕事も増えてきた。監督に任せて好き放題に言ったり作画するのはとても楽しいので、引き続き我々「賢者」をよろしくお願い致します。 2024/04/20 koya
671
光のマチエール
Art workCodingDigital signageExperienceInstallation

光のマチエール

2025
--
二子玉川の高島屋のサイネージに、 「風景」「抽象」「花火」の３つの映像作品を提供しました。 9月中旬まで、高島屋の開館日は毎日10分おきに流れています。 お話を頂いてから、二子玉川に泊まり、歩きました。 多摩川の水に空と家が映っていて印象的でした。 鮮やかな青、明るい緑と暗い緑、茶色、黄色、赤も頭に残りました。 辺りにお住まいの方は生活の景色の中で目にする映像ですので、 出来る限り風物に馴染みながら、面白い映像を作ろうと思いました。 眺めて考え事したり、見た人の心が軽くなるような映像にしようと作りました。
675
停泊ステップ
3DCGCGMusic video

停泊ステップ

2025
00:03:21
バーチャルシンガー 「夕凪潮」（@yng_ushio） のミュージックビデオを監督／制作。 「柔らかな攻撃性」を主題に、未熟な負の感情を表現するコレオグラフィーを追求した。 多義的な解釈に開かれたショットを連ねることで、象徴的なモチーフの読解に依存することなく、 各ショットの述語としての要素（モチーフにかかる動詞や形容詞）が立ち現れる映像を志向している。
677
「雀魂」5周年記念ムービー『かわらないもの』
2D2D animationAnimationBrand movieCMConcept MoviePR moviePVShort filmShort movieWeb CM

「雀魂」5周年記念ムービー『かわらないもの』

2024
00:03:29
「雀魂-じゃんたま-」の5周年を記念して、コンセプトムービーを制作させていただきました。 【ストーリー】 笑って、はしゃいで、冗談言って……時間（トキ）を重ねるほど、楽しみが増えていく日々。 時は過ぎ去り、未来に向き合わなければいけない瞬間が訪れる。 「またいつもの時間に友人戦な」 それぞれが違う景色を見るようになった今でも、別れ際の約束を覚えている。 また雀魂で集まろう――。
681
アニメシリーズ「デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション」OP映像
2D3DCGLive action

アニメシリーズ「デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション」OP映像

2024
00:01:31
アニメシリーズ「デッドデッドデーモンズデデデデデストラクション」のオープニング映像を制作。原作のモデルとなった街並みをアニメ本編や漫画と同じアングルで撮影し、キャラクターを合成することで、漫画の世界感をより身近に感じられるように表現。原作者・浅野いにお氏の3DCGモデルや写真を元に描きあげる作風に落とし込んだ。
682
TVアニメ『SAND LAND: THE SERIES』オープニング
2D animation3DCGOpening movie

TVアニメ『SAND LAND: THE SERIES』オープニング

2024
Only Image
老若男女、誰しもが少しでも持っているかもしれない「少年のキモチ」のようなものを呼び起こすようなワクワク感が出せる感じを狙い演出しました。また、リアルな感じの砂像とセルをいったり来たりすることでリズミカルに「SAND LAND」というタイトルを印象付けるよう制作させていただきました
687
Capper – 深海 (Official Music Video)
Music videoMusic VisualizationMV

Capper – 深海 (Official Music Video)

2024
00:03:51
はじめてこの曲を聴いたとき、感情がばらばらに散らばって、 混乱と静けさが同時に胸の中に広がっていくのを感じた。 悲しみの中にある、かすかな希望。 凍った身体の奥で、消えずに揺れている小さな炎。 そんな矛盾した感情が「ただ、そこにある」こと―― それを、映像としてそっと掬い上げることから、この作品は始まった。 このミュージックビデオは、別れを起点とした、感情の旅路を描いている。 喪失を経験した心が、どのように揺らぎ、やがて受け入れへと向かっていくのか。 その内面的な変化を、色彩設計やライティング、構図の切り取り方、そしてリズムに合わせたカメラの動きで丁寧に織り上げた。 水に沈む部屋、誰もいない深海、夜の都市を駆け抜けるバイク―― そのすべてが主人公の心理状態を象徴し、内面の風景として立ち上がる。 照明には、直接的な光ではなく、反射やシルエットを多用することで、明確な“答え”よりも“余白”を残す表現を意識した。 カメラワークは、静から動へ、タイトからワイドへと波のように揺れながら、心の振幅を可視化するように設計している。 構成としてはストーリーラインよりも感情の流れに重きを置き、視聴者が「感じること」に集中できるように心がけた。 バラバラだった記憶や想いが、ひとつの心象風景として重なり合い、 やがて静かに、ぽとりと涙になる。 その水たまりは、もしかしたら、自分自身の涙でできた海なのかもしれない。 この映像が、観る人それぞれの中にある“深海”と、どこかでそっと響き合ってくれたら嬉しい。
692
SINN PURETÉ – Shinjuku Cross Vision 3DOOH
3DCGAdvertisement

SINN PURETÉ – Shinjuku Cross Vision 3DOOH

2024
00:00:15
”Exploration 1:Studies for Naked-Eye 3D Vision” は、SUNJUNJIEによるNaked eye 3D vision のメディア特性にフォーカスした社内研究プロジェクトの第一弾です。 この作品では、メディアの特性を活かし、錯視を用いた立体感や通行人の視線を引く動き、映像構成、音響演出を探求することで、どのような映像体験的な広告表現が可能かを考えました。 iPhoneの普及に伴い、広告表現は日常に密接するメディアとしての側面を強めてきました。 広告表現において、人々の日常の世界と、フィクショナルな物語を展開するためのバランスを追求することはいつも重要であると考えています。 このプロジェクトをより現実味のあるものにするために、架空のクライアントではなく、実在のブランドプロダクトに基づき、その世界観を表現する必要があると考え、フレグランスブランド'SINN PURETE'にコラボレーションの企画を持ち込みました。 映像のプランニングはコラボレーターと相談し、低予算で最大の表現可能性を探求するために、2つのテーマでそれぞれ15秒のムービーを制作することにしました。 1本目は、SINN PURETEの世界観を3つのプロダクトラインナップを通じて表現。 2本目は、SINN PURETEのマスコットキャラクターとSUNJUNJIEの世界観を融合させ、東京らしいポップでユーモラスな表現を目指しました。 私たちが挑戦したクリエイティブな要素としては、飛び出る3D感の演出方法や、飛び出すと面白いオブジェクトや動きの選定があります。 すべての人が映像を最初から見るわけではないため、どの時点から見ても注意を引き、単なるカオスではないコントロールされたビジーさを目指しました。特に、舞台となる枠組みの設計や架空の奥行き、実在するビルボードの大きさ、視聴距離の関係性に細心の注意を払いました。
693
フジテレビ「R4 STREET DANCE」1st、2ndシーズン ロゴデザイン、オープニング映像
Art workMotion graphicsTV

フジテレビ「R4 STREET DANCE」1st、2ndシーズン ロゴデザイン、オープニング映像

2023, 2024
Only Image
日本初のダンスバトルエンターテインメント番組「R4 STREET DANCE」のオープニング映像。日本のトップアーティスト・ダンサーが集結し、クルーを結成。3カ月（1シーズン）を通してダンスバトルを繰り広げ、NO．1クルーを決定する。 ストリートダンスの夜明けをイメージしたロゴデザインとカラーリング。シーズンごとに変わるクルーたちに合わせて表現をバージョンアップしている。
702
森ビル デジタルアート ミュージアム：エプソン チームラボボーダレス
3DCGArt workInstallationInteractiveMovie

森ビル デジタルアート ミュージアム：エプソン チームラボボーダレス

2024
00:02:16
境界なく連続する１つの世界の中で、さまよい、探索し、発見する チームラボボーダレスは、アートコレクティブ・チームラボの境界のないアート群による「地図のないミュージアム」。 アートは、部屋から出て移動し、他の作品と関係し影響を受け合い、他の作品との境界線がなく、時には混ざり合う。そのような作品群による境界なく連続する１つの世界。 境界のないアートに身体ごと没入し、さまよい、意思のある身体で探索し、他者と共に世界を創り、発見していく。 展示詳細：https://www.teamlab.art/jp/e/tokyo/
704
「孤独なお母さんを作らない」Brighten バースコンシェルジュ紹介
2D2D animationAnimationArt workBrand movie

「孤独なお母さんを作らない」Brighten バースコンシェルジュ紹介

2025
00:01:39
「孤独なお母さんを作らない」というスローガンのもと 「バースコンシェルジュ」を提案しているBrightenのブランディングムービー。 孤独や不安を抱える心にやさしく寄り添うよう、それぞれの窓辺に光が差し込んでいく様子を描き、音楽や語りにもあたたかみを持たせた。
706
WonderRoom2.0
2D3DCGAnimationCGMotion graphicsMusic videoMVPixel Art

WonderRoom2.0

2024
00:04:28
ボカデュオという同人創作イベントで制作したミュージックビデオです。キャラクターモデリング・リギング・アニメーションを始めて作品制作に導入した実験的な映像になります。 ワンダールームとは、16世紀前後のヨーロッパで嗜好品/珍品を指します。これは現代におけるインターネットでのコンテンツ消費と似た根底があり、それに因んでWonderRoom「2.0」という楽曲を作ったと作曲のsanmalさんからお聞きしています。 懐かしさもあるピクセル感のあるトンマナで制作し、デジタル世界を探索する世界観の映像を制作しました。キャラクターも背景もCGで制作するため、ピクセル調のLookDevには時間を要しました。アニメーション作品のようなシナリオベースの流れは無く、モーショングラフィックスの延長のようなコンセプトで制作しております。
707
稲場愛香『星屑のエスケープ』
CGMotion graphicsMusic videoMV

稲場愛香『星屑のエスケープ』

2025
00:03:27
夜のドライブを彷彿とさせるシンセウェイヴ――甘く誘惑する“あざとさ”と、どこか切なげな憂いを帯びたサウンドをシティポップの質感で描いたMV。 ミッドナイトのネオン、車内、ダイナー、ひとりの小悪魔的な少女の心情を多層的に映し出す。 映像全体に漂う80年代風のレトロなムードは、“懐かしさ”と“今”を交差させる演出の柱にし、シネマティックな照明、彩度を抑えた色彩、そして車内やダイナーの小物が奏でる空気感が、そのまま物語のノスタルジーを醸し出す。 そこに彼女の甘くも挑発的な歌声と、切れのあるダンスが加わることで、夜の不安定さ、揺れる気持ち、“抜けられない誘惑” と “逃れられない現実” が交錯。 Synthwave × レトロクール × 現代アイドルで構築され、深夜のシネマティックドライブへ誘う――誘惑と逃避のストーリーを描いたミュージックビデオ。
708
さようなら、肉 (2024) – Trailer
3DCGR&DShort film

さようなら、肉 (2024) – Trailer

2024
00:00:46
肉は皮膚に包まれながら、なりをひそめる。他者の嘘や欺瞞という皮膚を切り裂いて、その内側にある肉を覗かんとする欲望が今、インターネットの中で蠢いている。仮想空間上の屠殺、行き場を失う僕たちの肉が向かうところ、caro valeの両義性。 *** イメージフォーラム映像研究所 2023年度卒業制作作品。本作は生々しい演者の動きやフィックスの多い実写的なアングルの採用によって商業的なCG作品との画的な距離を取りつつ、モーションキャプチャーを用いることで仮想上における屠殺行為を作者自らが演じている。
715
麻薬・覚せい剤乱用防止センター 「『ダメ。ゼッタイ。』普及運動」CM
2D2D animationAnimationArt work

麻薬・覚せい剤乱用防止センター 「『ダメ。ゼッタイ。』普及運動」CM

2025
00:00:31
麻薬・覚せい剤乱用防止センター「『ダメ。ゼッタイ。』普及運動」今年度の広報映像を監督いたしました。 もし境界線の手前まで来てしまったとき、 誰かに止められるのではなく、自分の意思で戻るという選択を描くことで、 戻ってこられたその場所にこそ、ほんとうの意味が宿るのではないかと考えました。 明るい未来を提示するのではなく、ぎりぎりのところで立ち止まり、かすかな回復の感覚のはじまりを描きたいと思いました。 制作にあたっては、薬物依存を専門とする研究者や当事者の方の声をもとに構成しています。
716
ダンジョン＆テレビジョン　パイロットフィルム
2D animationPVShort film

ダンジョン＆テレビジョン　パイロットフィルム

2024
00:01:56
むかしむかし、 テレビ放送そのものが冒険だった頃── ────テレビジョンの発明によりあらゆる映像が中継できるようになったが、まだ剣と魔法が捨てられていない時代。冒険者たちしか見ることのできなかったダンジョンの暗闇へ、ついにカメラの眼が向けられる時が来た。 目指すはダンジョン攻略の生放送。無数に湧き出る魔物や続発する機材トラブルと戦いながら、カメラを持った冒険者たちは進み続ける。その先に待っている物とは一体？ ◎　◎　◎ 自主制作パイロットフィルムです　現在次なる展開へ向けて準備を進めています
717
Motive Rise
2D2D animationMotion graphicsOriginalPR moviePromotion

Motive Rise

2024
00:02:01
ストーリー性を持たせたPR動画を作りたいと考え制作した作品です。 企画・台本作成・ナレーション音声の作成・グラフィックデザイン・モーションデザインまで全て1人で制作しました。 映像の没入感を高めるため、テロップによる情報伝達は最小限に抑え、デザイン、アニメーション、BGM、ナレーションを効果的に組み合わせることで、映像そのものへの注目度を高め、映像メディアとしての特性を最大限に引き出せるようにしています。
718
Odd
3DCGAnimationArt workCGExperimental filmMotion graphicsOriginalShort filmShort movieVideo installation

Odd

2024
00:02:46
Oddは、ビザールプランツ特有の「植物でありながらも規則的に配列された機械的な印象」と、「有機的な動きの印象を感じる造形」の矛盾に焦点をあてた映像作品。 現実の植物は静的な存在である。「もし動き出したら、その形態がどのように動き、変化していくのか？」、、、3DCGを用いることで、それら要素を混ぜ合わせ、規則的な造形をフォトリアリスティックな質感で再現する。有機的な動きをシミュレーションやアニメーションで表現することによって、奇妙で魅惑的な世界を作り上げました。 本来のビザールプランツは、乾いた土地で育つ植物だが、おどろおどろしいジメっとした空気感をまとう。つまり、日本人ならではの「湿度」という感覚を映像に入れ込むことで、ビザールプランツの持つ「奇妙さ」を表現しています
719
OGRE YOU ASSHOLE – 君よりも君らしい
2D2D animationAnimationMusic videoMVPixel Art

OGRE YOU ASSHOLE – 君よりも君らしい

2024
00:03:55
OGRE YOU ASSHOLE「君よりも君らしい」のMusic Video。タイトルの通り、この曲が自分自身と、自分によく似た他者(おそらく他人の空似でなく、ロボット、AI、クローン等のテクノロジーによって生み出された存在)についてを歌った内容だったため、何か２つのルックが行ったり来たりするような映像になったら面白いんじゃないかと考えたのがアイデアの原点。紙にペンで作画した手描きのシーンと、解像度が下がってピクセル化されたシーンを象徴的に扱いながら、その２つの質感がどんどんと混ざり合って最後は粒子になっていくような道筋を辿っていく。 基本は全て紙にペンで描いていくシンプルな手描きのアニメーション。カートゥーン的でない実写的な動きの質感を出すために最初に3DCGでアニメーションを作って、それを手描きでロトスコープしていくシーンが多かった。
720
パワフルプロ野球2024-2025 オープニングムービー
3DCGAnimationCGOpening movie

パワフルプロ野球2024-2025 オープニングムービー

2024
Only Image
｢パワプロシリーズ｣30周年記念作のオープニングムービーを、今回もコナミデジタルエンタテインメント× KOO-KIで制作。 パワプロ30周年の集大成にふさわしく、企画資料や過去作アートワーク／OP、さらには歴代レジェンドOBを登場させる事で30年を一気見できるOPに仕上げている。 前作の青春イメージからがらりと変わり、今回は輝かしい栄光の過去～未来へ、カッコイイと派手さを意識して制作。 OP前半では、これまでのパワプロにまつわるものがちりばめられているので、是非見つけて一緒に振返ってもらえれば。
721
夢みる薬膳研究室はじまりの物語
2D2D animationAdvertisementAnimationArt workBrand movieClay animationCMConcept MovieExperimental filmFashion filmImageShort filmShort movieStopmotionStopmotion animationWeb CMWeb movie

夢みる薬膳研究室はじまりの物語

2025
00:01:42
物語りが永遠にループしていく中医学の世界 無限に螺旋を描きながら生命が自然界とリンクし その一部に私たち人間がいるという哲学をポップに表現 温かく楽しい気持ちで食べることを大切に 中医学のエビデンスに基づいた心と身体が喜ぶ薬膳料理を国際薬膳師の店主がつくるお店、そのはじまりの物語をクラフト作品、実写など様々な技法を組み合わせ、遊び心のあるアナログな世界観の映像と音楽で仕上げました 手法：手描きアニメーション、ストップモーション、After Effects、ループアニメーション
725
Windfall
AnimationMusic videoMVStopmotionStopmotion animation

Windfall

2024
00:01:31
in the blue shirtの楽曲からビジュアルを自由に連想する企画”Free Association”参加作品。 2024/04/24リリースの"Convex Mirror e.p.”の収録曲"Windfall"（short ver.)のストップモーションMV。 納期無制限の完全に自由な制作依頼ということで、 ・コンテなしの制作（作りながら構成を考えていくスタイル） ・Webカメラでの撮影（特に「低画質」を求めて） に挑戦。
727
Chemical Glitch – OUR LAW
3DCGCGMotion graphicsMusic videoMV

Chemical Glitch – OUR LAW

2024
自身がChemical GlitchというバンドでVo.や作曲なども担っており、基本的に映像から曲までマルチにDIYで制作をしています。 今回の曲は2024/3/1に公開されました。 コンセプトは"僕らの法則"を信じて歩む事で様々な哲学者や自己啓発本に記載されているような数多く言葉で本来の自分や信じていたものを曲げてまで失う事が正しいのか？ 自分の意思を剥き出しにした作品です。 制作過程は最小限に凄くシンプルにしました。 使ったソフトはFCPXとblenderのみ。 レンダリングはeevee。 アイデア勝負といったところですね。
728
アニカメラ #01 怪獣 （「うご工作」より）
2DAnimationOriginalR&D

アニカメラ #01 怪獣 （「うご工作」より）

2024
動画配信サービスU-NEXTとデザイナー石川将也がともに開発中の、新しい工作番組「うご工作」のためのオリジナルコーナーです。スマホでウェブアプリにアクセスすると、カメラからの映像の上にアニメーションが表示されます。画面をタップするとワンアクションする、このシンプルなアニメを世界の「どこにのせると面白いか？」を視聴者に問いかけます。置く場所によって、アニメの大きさや見え方が変わること（＝大きさの錯視）を通して私たちの目の仕組みにも考えを巡らす映像です。 「うご工作」ではほかにも、テクノロジーや目の錯覚を活用した、配信ならではの新しい工作や映像体験を通して、発想することや手で物を作ることの喜びを伝えます。
729
未来の科学者たちへ#19「ハルバッハ配列」
Short movie

未来の科学者たちへ#19「ハルバッハ配列」

2024
00:07:16
「未来の科学者たちへ」シリーズは、日本の公的研究機関である、物質・材料研究機構（NIMS）のYouTubeオフィシャルチャンネル内で公開されている科学映像。NIMSのPRとともに、物質材料研究の面白さと興味深さを広く伝えるために作られている。 #19のテーマは「ハルバッハ配列」。磁石の並べ方を変えるだけで磁力が変わる、身近なようでいて知らない、磁石の奥深い性質が垣間見えます。
736
teamLab Borderless Jeddah
3DCGArt workInstallationInteractiveMovie

teamLab Borderless Jeddah

2024
00:03:11
境界なく連続する１つの世界の中で、さまよい、探索し、発見する チームラボボーダレスは、アートコレクティブ・チームラボの境界のないアート群による「地図のないミュージアム」。 アートは、部屋から出て移動し、他の作品と関係し影響を受け合い、他の作品との境界線がなく、時には混ざり合う。そのような作品群による境界なく連続する１つの世界。 境界のないアートに身体ごと没入し、さまよい、意思のある身体で探索し、他者と共に世界を創り、発見していく。 展示詳細：https://www.teamlab.art/jp/e/jeddah/
737
無印良品のあったか綿インナー | MUJI 無印良品
2D animationAnimationCMPromotionPVTV-CMWeb CMWeb movie

無印良品のあったか綿インナー | MUJI 無印良品

2025
00:00:16
日本デザインセンター制作による、良品計画の無印良品 PV動画 『さらっと綿 インナー』のアニメーション・パートを、オタミラムズが担当。 - 綿と、生きる。 綿100%の、やさしい肌あたり。 自然な肌触りの快適な、無印良品の“あったか綿”インナーのPV。
739
（生）林檎博’24 -景気の回復- Laser Mapping System
Projection mapping

（生）林檎博’24 -景気の回復- Laser Mapping System

2024
Only Image
椎名林檎ツアー「（生）林檎博’24 -景気の回復-」での映像とレーザーの同期・送出をCOSMIC LABがBACK SPACE TOKYOと共に担当。演出の児玉裕一氏(vivision)、モーショングラフィック国内最高峰のSIGNIFの技が光り、空間演出における新しい扉が大きく開かれた舞台となりました。 COSMIC LAB, together with BACK SPACE TOKYO, was in charge of synchronising and sending out the videos and lasers for Ringo Shiina’s arena tour ‘(生) Ringo Expo “24 – Economic Recovery”.The stage was a new door in scenography, with the skills of director Yuichi Kodama (vivision) and SIGNIF, Japan’s premier motion graphics company, shining through.
742
海灯祭を祝して！
2D2D animationAnimationMusic videoMVPR moviePromotionPV

海灯祭を祝して！

2025
00:02:20
原神公式二次創作チャンネル「HoYoFair」からのご依頼で制作した、原神ファンムービー第2弾です。第1弾ではキャラクターのゲーム内性能に焦点を当てたので、今回はキャラクターが持つバックボーンや属性を強調して、その共通点からゲーム内では交流のない組み合わせをひたすらお見せするという構成にしました。こんな交流があったらいいな、とファンに思っていただける作品になったと思います。
745
CAUSAL SETS / HA RE
2D animationAudio visual performanceEventExperienceInstallationProjection mapping

CAUSAL SETS / HA RE

2024
00:00:41
犬っこ祭り2024での、雪の神秘的なパターンと因果集合とハレの融合による幻想的なプロジェクションマッピング作品。お祭りの起源は「天の岩戸隠れ」という神話とされ、天照大神を岩戸（異世界）から引き出すために村人たちが行った賑やかな祭りで岩戸が開いたことが始まりとされています。また「犬」は古来より、魔除として日本全国で祀られてきました。「ハレ」は特別な日や祭りのような非日常の状態を指します。この作品は犬っこ祭りの由来にちなんで、幻想的な魔除け・お祓いと 雪の神秘的なパターン融合による不思議な世界に没入する50x23mの巨大プロジェクションマッピングです。 現実世界と異世界を繋ぐポータルを開き、「ハレ」な異次元へと誘います。全ての出来事が無限に因果関係にある因果集合のような雪のパターンや万華鏡のような「ハレ」と「ケ」が明滅する幻想的な景色が広がり、精霊や神秘的な魔除けの儀式や光や音を浴び、荘厳な視覚的イメージと幻想的な世界を探求します。
746
百鬼夜行 – foetusinmy
3DCGMusic videoMV

百鬼夜行 – foetusinmy

2024
00:02:21
foetusinmyとのMUSIC VIDEO第二弾です。 バチッとアニメーション作ってます。 是非みんな観てほしい。 音に限らず、何かを作るときに発生するノリとかグルーヴ（時には人間関係も）、それら全てをカスだとリセットしてくれるような、希望のある音楽だとおもう。 チェックしてくれ。 This is the second music video with foetusinmy. We've made some sharp animations. I really want everyone to check it out. I think it's music that brings hope, resetting everything, like the vibe and groove that come from creating anything, not just music, and sometimes even relationships. Please check it out.
747
くっきりとぼやけた / Clearly Blurry
2D2D animationMovie

くっきりとぼやけた / Clearly Blurry

2024
--
短編アニメーション 顔のないぼくは、毎朝サボテンにおはようと告げる。統率の取れたぼくらは、あのサボテンを忘れ去る。 この極東は逆回転。3匹の動物たちがうたうなか、連れて行かないで欲しいと切に願った。 I, a faceless being, utter “hello” to the cactus every morning. Once we become a troop of disciplined bodies, we will fail to recall to that cactus. This island country of the Far East spins in reverse. As the three animals sang, I sincerely wished they wouldn’t take them away from me.
749
CONTINUITY24 Type2
Art workCGImageInstallationMotion graphicsMovieOriginal

CONTINUITY24 Type2

2024, 2025
00:21:12
2020年9月から継続中プロジェクト。映像を毎日つくっている。１日１投のイメージはすべて火をモチーフにしている。有限だけれども無限を感じる焚き火のような連続性を目指している。その日々の映像（火）を2024年1月1日から12月31日まで集約した。他方で映像毎にある特定の駅の名前をつけている。まるで旅をしているように、各駅停車で駅毎に火をともしている。それらの駅名をすべて掲載している。駅名とは緯度経度や市区町村ともまた違った記憶や経緯を含有する。もし、駅が消えたり、使われなくなったとき、大衆が残した記憶をこれらの映像（火）が覚えているかもしれない。
753
Expo 2025: 和歌山百景 「混ざる、結ぶ。」
Audio visual performanceCodingEventExperienceGenerative ArtInstallationVideo installation

Expo 2025: 和歌山百景 「混ざる、結ぶ。」

2025
00:01:00
和歌山の深い歴史と壮大な自然を背景に、神仏習合などに見られる異なる宗教やジャンルが融合する「混ざる・結ぶ」をテーマとした30分のオーディオビジュアル・インスタレーション。高野山や熊野三山、そして南方熊楠の思想に見られる和歌山の「寛容の精神」を、紀州の巨木を想起させる高さ4M、８本のトーテムに映し出された映像と音楽の体験。 宗教や身分、国籍、思想の違いを超え、すべてを受け入れ共存してきた和歌山の特性を、熊野詣になぞらえ、未来・過去・現在、そして再び未来へと巡る旅として描きます。この旅は“よみがえり”の体験であり、神仏習合の精神を反映した、和の伝統とデジタル、リアルと仮想、西洋と東洋が交わる空間です。
そこには南方熊楠が唱えた「真理は両者の中間にある」という思想が息づいています。 宗教や身分、国籍、思想の違いを超え、すべてを受け入れ共存してきた和歌山の特性を、熊野詣になぞらえ、未来・過去・現在、そして再び未来へと巡る、「よみがえりの旅」として描きます。 熊野詣の参拝順路とご利益の象徴 熊野本宮大社 — 未来 熊野速玉大社 — 過去 熊野那智大社 — 現在 熊野本宮大社（再び戻る） — 未来・よみがえり 映像インスタレーションは、この4つのパートで構成されています。 01. 未来（FUTURE） 期待感と霊性が交錯する始まりの瞬間。
光の揺らめきや鼓動、色彩の変化を通して、何かが生まれようとする世界を描きます。 02. 過去（PAST） 和歌山の起源に迫る旅。
火山活動、自然、曼荼羅絵巻など、歴史的要素を巡りながら、土地の深い記憶を辿ります。 03. 現在（PRESENT） 和歌山百景ともいえる多様な風景を巡る章。
現代の和歌山に息づく文化、人々の営み、美しさを映し出します。 04. 未来・よみがえり（FUTURE / RESURRECTION） 未来へとつながる「よみがえり」をテーマに、逆再生の映像を用いた幻想的なエンディング。
宗教、ジェンダー、ナショナリティの垣根を超える象徴として、トーテムが現れ、「寛容の精神」を映像で体現します。 イベントムービーについて 高野山密教における五大元素「火・水・風・空・地」の概念を映像表現に落とし込み、
それらが融合し宇宙を構成する流れを可視化。
和歌山が持つ精神世界の奥行きを、視覚的・感覚的に伝えます。 「混ざる、結ぶ。」とは 日本の造化三神のひとつであるタカムスビノカミ、カミムスビノカミにも見られる「ムス」という言葉は、
「生む」「産む」を意味し、新しい命や関係を生み出す力を表します。
「ムスコ」「ムスメ」という言葉にも通じるように、
「ムス」は古来より“生成”や“結び”を意味する、日本語の根幹にある概念です。 神社や聖域に見られる、しめ縄や紙垂は、空間を神聖し、神を招くための“結び”の象徴です。 この「ムス（Musubu）」こそ、最古の文化を今に伝える和歌山の精神を象徴する言葉として、本作品のテーマに選びました。
757
Eテレ「沼にハマってきいてみた」Opening
3DCGBroadcastCGMotion graphicsOpening movieTV package design

Eテレ「沼にハマってきいてみた」Opening

2024
00:00:34
Eテレ「沼にハマってきいてみた」オープニング、キービジュアル、クラッチなどの企画演出 毎週異なるテーマを深掘りする番組コンセプトのビジュアル化を目指しました。 多種多様な「沼」の文字群にハマっているMC二人に始まり、 次々と向かってくる沼を全身で浴びながら、体に浸透していく様子を表現しています。
758
TAMURA Ikuho ShowReel 2025
3DCGAnimationArt workAudio visual performanceMotion graphicsShowreel

TAMURA Ikuho ShowReel 2025

2025
00:00:30
グラフィックデザイナー、ビジュアルデザイナー、映像作家である田村育歩のShowReel。 広告、宣伝美術、音楽アートワーク、ミュージックビデオなどのクライアントワーク、コミッションワークを中心に活動。 グラフィックデザインのキャリアのノウハウを活かし、静止画でも映像でも豊かな視覚表現を追求している。 サウンドデザインはSOZEN OTUBOが手がけた。 ー 田村育歩 / TAMURA Ikuho グラフィックデザイナー / ビジュアルデザイナー / 映像作家 愛媛県出身。東京都在住。尾道市立大学芸術文化学部美術学科を卒業。広告、宣伝美術、音楽アートワーク、ミュージックビデオなどのクライアントワーク、コミッションワークを中心に活動。 新しい情緒的価値の創造を目指し、ビジュアル制作から様々な媒体への展開も視野に入れた、領域横断的な視覚表現を追求している。昨今はライフワークの一環として、3Dプリンターを活用したフィギュア制作や、VJパフォーマンスにも注力している。
760
にゃんテレ天気よほー！
2D2D animationAnimationInstallationOriginal

にゃんテレ天気よほー！

2024
00:00:33
きょうの天気をおしらせします ********************** 株式会社リクルートホールディングスが運営するアートセンター「BUG」にて開催されたグループ展「キャラクター・マトリクス」(2024)に出展した映像作品です。 本作は「テレビ」をテーマにしたアニメーションで、架空のテレビ局「ホシニャン放送局」が放送する3つの番組──「にゃんテレ天気よほー！」「にゃんテレニュース」「エンジェル・テレビ・ショッピング」──を制作しました。 ホシニャンは、猫型の被り物をかぶり、髪型は流れ星のようなツインテールをしたキャラクターです。登場キャラクターたちはすべて手癖で自由に描いており、特にこだわりはありませんが、みな気ままで、おおらかな性格をしています。 また、幼少期に夢中になっていたゲーム「どーもくんの不思議てれび」の記憶が強く残っており、その“可愛くて少し理不尽な世界観”や、“気軽に遊べる楽しさ”が、本作にも影響を与えています。
761
Scroll Spatial Comic
MRXR

Scroll Spatial Comic

2024
00:03:00
「Scroll Spatial Comic」は、スマートフォンやタブレット上に表示される縦スクロールマンガをインターフェースとする作品である。ヘッドマウントディスプレイを装着してスマートフォンの縦スクロールマンガを読み進めると、画面の中央に位置するコマに対して、コマの内容を再現するボリュメトリックビデオが目の前に展開される。コマを進めると次のコマに対応するボリュメトリックビデオに移り、コマを戻すと前のコマに対応するボリュメトリックビデオに戻る。これによって、マンガがコマの中に時間と空間を内包しており、コマというフレームが連続で遷移することでマンガの中の物語が進行することを意識させる。本作ではマンガを介して、ボリュメトリックビデオの時間と空間を操ることができる。
762
憑依する炎：闇で生まれ闇で消える
3DCGArt workInstallationInteractive

憑依する炎：闇で生まれ闇で消える

2021, 2024
00:02:26
時空の塊が乱立し、それぞれの塊は互いに時空が繋がり合う。 闇の塊の中で燃えはじめたり、闇に戻ったりしつづける。付近に影響を与える。 人々が、塊の中で燃える炎の前に立つと、黒い絶対的な存在が現れる。 炎は、燃焼することによって発生する光や熱の現象であり、流れの中にある気化した物質や分解された物質でもあり、現象と物質の狭間を見る時の私たちの感覚的な経験である。人々は、感覚的な経験である炎をひとつの物体のように認識し、時にはそこに生命を感じる。 時空の塊で燃焼する気体の流れによって、空間上に線を描き、その線の立体的な集合で炎をつくり、チームラボが考える「超主観空間」によって平面化し、炎を描いた。 チームラボは、「Distributed Art」という概念を模索している。 《Distributed Fire》のアプリを持って作品の炎に近づくと、スマートフォンに炎がともり、作品を持ち帰ることができる。その持ち帰った炎を、他の人のスマートフォンに近づけると、同じように炎がともる。炎を誰かにつなげ、その炎がまた他の誰かにつながっていくことで、炎は、世界中に広がっていく。広がっていく炎群全体は、炎地図に描かれていく。 Distributed Artにおいて、ある作品は自らを複製し、ある作品はその一部を人々に分ける。人々の手に渡った作品は、また、自ら複製を生成し、人々が能動的に分散していく。作品は、人々のネットワーク上に分散して存在し、分権型のアートになっていくだろう。作品は、ネットワーク上に存在する時、オリジナルが消滅しても存在し続ける。 作品ページ： https://www.teamlab.art/jp/ew/fireparticles-darkness-jeddah/jeddah/
768
マイラスト ˗ ᴄᴏᴠᴇʀ ᴇs
3DCGCGMotion graphicsMV

マイラスト ˗ ᴄᴏᴠᴇʀ ᴇs

2024
00:03:02
ササノマリイ（旧名義：ねこぼーろ）によるボーカロイド楽曲「マイラスト」を、アーティスト・ESがカバーしたミュージックビデオ作品。原曲が持つ内省的かつ情緒豊かな世界観を踏襲しつつ、ESによる感情表現豊かな歌唱と、それを視覚的に補完する映像演出とが融合することで、新たな解釈として再構築されている。
769
デジタル文化財ミュージアム KOISHIKAWA XROSS
360° VR3DCGAnimationArt workCGGenerative ArtInstallationMovieOpening movieProjection mappingVideo installation

デジタル文化財ミュージアム KOISHIKAWA XROSS

2024
00:00:52
TOPPAN本社に開設しましたデジタル技術を活用した新しい文化財の鑑賞体験ができる施設「デジタル文化財ミュージアム KOISHIKAWA XROSS®」の映像演出・制作を担当しました。GATEでは鳥居型のLEDビジョンでゲストを誘う導入演出を行い、VRシアターでは全長20m、高さ5mの16K超高精細映像で圧倒的な臨場感と没入体験を演出し、EXHIBITION ROOMでは伊藤若冲の幻の作品「釈迦十六羅漢図屏風」をイマーシブプロジェクションによるアニメーションで表現しました。
778
OBJECT INDEX CONCEPT MOVIE
Concept MovieStopmotion animation

OBJECT INDEX CONCEPT MOVIE

2024
00:02:00
東京、蔵前に本店を構える老舗文房具メーカー「カキモリ」の 海外向け新ブランド「OBJECT INDEX」のコンセプトムービーを制作。 機能がそのままカタチに表出していること、どんな暮らしにも馴染むノイズレスなカラーリング、日本のモノづくりに潜むある種の狂気。 プロダクトが醸す空気がそのまま映像の性格になるように、静かに、精緻に構成しています。
786
auve
Audio visual performanceReal-time Graphics

auve

2025
00:01:58
auveは、画像を解析して音に変換することで、映像から音楽までを1人で奏でる30分のオーディオビジュアル作品です。10年以上にわたるリアルタイム映像制作の経験を活かし、映像をリアルタイムで解析し、目まぐるしく変化するビジュアルの動きを、多様なピクセル解析技術によって音に変換します。これにより、映像の中に潜むリズムやテンポを浮き彫りにし、画面に映る絵と音が完全に連動した統合的なオーディオビジュアル表現を実現しています。
788
黙劇 Visual Reel
3DCGArt workAudio visual performanceCGEventGenerative ArtInstallationInteractivePerformanceReal-time Graphics

黙劇 Visual Reel

2024
00:00:19
ライブの演出で使用した映像のリールです。 ライブにおける照明効果としての映像演出を考えました。 実写、CG(Blender)、シミュレーション、オーディオリアクティブ(Touch Designer,Resolume)、生成AI(Midjourney,Runway ML)など、ジャンルを問わず様々なツールでの映像作りを模索しました。 三味線が高速で掛け合う演奏では、コントローラーでの手動のオペレーションでは追いつかないため、Touch Designerでのリアルタイムのビジュアライズが効果的でした。