【 ０才から３才 】 はじめての たべものえほん 食べ物にはぜんぶ顔がある！ りんごの顔はどんなかお？ 新しい視点を発見できる、新感覚絵本のプロモーション・ビデオを、 べかたろうの著者でもあるオタミラムズがストップ・モーションで制作！ 【 柔軟な発想を感覚で身につける！ 】 東京大学名誉教授の汐見稔幸先生より 「芸術は見立てが出発！　柔軟な発想を学べます」 【 食べ物を愛でられる食育の視点も 】 料理家・管理栄養士の長谷川あかり先生より 「実写ならではの個性豊かな表情に興味津々。食べ物が愛おしくなる一冊」 - 『どんな かお？』 作　べかたろう　　　 -------------------------------------------------- どんな かお？ 公式サイト https://www.kadokawa.co.jp/product/32... べかたろう 公式Instagram https://www.instagram.com/bekataro/ --------------------------------------------------

2020年~2022年までに制作した映像をまとめたREEL映像。

ギャラリーを想起させるミニマリズムな枠組みを用い、 ニューロンやシナプスなど、思考によって発生する神経細胞の働きをモーショングラフィックスにて表現した自主制作映像。 シンプルに神経細胞の働きを再現する中でも、どこか細胞的な気持ち悪さがあるようなビジュアルを目指した作品。

デモ活動を一連のストーリーとして表現した自主制作映像。 コラージュやタイポグラフィによって、メッセージ性などを強く押し出した作品を目指した。

「交差」をテーマに、シェイプが様々な交わり方をしながら展開される自主制作映像。 幻想的なビジュアルを表現するために全体の配色や統一感、 迫力のあるシームレスな演出に拘った作品。

ギャラリーを想起させるミニマリズムな枠組みを用い、 光彩とグラデーションを溶け込ませることで、 冷たくもぼんやりとした光の暖かさを感じる幻想的な世界を表現した自主制作映像。

ギャラリーを想起させるミニマリズムな枠組みを用い、 浮世絵などの和のスタイルに着想を得ながら近代的グラフィックデザインと組み合わせることで、 和モダンで艶ややかさのあるビジュアルを目指した自主制作映像。

竹内ゆえ『民夫君』のアニメーションミュージックビデオ

ミミズによる腐植土の形成や、自然淘汰による種の選択、生物の変異などを表現したVR作品。 最上部には近縁の個体同士が交配を表す「環状種」の模型を展示しており、3Dフロアマップを手に取りながら、鮮やかな色彩と生きものたちが作り出す美しい空間を巡ることが出来る。

『血界戦線』など大人気漫画家の 内藤泰弘先生の『TRIGUN』の再アニメ化、そのエンディングを担当させていただくことになり、多くの資料を拝見するなかで、二人の兄弟の間にある、すれ違う相手への想いや犠牲の上に成り立つ切なさや苦しさ、そしてそれでも、それらを問うていく強さを感じました。加えて、エンディングテーマ「星のクズ α」（Salyu × haruka） から感じる、星という存在の静かな祝祭とよろこびには、星には手が届かないという切なさが同居しているように感じました。 これらのことから、作中のナイブスの視点と星をテーマに、星をランダムな光や運動として描くのではなく、形と意味があることと捉え、12星座としての双子座の神話を映像の背景に持たせることを考えました。朝になれば星は消え夜になれば現れるようなイメージもまた、本作の主人公たちヴァッシュとナイブスの関係性に近いと感じながら。

体は、食べたものでできている。

自主制作作品。直線的なモーションと有機的なモーフィングの織りなす独特なリズムが特徴。ベタ塗りとグラデーションの垣根を超えたグラフィックの構築及び、これまでとは異なったモーション感覚を目指した。

Bad Ass Temple の「宴」を、百鬼夜行のような、様々な要素が混在しながらもナゴヤの色に染まっていく様を表現しました。

縮んだはずが膨らんで、浮かんだときは沈んでる。 離れたつもりが繋がって、見てると思えば見られてる。 観察、記録、実験しながら日々を紡いだ、いとをかしアニメーション詩。

卒業制作作品。 2021年1月ごろから制作開始し、YouTubeにて2022年5月14日に予告編、7月1日に本編（約7分）を投稿した。 大学3年生の頃はほぼずっとHoneyWorksさんのMVイラストを描かせていただいていた。「4年生は卒業制作に専念するためお仕事は受けられない」とリーダーのGomさんにお伝えしたところ「じゃあ一緒に作ろう」と仰っていただき楽曲周りをお願いすることに。そして卒業制作作品を1作目としてクリエイターチーム『Euluca Lab./ユルーカ研究所』が発足することになった。 楽曲を（それもHoneyWorksの方々に）制作していただけるとは思っていなかったので元はMVを作ろうという発想は無かった。高校3年生の時からずっと大学の卒業制作では5分程度の物語をアニメーションでやろうと思っており、Gomさんに相談するまではそのつもりでいた。それもあっていざMVを作る事になった時に物語性が薄いものを作る気にはなれず、物語を映像と同じくらい重視して作る事にした。 MVであっても物語は可能な限り鮮明に描く。そのためには動画のほとんどをセリフ無しでストーリーを伝えなければならない。当初4分程度にする予定が気付けば7分になっていた。 予告編のみのカットも含め全部で約140カットを物語からコンテ、作画、背景、3DCG、撮影など全てを一人で制作した。作詞でも参加したりSEを付けたりセリフを考えたりもした。 イラストばかり描いていたので映像の技術はあまり無く作り方を聞ける人もいなかったため、物語を考える時はそのシーンの映像や作り方を頭でイメージして自分に制作が可能かどうかを第一に意識した。3Dで光る蝶を飛ばしたい、などやりたい事が明確にあった場合は作り方を調べて可能かどうかを判断した。3Dは一度も触ったことがなかったが、基本的な簡単な操作は出来るようになった。 作画に関しても中学生の頃にうごくメモ帳3DSで遊んだ程度だったが多少描けるようになり、画力もかなり上がった。 制作していた1年半は遊びや人との関わり、人間らしい生活など全てを犠牲にした。一生に一度の卒業制作で後悔しないようにと自分を限界まで追い込んだ結果、「一生に一度だから頑張ったけど、もう一人でアニメ作りたくない」と思うようになった。今後の予定では、もう一人で20秒以上のアニメを作る事は無い。監督やコンテ演出のような事をやるのなら商業アニメの作り方も勉強しなければならないと思っている。 ただの大学生の卒業制作とは思えぬ方々の協力で音楽やキャラクターの声のクオリティが耳を疑うレベルになりプレッシャーを感じていた。そのおかげで余計辛かったのはあるが、そうでなかったら妥協してしまっていた部分もあったと思う。当然今見るともっと良く出来たと思う点はあるが、当時の自分の出せる力の全ては出せた。受験や部活を頑張ってこなかったので今までの人生で「頑張った」と言えることが出来た、自分にとって大切な作品になった。 ただ、これはまだEuluca Lab./ユルーカ研究所の1作目にすぎないので今後いつかはこれより頑張ったと言えるものを更新しなければならないと思っている。 使用ソフト 作画、背景、撮影：CLIPSTUDIO EX 背景加工：Photoshop 撮影：Aftereffects 3DCG：Blender 編集：Premiere Pro ※こちらの作品は本編ですが、作品を見る前（見た後でも）に予告編を視聴していただければより楽しめるかと思います。 予告編 https://youtu.be/SFhDPB74fK0

水井翔の2023年作品集 CG・実写・クラフトと表現方法を横断しながら映像・デザインを展開。

日本経済新聞社の主催する星新一賞のオープニング映像。 これまでに集った応募作品ひとつひとつを「未来の可能性」と捉え、 それらを乗せて進んでいく大きな乗り物として「未来への出発」をテーマに描いています。

福井巴也『INTO YOU』

Rayshy -ラズベリー•ラヴ（Official Music Video）