近藤 樹

Tatsuki Kondo

近藤 樹

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WOW inc.
Profile
WOW inc. (2013.12 - ) TELMIC Corp. (2007.04 - ) Shizuoka University of Art and Culture (2007.03)
Biography
“ADC 96th Annual Awards”Design: Environmental / Museums / Gallery Installation部門ゴールド受賞“THE ONE SHOW”Design: Branding / Brand Installations部門シルバー受賞Design: Immersive / Environmental / Indoor Spaces部門シルバー受賞“London International Award 2017”Design: Digital Installations部門 ゴールド受賞Design: Art Direction部門 シルバー受賞Design: Experiential Design部門 シルバー受賞Design: Innovative Use of Design部門 シルバー受賞Design: Branded Content部門 ブロンズ受賞

Work

ANTEPRIMA Fall-Winter 2024-25 Collection
2D animation3DCGAnimationCGEventFashion filmInstallationLive opening animationMotion graphics

ANTEPRIMA Fall-Winter 2024-25 Collection

2024
00:00:53
ミラノ・ファッションウィークにて発表されたANTEPRIMAのFall-Winter 2024-25 Collectionの映像演出を担当。コレクションのテーマである「サイバーパンク」の近未来感と、ブランドのフィロソフィーである「普遍的なエレガンス」を、ランウェイに設置されたモニター群で展開した。
NISSAN PAVILION Yokohama
InstallationInteractive

NISSAN PAVILION Yokohama

2020
00:01:36
日産自動車が誇る技術や未来へのビジョンを体験できる、体験型エンターテインメント施設「ニッサン パビリオン」が期間限定で横浜みなとみらいにオープン。コンセプトは、「人間の可能性を拡張する」。日産の技術が叶える近未来を形にした体験コンテンツの中で、WOWは「THE CITY」エリアの演出・制作を担当。「クルマと人・社会が繋がることで活性化する街」をモチーフにしたインスタレーションを体験することができる。THE CITYでは、日産の描く2つのビジョンを空間内に可視化した。 ROOM1 スモークの焚かれた空間に、195個のレーザーモジュールとそれらを動かすためのモーターを配置。個々のレーザーは個別に制御され、さまざまなアニメーションを展開する一方、体験者がエリア内に侵入すると、それを検知して回避行動をとるインタラクティブな空間となっている。日産が目指す交通事故の無い社会を実現するために、キーとなる「センシング技術」を抽象的に表現した。 ROOM2 「街」を抽象化した半透明な約150本の高さ違いの柱と、「クルマ」を表すモックが乗った3本の柱が配置され、全ての柱は自発光している。クルマのモックに手をかざすと始まる「CHARGE」「SHARE」「SUPPLY」を表した光のアニメーションは、日産が目指す、エネルギーや情報の共有によって活性化する街というビジョンを表現している。さらに、モックの乗った３本の柱に同時に手をかざすことで、特別演出として光鮮やかなアニメーションが発動。クルマと人・社会が繋がることで街全体が活性化していくかのような演出を施した。 どちらの空間とも、抽象的ながらも日産の思い描く未来へのビジョンを感じられる体験空間を目指し演出した。 ニッサン パビリオン 期間：2020年8月1日（土）〜10月23日（金） 住所：神奈川県横浜市西区みなとみらい6-2-1 NISSAN PAVILION Yokohama▶https://www.nissan.co.jp/BRAND/PAVILION/ For more detail▶https://www.w0w.co.jp/works/nissan_pavilion
TOKYO MICHITERASU 2018
CGEventInstallation

TOKYO MICHITERASU 2018

2018
00:01:25
2020年へのカウントダウンが始まり、平成から新しい時代へと移り変わろうとする中、日本の玄関口である東京・丸の内エリアに「新しい時代への扉」として、「ひかりのゲートウェイ」が展開。WOWは、丸の内周辺エリアに展示された「リフレクティブ・ウォール」と「リフレクティブ・ゲート」の企画・演出を担当。 人と街、そして未来を照らす「ひかり」をコンセプトに、鏡を用いた幻想的な空間を創出。幾何学に組まれた鏡の壁の中に、照明で照らされた街や人が映り込む作品「リフレクティブ・ウォール」。ゲート状に構成した鏡に抽象的な映像が「ひかり」として加わり、体験者はゲート内に入ることで、足元から天井まで幻想的な世界に包み込まれる作品「リフレクティブ・ゲート」を制作。 さまざまな「ひかり」や自身の姿が鏡の中で反射を繰り返し、普段とは違う見え方に遭遇することで、その体験が未来への糧となるような願いを込めた
EXPERIENCE A NEW ENERGY
AnimationEventInstallationPromotion

EXPERIENCE A NEW ENERGY

2018
00:01:38
本インスタレーションは、SHISEIDOのTeam 101 とコラボレーションし、感覚に働きかけ自分の可能性を目覚めさせる“ニューロサイエンス”に着想を得たSHISEIDOの新スキンケアシリーズの世界観を表現するために制作した。資生堂銀座ビルの1階から2階の吹き抜けを貫く、高さ約9mに及ぶ、新素材ファイバーを使った光の表情が変化する大型モニュメント「NEURO_SURGE」。幅9m、高さ5mのストレッチスクリーンに触れ、押し込むことで自らを活性化するイメージを表現した「INTERACTIVE WALL」。これらの作品は、さまざまな情報、人間関係、社会構造、インフラ、 全てが複雑に絡み合った状況を繊細さと大胆さで表現し、日々の喜怒哀楽に晒される生活者の感覚神経その情報伝達の様を可視化している。
Pokémon loves Fashion at PITTI UOMO
2D animation3DCGADCGEventFashion filmInstallationMotion graphicsPromotionVideo installation

Pokémon loves Fashion at PITTI UOMO

2018
00:01:19
イタリアのフィレンツェにて、1月と6月の年2回開催されるメンズファッションのトレードフェア「ピッティ・イマージネ・ウオモ（PITTI IMMAGINE UOMO）：以下ピッティ・ウオモ」。WOWは、ピッティ・ウオモで新作コレクションを発表した「yoshiokubo（ヨシオクボ）」のランウェイとメイン会場付近のVilla Vittoria内にて、新作インスタレーションを公開。第92回となる今回、ヨシオクボと、世界的な人気を誇る「ポケットモンスター（ポケモン）」がタッグを結成。WOWは、ヨシオクボの世界観と、ファッションに対するリスペクトを発信するポケモンのブリッジとなるインスタレーションを企画・演出・制作した。
光と霧のデジタルアート庭園 / Digital Art Garden
AnimationCGEventInstallation

光と霧のデジタルアート庭園 / Digital Art Garden

2018
00:01:09
作品について 「暑さ厳しい真夏に涼やかさを堪能する」ということを、日本人の感性が育んだ伝統的手法のオマージュにより、現代的なアート体験として再構築することに挑んだ。かつての日本人は五感の可能性を活かし、冷房のない夏を楽しんできた。日没、日本の庭先、縁側（エンガワ）、打ち水、涼風など、日本の夏の原風景たる要素。それらを開催場所であるTOKYO MIDTOWNの「東京の真ん中でいちばん気持ちの良い場所になりたい」というコンテクストとへつなぎ、ダイナミズム、エンンターテイメント性を加え表現したものが本作品である。人々は、都会の真ん中に現れた「懐かしさ」と「新鮮さ」が融和した空間へ自らを投じ、実際の温度だけではない、五感に染み渡る「涼」という日本的な刺激体験に酔いしれていた。 本作品は、リアル空間における体験に特化したクリエイティブカンパニー HakutenとWOW、TOKYO LIGHTING DESIGNが手掛けた。WOWはクリエイティブディレクション及び演出を担当。 展示について 2018年7月13日（金）から8月26日（日）まで東京ミッドタウンにて開催された「MIDTOWN LOVES SUMMER 2018」の一つとして公開された。本展示では、まず「日本の夏の涼」というテーマで、東京の真ん中、多種多様な人々が溢れ、常に賑わいがやまない六本木という街において、新たな夏の楽しみ方の提案が求められた。私達は、夏の暑さをも風情として楽しもうとする、日本人が本来持つ豊かな感性からアプローチした。 庭に面した縁側（エンガワ）※1 に座り、虫の声を聞き、花火を愛でて、親しき人と夏の夜を楽しむ。そんな感性豊かな日本の夏の原風景を現代的に再構築し、新たな夏の風景をつくりだすことへのチャレンジである。 その場を構成するのは、約2,000㎡もの、都会の中心に在る、広大な芝生の「広場」。ステージでありフレームでもある20m✕40mの巨大な「縁側」。刻々と変化しその瞬間だけの空間を作り出す「霧」。そしてその場を彩る、約6,000灯のLED照明を制御した「デジタル花火」の映像。 体験者は縁側に佇みながら、足元に広がる日本の夏の映像を楽しみ、涼を実体験する。常に変化し続け、同じ表情を二度と見せることのないプリミティブな霧の表情と、デジタライズされた花火の光は、飽きること無く見続けることができる場を生み出す。この作品は、夏の夜と混じり合い、暑さと共に訪れた人のココロも体も涼やかにしてくれる体験となった。 ※1：縁側（エンガワ）とは、日本の和風家屋の独特の構造で、屋内と屋外の境界的な空間であり、腰掛けて外の風情を楽しんだり、家族と談笑するような、豊かな暮らしを象徴するような場所。

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