波の風景を長時間、固定撮影した映像、環境音のデータに対して時間軸の操作を施すことで制作したマルチチャンネル映像インスタレーション作品です。
時間の進行、停滞、逆行、空間の圧縮、拡張が漸次的に移行、反転する状態が繰り返されます。
映像と音声は同様の処理が施されており、３つのディスプレイに沿うように配置した４チャンネルのスピーカー位置とも対応させることで、画面に近づくと、その部分と対応したタイミングの環境音が聴こえてきます。
このようにして繰り返し現れる一つ一つの波のブレークの音とイメージが撮影時の時間の流れと紐づいています。
また本作はシームレスなループ構造をもっています。繰り返される波に対して、大きな時間軸の変化はありません。日は沈まず、潮の満ち引きもない。永遠と繰り返され宙吊りにされた時間と空間は見る側の知覚をも徐々に引き込んでいく。

本作は1869年に創業したパリの老舗百貨店"La Samaritaine”での展覧会のために制作された映像作品です。
禅語の"風光日々新（Fūkō Hibi Arata）"をキーワードに、現実と仮想の移ろいゆく日常をテーマとして、現代におけるアール・ヌーヴォーを再解釈する展覧会の象徴的な作品として発表されました。

描かれている孔雀は、La Samaritaine吹き抜けの最上階全面に描かれているアール・ヌーヴォー様式のフレスコ画です。横スクロール型のビデオゲームなどに使用される"ラスタースクロール”によって、1フレームも同じにならないピクセル的自然のアニメーションとなりました。

現実と仮想が重なる現代における新しい自然の美しさ、そこに寄り添う新しいヒトの豊かさを提示しています。ピクセルの植物は枯れずとも新しい花を咲かすのです。

3月8日の国際女性デーを記念して、ミュージシャン中村佳穂とスペイン・マドリードを拠点とするラグジュアリーブランド「LOEWE(ロエベ)」によるスペシャルコラボレーションが実現。メロディと歌詞を丁寧に紡ぎ唯一無二の音世界をクラフトする中村佳穂と、手作業によりバッグやウェアを精巧に作り上げるLOEWEのクラフトマンシップがここに共鳴しました。同ブランドとしては初となる、銀座の旗艦店、カサロエベ東京にて行われたライブを映像収録。未来への想いを託した楽曲「AINOU」を、ピアノソロにより演奏する熱量にあふれた中村佳穂の姿を、監督・山口祐果がワンカットで映像に収めました。

舞台は、東京。限界を越えて飛躍するすべての人へ送るメッセージ。自分を信じる力で、きっと繋がっていける。

Jordan Brand からのブリーフに心打たれて、出演者のこれまでのストーリーに感化され、
スタッフのどこまでも諦めないど根性に度肝抜かれ、
関わった人たち全員とバスケットボールのチームかのようにパスを繋いでゴールを目指しました。

　アイヌ民族の歴史や文化を伝える日本初の国立施設 Upopoy (ウポポイ) が2020/7/12 Sun に北海道白老町にオープン。民族博物館や体験型フィールドミュージアム、民族共生公園などで構成され、失われつつあるアイヌ文化を復興・発展させる拠点として注目を集めています。
　今回JKDで担当させて頂いたのは、2020/7/18 Satより開始された夜のウポポイの目玉となる大型のプロジェクションマッピングとラインティングを絡めたショウ。アイヌに伝わる創世神話を、繊細かつダイナミックな14分弱の手書きフルアニメーションと、魂とよさぶるような音楽、サウンドデザインとのシンクロで描いています。
映像作品は、ドーム型の体験交流ホールの壁面をメインに、周辺の丘や川、彫像などにプロジェクションマッピング。広大な敷地のいたるところに配置されたライティングが、音楽とマッピング映像にタイトにシンクロ、幻想的で、ストーリーに引き込まれるような空間演出に成功。JKDがこれまでに制作したオーディオビジュアルワークの中でもベスト３の１本に入る仕上がりとなりました。音楽はOKI Dub Ainu Bandで世界的な評価を得る音楽家、OKI そして、同じく札幌を拠点とした世界的な活動で知られるKuniyuki Takahashi. 本物の表現に迫るべく、真剣勝負のコラボレーションにアニメーターは、山田遼志、小野ハナ, 久保雄太郎, 有吉達宏の４名。オープニングとエンディングのモーションは、JKD visual team のShotaro Tomiyama + Ko Kudo が、全体の映像ディレクションは、シェーン・レスターが担当しています。
　美しい湖に面した広い敷地内で展開されるアイヌの創世神話のストーリー。見る人を惹き込むような体験を作ることができたかと思います。北海道に行く機会あれば、ぜひご覧になってみてください。

　Japan’s first-ever national facility that shares the Ainu history and culture, Upopoy, made its grand opening on July 12th Sunday 2022 in Shiraoicho, Hokkaido.
　It consists of a folklore museum, an interactive field museum, and an Ainu symbiotic park – a hub to revive and develop the fading Ainu culture once again.
　JKD was given the privilege to work on the huge projection mapping & lighting show – the highlight night event for Upopoy – that started on Saturday, July 18th. 2022 The 14 minutes delicately and dynamically hand drawn full animation, in sync with soul-stirring music and sound design, illustrates the genesis myth of the Ainu culture. The visual piece is projected mainly onto the walls of the dome-shaped Cultural Exchange Hall, as well as the surrounding hills, rivers, and sculptures. Lights set up in various places across the vast site syncs tightly with the music and mapping images and bring about a mystical spatial presentation that pulls the audience right into the story. We can proudly say that this piece definitely ranks in JKD’s TOP 3 audio-visual works. Music was composed by OKI, a world-class musician and leader of the OKI Dub Ainu Band, as well as Kuniyuki Takahashi, based in Hokkaido but well known across the globe. 4 animators, Ryoji Yamada, Tatsuyoshi Ariyoshi, Hana Ono, Yutaro Kubo put their heads together in collaboration to create the most astonishing and authentic animation expression possible. The opening and ending motion is by Shotaro Tomiyama + Ko Kudo from the JKD visual team, and the overall visual direction by Shane Lester.
If you plan to visit Hokkaido, you mustn’t miss it!