シュウウエムラは日本で初めてクレンジングオイルを発売したブランドです。 そのクレンジングオイルの発売50周年を記念したビデオ『diary of a shuGIRL』を制作しました。

奈良県のPRムービーになります。

今原電気が2017年に制作した映像の作品集

江口カンと日本屈指のCGスタッフがタッグを組んだ渾身のPRムービー。日本三大急潮流のひとつにもなっている関門海峡に謎の巨大生物が出現。海峡怪獣“カイセンドン”の強烈なビジュアルと驚愕の結末で国内外から反響を呼んだ。2020年10月には6言語の合計再生回数が3億回を突破！

出光興産は明治時代に誕生した日本を代表するエネルギー企業。 公開されたムービーは、さまざまな苦難に挑戦し続けてきた出光興産と、戦後輝かしい成長を遂げた日本が共に歩んできた歴史をペーパークラフトで表現したストップモーション・アニメーションです。登場するオブジェクトは全て紙で出来ています。 平面でありながら奥行き感のある映像に仕上げました。 情緒ある音楽や効果音にもぜひご注目ください。

日本ウィルチェアーラグビー連盟のオフィシャルパートナーである三井不動産が、「ウィルチェアーラグビー」をもっと盛り上げたいと制作した紹介ムービー。「おちゃめな体育の教科書」をコンセプトに、大人から子供まで楽しみながらウィルチェアーラグビーのルールを理解してもらえるよう注力した作品。

“バブリーダンス”で注目を集めた登美丘高校ダンス部が映画の主題歌「This is Me」に合わせて圧巻のダンスを披露。KOO-KI上原の演出による高校生達の躍動感あるダンスが話題を呼び、YouTube再生回数は400万回を更新中！

LUMINEのSPECIAL DAYS 「LIFE IS JOURNEY」という旅をイメージしたキャンペーンムービー。 
旅に行きたくなるような、軽快なイラストと音楽で可愛い映像になりました。

東京のファッションブランド「HELMAPH & RODITUS」のために制作したファッションフィルム。Lepus Cornutusとは16〜18世紀のヨーロッパの文献や絵画に登場する伝説の角の生えた兎の名称であり、男性的なかっこよさと女性的な可愛らしさを同時に求める女性のための装いをクリエイトするこのブランドのアイデンティティーを「角の生えた兎」に象徴させてストーリーを作りました。

JKD Collective は、ブランドムービーなどの新しい時代の映像コンテンツと、音楽制作に特化したクリエイティブスタジオ。日本のクリエイティブシーンをリードするビジュアリスト、ミュージックコンポーザーで構成されるアーティストコレクティブとのパートナーシップをもとに、国内外の様々なブランドエキスパート、クリエイターとの刺激的なコラボレーションを展開。その卓越した企画力、クラフトマンシップに基づく制作納品物のクオリティで、高い評価を得ている。

adidas UK からの依頼で、神戸在住のシューマスター大森敏明氏に関するドキュメンタリーフィルムを制作した。ヨーロッパに数十店舗を構えるSizeというシューズリテイラーが手がけるソーシャルチャンネルのために制作されたもの。シューズ業界において、世界的な注目とリスペクトを長年にわたって得ているシューズクリエイターの創造性の本質に迫った作品。映像監督は関根光才。シャープで奥行きのある映像と、福岡拠点に活躍するビートメイカーOlive Oilによる楽曲、パンチライン続出のインタビューコメント等、全ての要素がタイトにシンクロした切れのある作品は、コンテンツマーケティングのフィールドで１歩先を行くヨーロッパ・クライアントから高い評価を得た。

六本木の森タワーの YouTube Space Tokyoで、10/31(金）に行われたパーティー「SpookyHouse」にて実施された「真鍋大度 / ライゾマティクス」と、ブレイクビーツユニット「HIFANA」とのコラボレーションによるスペシャルパフォーマンスをライブ配信。リアルタイム・ミュージックビデオをコンセプトに、モーションキャプチャー、AR 等のテクノロジーと、音楽演奏、映像表現を高次元で融合した新しいタイプのライブ映像作品は、YouTube のグローバルネットワークからも大きな反響をよんだ。

震災復興を目的に、NHK Enterpriseと会津若松市、福島県が共催で行った東北地方初の大型プロジェクションマッピング。季節の循環、希望と再生をテーマにした5分半の映像をJKDで制作。音楽は坂本龍一。700年の歴史を誇る鶴ヶ城の天守閣に 16台のプロジェクターを使って迫力のある映像を投影した。伊東玄己、Woog等のJKDアーティストを中心に、総勢10数名の制作チームが、地元の人達の心に響くものをと、一丸となって取り組んだプロジェクトは、結果大成功。初日の3/8(金)に、報道関係者へのデモ上映が行われ、同日21時のNHK News全国放送で、トップニュースとして取り上げられた。翌日からの本番は、予想をはるかに上回る来場者数で、ものすごい反響。本番中は、何度も歓声があがり、上映後には、地元の方達から「感動した、本当に素晴らしかった」という声を直接頂いた。意義深いプロジェクトに参加できたことに感謝。

JKD 2015年第１弾の作品は、全面鏡張りのコンセプトカー「トヨタ ミラーハリアー」とのコラボレーションによるLED万華鏡インスタレーション。約7mの三角柱ミラートンネルを六本木ヒルズ内の会場に設置、背面のLEDパネルから30パターンのオーディオ+ビジュアルコンテンツ投影した。トンネル前には、コントロール端末を埋めこんだタブレットスタンドを設置。来場者は、メニューから好きなコンテンツを選び、様々な映像を投影したり、アートワークの色味をカスタマイズし、自分だけのアーティスティックな万華鏡ビジュアルを楽しめる仕掛けで、幅の広い層から素晴らしい反響を得た。

100年以上の歴史を持つUSブランド、コールマンが今回のフィルムで伝えるのは「自然の中に飛び込み、予想外の出来事も、ぜんぶ、面白がってやろう」という精神。４人のラッパー達が、予想外のハプニングを乗り越えながらキャンプ地を探す前半のロードムービー部分と、1日の終わりにキャンプファイヤーを囲みながら、即興ラップによるセッションを行う後半部分で構成。特に注目すべきは、2:32以降の完全即興で言葉を繋いで行く「サイファー」のシーン。（＊サイファーとは、その場に集まったラッパーたちが、それぞれの言葉にインスピレーションを重ね、連鎖させてゆく、ジャズのセッションに近い言葉のアート。）予測不可能な大自然の中で、本物のサイファーを実現させるためJKDが選んだ実力派ラッパーは、山梨を拠点に精力的に活動するStillichimiyaの「田我流」と「Big Ben」、卓越したスキルで注目を集める新世代フリースタイラー「チプルソ」、そして天才ラッパーとして幅広い活躍をみせる「鎮座DOPENESS」。４人の異才が紡ぎ出す即興による日本語のアート、そのグルーヴと創造性を感じられる作品に仕上がった。映像監督には、「女子高生忍者」「世界初かわいい味噌汁」ウェブムービーでも注目を集める鎌谷聡次郎を起用。どんなハプニングも、最高の思い出になるアウトドアの魔法を、抜群のセンスとリアリティあふれる映像で表現。トラックメイカーはOlive Oil。

Asics Tigerによる日本発信のグローバルキャンペーン。見る角度によって色が変わる特殊素材で作られたシューズの世界同時発売に合わせて、JKDがビーコンコミュニケーションズと共同制作したクリエイティブワークが、 北米、アジア、ヨーロッパを含むグローバルキャンペーンとして、2016年７月に展開。 映像では、大都市の雑踏に溶け込んで姿を消したり、異彩を放つカメレオンのような主人公のストーリーを、スリットスキャンという技術を使って表現。 ディレクター 近藤寛史、コンポーザー ヒムロヨシテルとのコラボレーションで、強度のあるBranded Music Videoとして仕上がった。

アーティスト村上隆の「フラワー」のアートワークフィーチャーしたshu uemuraのクリスマス限定コレクションの発売に合わせたスペシャルムービーを企画プロデュース。コンセプトは、Tokyo Wrapping。主人公の女性と、球体のドローンキャラクターが、寝静まった 東京の街を、縦横無尽に飛び回りながら、村上のアートをあしらったリボンをかけて東京にラッピングをしていくというストーリー。村上氏本人もカメオ出演で登場した。カメラのシャッタースピードを遅くした状態で明かりを動かして軌跡を描くライト・ペインティングの手法をもとに、ピクセルスティックという機材を使って制作。スティックを動かすダンサー達のエレガントかつ躍動感溢れる動きによって、東京の街にリボンがかけられる様子を描いた。映像監督は、クリエイティブシーンにおいて最も注目を集めるビジュアリストのひとり、伊東玄己。村上隆のアートからくるインスピレーションをもとに、伊東の美意識と、JKD Collectiveによる化学反応が生んだブランドムービー。