nimのこれまでの作品。

東京、蔵前に本店を構える老舗文房具メーカー「カキモリ」の 海外向け新ブランド「OBJECT INDEX」のコンセプトムービーを制作。 機能がそのままカタチに表出していること、どんな暮らしにも馴染むノイズレスなカラーリング、日本のモノづくりに潜むある種の狂気。 プロダクトが醸す空気がそのまま映像の性格になるように、静かに、精緻に構成しています。

YouTubeやTikiTokなど、SNSの総フォロワー数580万超を誇るアニメーション作家・安田現象による劇場用長編アニメーションプロジェクト第1弾が遂に始動！ これまで個人制作の3DショートアニメやMV、企業のプロモーションアニメなどで日本国内のみならず海外からも高い評価を得てきた安田が手掛ける本作は、全編フル3DCGによる“安田現象純度300%”の完全オリジナル作品。制作にあたって実施されたクラウドファンディングでは、目標を遥かに上回る230%超えを達成し、その圧倒的な人気と注目度の高さを証明した。 舞台となるのは、現在より少しだけ先の未来。人々の生活をサポートするロボット・ソルトを開発、製品化することに成功した天才的な頭脳を持つ科学少年・水溜明は、新たな発明がことごとく失敗し、行き詰まりを感じていた。そんなとき友人からカノジョを作れば「パワーアップ」できるという話を聞いて、文字通り人造人間のカノジョ“0号”を科学的に作り出してしまう。プログラムされた感情と、成長していく気持ちの狭間で揺れ動く0号。人と心を通わせることに不慣れな明との間に芽生えるのは“恋”なのか、それとも……？ 物語を紡ぐ魅力的なキャラクターを演じるのは、『SPY×FAMILY』アーニャ役や『葬送のフリーレン』フリーレン役など、変幻自在の演技力を輝かせる種﨑敦美（0号役）と『僕の心のヤバイやつ』市川京太郎役を始め、様々な人気作品で主役の抜擢が続く堀江瞬（水溜明役）。安田現象が描く予測不能な展開が待ち受ける超新感覚サイバーラブサスペンスが今、世界へと拡散される────!!

この展示は、作者・鑑賞者・AI が共同し、俳句によって新たな妖怪を召喚する儀式です。作者が自動筆記的なプロセスで作り上げられた連句 (5/7/5) をバラバラに分解し、鑑賞者はそれらの複数の単語から任意の俳句 (5/7/5) を作成します。 鑑賞者が選んだ組み合わせの俳句は ChatGPT によって50単語の英詩に書き換えられます。英詩はたかくらの作風を模した画像生成 AI に読み取られ、新たな妖怪を召喚します。妖怪は生まれるとすぐに俳句の名を冠した NFT となるべくオンラインへ解き放たれます。 この展示は現在の AI の在り方からシュルレアリスムが追っていたテーマを再考する展示です。 現在の ChatGPTやStable Diffusionなどの生成系 AI はインターネット上にある世界中の人類のあらゆるアーカイブデータから学習し、人間外の想像力によってテキストや画像をアウトプットしています。それはシュルレアリスム全盛期における人間の無意識への挑戦活動と非常に近いアクセス方式ではないでしょうか。 現代の人類は夢や無意識という内的世界にアクセスする代わりに、インターネットを使って人類全体のアーカイブへアクセスし、AI という人間外の想像力を借りて『無意識的意識』による選択を行うのです。この展示では並列に並べられた作者・ 鑑賞者・AI の三者の想像力により、『存在しない ( デジタルな ) 存在』としての新しい無数の『妖怪』を NFT としてオンライン上に召喚する儀式を行います。 2023:5月　NEORT++にてver1.0を展示 2023:9月　art stage osakaにてver2.0を展示 2024:3月　足利市立美術館にてver3.0を展示

この作品は、プログラム言語を用いて画像のピクセルを分解し再構築する実験から生まれました。 あらゆる視点やかさね・ずらしの思想を取り入れながら、新しい形への可能性を探求する過程で、存在していたのに見えていなかった色や、移り変わる途中の形の発見もありました。 一連のアニメーションは、人は何度でも生まれ変われるというメッセージも込められています。 * 恵比寿映像祭サテライト展示用に制作されました（写真は2024年1月の恵比寿風景です） * 同じアルゴリズムを使用し4枚の写真のアニメーションを繋げています。 CCBT×恵比寿映像祭2024「Poems in Code——ジェネラティブ・アートの現在／プログラミングで生成される映像」 企画：シビック・クリエイティブ・ベース東京［CCBT］ プログラムディレクション：セオ・ヒョジョン、高尾俊介 - 元となったプロジェクト”Playing with Pixels” https://printwithcode.org/playing-with-pixels/

モーショングラフィックス練習の為、音に合わせた短尺の自主制作を５年ほど続けています。これまで制作した練習映像、257本のうち、2023～2024年制作分の57本と、ここ数年のうち、業務として制作させいていただいたいくつかの作品をまとめたリールになります。

2023年4月～7月にかけて放送される「機動戦士ガンダム 水星の魔女season2」のエンディングアニメーション。season2の物語を象徴的な映像で紡ぐうえで、「共感覚」と「夢幻劇 」をメインキーワードにし、主人公のスレッタ（赤毛の少女）とミオリネ（白髪の少女）の心を行き来する映像を制作した。ストーリー上、主人公二人の心がすれ違い続ける様を、劇場の舞台にたたずむスレッタと、映写機から投影されたミオリネが物理的にすれ違い、二人の関係性を象徴的に表現した。 本編作中、シェイクスピアの戯曲『テンペスト』を思わせる引用があり、EDアニメーションも舞台劇をイメージしたファーストカットを導入することで、物語の裏で暗躍する登場人物が、学園という舞台装置で主人公二人を踊らせるかのようなイメージで制作した。一方、グレインが強いフィルムルックにすることで「ガンダムの呪い」というフィルムに焼き込まれた物語から主人公たちはどう争うのかを象徴的に表現している。

絵コンテ、アニメーション、コンポジットなどを担当。

ベルリン在住のイタリア人サウンドプロデューサーNOCUIによる、シングル２枚とEP１枚からなる３部作のプロジェクト。ジャケットアートワークとそれを元にしたビジュアライザーを制作。 Italo Discoにのせて、いつかのイタリアの風景が架空の世界と接続していく構成。懐かしくも幻想的な風景を、ネオンサインを思わせる描線の明滅のみで表現した。 ＊本映像は、三作品を再構成したもの。

VeAbleの涌井がディレクション /VFXを担当。撮影は全てグリーンバック。 近未来の都市を 3DCGで制作し、普通には撮ることのできない壮大な世界観のビジュアルクリエイティブを実現した。