.ENDRECHERI."IZONE BEAT"のSNS向けショートムービー。全5篇。 楽曲のテーマでもある、SNS依存による人々の「ソーシャルゾンビ化」に警鐘を鳴らす内容となっています。

弊社にて毎年担当させていただいております FM802 ACCESS!キャンペーンソング 2022年ver ゆず / 石原慎也 ( Saucy Dog ) / はっとり(マカロニえんぴつ) / 林萌々子(Hump Back) / 花村想太(Da-iCE) / Vaundy

TVアニメ『チェンソーマン』第４話のエンディングとして制作。

「ほしのたね」。ある日、娘が何気なく口にしたこの言葉が、私の中に静かに種を蒔きました。その響きが持つ詩的な余韻に導かれ、星と森、音楽と生命が交わる幻想的な世界を映像として描きました。 物語は、夜空からいくつもの星が森へと降り注ぐところから始まります。それらの星は地上で種となり、やがて芽吹き、様々な「星の花」が咲いていきます。森に生きる小さな生き物たちは、音楽を奏でながらその花を見守り、静かに寄り添います。夜の森の奥深く、「星の花々」は光をまといながら開き、そこに流れる時間や空気が、音楽とともに穏やかに満ちていく——そんな世界を描きました。 映像制作には、長年愛用しているBlenderを使用しました。森、夜空、星、花、木、生き物といった、私が愛する自然の要素をCGで表現し、光や影、質感のディテールにこだわることで、幻想的でありながらもどこか現実に根ざした世界観を生み出しました。音楽と映像は、厳密にシンクロさせるのではなく、ゆるやかに調和する形を意識し、映像のリズムや光の移ろいが音と響き合うような構成としています。 音楽は、以前から共に作品を作ってきた音楽家であり、私がリスペクトするcokiyuさんに制作を依頼しました。本作では、夜の森の神秘的な世界観を伝えるため、ピアノをベースにした繊細な楽曲を制作していただきました。映像と音が呼応しながら、観る人が物語の世界にゆっくりと引き込まれるような仕上がりを目指しました。 本作を通じて、観る人の心の中にも「ほしのたね」がそっと蒔かれ、そこから自由な想像や感覚が芽吹いていく——そんな体験を届けられたらと思います。

PAS TASTAによるワンマンライブ「GRAND POP ODYSSEY」の幕間映像として制作されたものを同ライブで演奏されたこの楽曲用に特別編集版として制作した。 地球に超巨大USBが墜落してから300年後の荒廃した世界を舞台に、フロッピーとエスディの2人による巨大USBの謎を解き明かす旅の様子を描いた。

ヤマハ株式会社様から試作プラグイン「VX-β」の提供を受け制作した。

NHK放送の音楽番組「みんなのうた」内で放映された 山本彩による楽曲「ぼくはおもちゃ」のアニメーションを担当。 楽曲の歌詞と世界観から想像を膨らませ 主人公のおもちゃの"ぼく"が未来に向けて歩き出す"きみ"を見送り お互いの道を進み出す物語を描いている。

Eテレ「デザインあneo」の番組内で使用されるクラッチ映像を制作。 「なんかおもしろい…」「これなんだろう？」と何度も観たくなるような映像を目指して制作しています。

ハコフグは自分に自信がなくていつも岩場でひとり他の魚たちを羨ましがってばかり。 そんなある日、みなまたの海からやってきたというヒメタツと出会い、ヒメタツをみなまたの海に送り届けるためにはじめての冒険に出ることになる。 さかなクンの絵本『ハコフグのねがい』を原作に生き物の多様性と、環境問題、自己の個性の肯定をテーマに描く短編アニメーション。（約19分）

Official髭男dismの楽曲「Chessboard」をモノクロの水彩タッチで表現。

フジファブリック「Green Bird」ミュージックビデオ。

科学は「なぜ？」と疑問を持ち、空想を膨らませて仮説を立て、仮説を信じて実験を繰り返すことで進展します。 福岡市科学館の基本展示室に入る前に、あらゆることを疑問に思い空想する準備運動をしてもらいたいと思い制作したのが「発見の壁」です。「この絵をを触るとどうなるのだろう？」、「この絵は何を意味しているのだろう？」と好奇心を持って探索してもらうために、科学史上の出来事や科学的事象をモチーフにアニメーション作家の自由な発想で、たくさんの面白い仕掛けをコンテンツに潜ませました。 レリーフをタッチするとそれらの科学と空想が楽しいアニメーションになって飛び出します。それぞれが繋り、相互作用し、やがては「なぜ？」という疑問へ集約されます。

MVの撮影は、世界13カ国で展開されるバー、コヨーテ・アグリー・サルーン六本木を1日貸し切って行われた。楽曲タイトルと同様に“ドンチャン騒ぎ”をテーマにしており、傷ついたサラリーマンが一念発起して新たな自分に生まれ変わる奮闘模様が収められている。また、ライブシーンは出演した全キャストに加わえ、メンバーの友人＆知人、当日現場にいた関係スタッフ、公募で集まったファンも参加。KAT$UOは「THE CHERRY COKE$史上、最高の作品と言えるくらい満足したMVに仕上がりました！」とコメントしている。

漫画『BEASTARS』の世界観のミュージックビデオ。前半の89秒は、TVアニメBEASTARS第2期のエンディング映像にもなっている。 前半の青い世界を表現しているパートは、1コマ1コマ全て水彩絵具で着彩された。後半から始まる赤い世界をデジタルで表現するパートとこの青いパート、両極端な表現を１つのMVの中ですることで、この楽曲とその背景にある物語の孕む、優しさと幸せに満ちたこれまでと、これから起こる冷酷な現実との対比を表現した。 この映像の制作にあたって、それぞれのキャラクターの立体モデルが制作された。これを作画の参考にすることで、形が複雑でアニメーションで表現するのが難しいBEASTARSのキャラクターを手書きアニメーションで描くことを可能にした。

赤ちゃん向けTV番組「シナぷしゅ」のコーナー、「ブーブーはいくよ」。 ワンワン運転手さんは今日も出発進行！切り絵とコマ撮りの手法を用いた短編アニメーションシリーズ。#06〜#10

《轉校生》前導短片

The Songbards の楽曲「夕景」ミュージックビデオ。楽曲に込められた想いや歌詞から着想を経て制作された。夕景とともに、父と娘それぞれの記憶が交差するアニメーション作品。

Amazonプライムビデオで配信中 https://www.amazon.co.jp/gp/video/detail/B09R6KB6LS/ref=atv_dp_share_cu_r ■概要 新人監督として心霊ドキュメンタリーを撮影している桂木シンの元に奇妙な動画が送られて来たことから、やがて封じ込められていた忌まわしい過去が明らかになり、シンを追い詰めていく…。 先の読めない物語の展開と人気心霊ディレクターやアシスタントが大挙して出演したことで、大きな反響を呼んだ「心霊マスターテープ」シリーズの外伝的作品。 監督は、異色のホラードキュメンタリー「心霊×カルト×アウトロー」をはじめ、ミュージックビデオなど、ジャンルを問わず幅広く活動中の映像作家・谷口猛。

***

卒業制作作品。 2021年1月ごろから制作開始し、YouTubeにて2022年5月14日に予告編、7月1日に本編（約7分）を投稿した。 大学3年生の頃はほぼずっとHoneyWorksさんのMVイラストを描かせていただいていた。「4年生は卒業制作に専念するためお仕事は受けられない」とリーダーのGomさんにお伝えしたところ「じゃあ一緒に作ろう」と仰っていただき楽曲周りをお願いすることに。そして卒業制作作品を1作目としてクリエイターチーム『Euluca Lab./ユルーカ研究所』が発足することになった。 楽曲を（それもHoneyWorksの方々に）制作していただけるとは思っていなかったので元はMVを作ろうという発想は無かった。高校3年生の時からずっと大学の卒業制作では5分程度の物語をアニメーションでやろうと思っており、Gomさんに相談するまではそのつもりでいた。それもあっていざMVを作る事になった時に物語性が薄いものを作る気にはなれず、物語を映像と同じくらい重視して作る事にした。 MVであっても物語は可能な限り鮮明に描く。そのためには動画のほとんどをセリフ無しでストーリーを伝えなければならない。当初4分程度にする予定が気付けば7分になっていた。 予告編のみのカットも含め全部で約140カットを物語からコンテ、作画、背景、3DCG、撮影など全てを一人で制作した。作詞でも参加したりSEを付けたりセリフを考えたりもした。 イラストばかり描いていたので映像の技術はあまり無く作り方を聞ける人もいなかったため、物語を考える時はそのシーンの映像や作り方を頭でイメージして自分に制作が可能かどうかを第一に意識した。3Dで光る蝶を飛ばしたい、などやりたい事が明確にあった場合は作り方を調べて可能かどうかを判断した。3Dは一度も触ったことがなかったが、基本的な簡単な操作は出来るようになった。 作画に関しても中学生の頃にうごくメモ帳3DSで遊んだ程度だったが多少描けるようになり、画力もかなり上がった。 制作していた1年半は遊びや人との関わり、人間らしい生活など全てを犠牲にした。一生に一度の卒業制作で後悔しないようにと自分を限界まで追い込んだ結果、「一生に一度だから頑張ったけど、もう一人でアニメ作りたくない」と思うようになった。今後の予定では、もう一人で20秒以上のアニメを作る事は無い。監督やコンテ演出のような事をやるのなら商業アニメの作り方も勉強しなければならないと思っている。 ただの大学生の卒業制作とは思えぬ方々の協力で音楽やキャラクターの声のクオリティが耳を疑うレベルになりプレッシャーを感じていた。そのおかげで余計辛かったのはあるが、そうでなかったら妥協してしまっていた部分もあったと思う。当然今見るともっと良く出来たと思う点はあるが、当時の自分の出せる力の全ては出せた。受験や部活を頑張ってこなかったので今までの人生で「頑張った」と言えることが出来た、自分にとって大切な作品になった。 ただ、これはまだEuluca Lab./ユルーカ研究所の1作目にすぎないので今後いつかはこれより頑張ったと言えるものを更新しなければならないと思っている。 使用ソフト 作画、背景、撮影：CLIPSTUDIO EX 背景加工：Photoshop 撮影：Aftereffects 3DCG：Blender 編集：Premiere Pro ※こちらの作品は本編ですが、作品を見る前（見た後でも）に予告編を視聴していただければより楽しめるかと思います。 予告編 https://youtu.be/SFhDPB74fK0

　　

ポケモンのキッズ用YouTubeチャンネル「ポケモンKids TV」の公式動画。2024年2月末に公開された、完成ほやほやのアニメMVです。 気まぐれな性格のポケモン「ニャオハ」。ニャオハの飼い主の女の子と、なかなかなついてくれないニャオハの、愛らしい日常を描いたストーリーです。 猫をモチーフとしたポケモンのニャオハが、飼い主を信頼しながらもなつかない様子は、まさに猫そのもの。猫好きにもきっと刺さる動画になったと思います。 監督・作詞にEテレでの監督経験の長い新海岳人、アニメーションに「シナぷしゅ」などで活躍する作家のいもむしさん、歌唱にチル系のミュージシャンkiki vivi lilyさんを起用。 専門性の高いスタッフの配置も、作品のかわいさの強度を上げています。

初音ミク×ポケモンの企画「ポケモン feat. 初音ミク Project VOLTAGE 18 Types/Songs」より、 ピノキオピー「ポケットのモンスター」のMV。 「ポケモン」と共に成長した主人公の青春を追体験するストーリーです。

海のすぐそばの高校に通うアニメ大好きな同級生3人組。 高校生活最後の1年をアニメとともに笑い、泣き、そして成長していく物語。