自象存在name-less『断罪デモクラシー』のミュージックビデオをディレクションさせて頂きました。 実際にできるゲームを制作し、 そのプレイ画面をキャプチャーして一本のMVを構成しました。 正義の言葉のつもりがいつしか人を傷つけてるということを示唆するために、 冒頭では人の開放を行うゲームだったはずが、チートを使ったことにより反転して人々を拘束してしまう。 アーティストの持つ特異なバックボーンをゲームというコンテンツで表現した初の試みです。

「未来の科学者たちへ」シリーズは、日本の公的研究機関である、物質・材料研究機構（NIMS）のPRのため、NIMSの広報サイト「材料のチカラ」内で公開されています。主に高校生・大学生をターゲットとし、NIMSの研究対象である様々な物質・材料が持つ興味深い特性や、科学的知識を基礎に物事を「想像する」面白さを、シンプルで明快な映像により表現しました。#14では、#09で取り上げた「超撥水材料」に再び焦点をあて、単純に水をはじくのにとどまらない、超撥水材料が持つ可能性を2つの実験を通して浮かび上がらせました。

自分と環境は、不二、つまり、二つに見えるが実際は一つであり、切り離せない。分断の反対とは、統合ではなく、二つに見えるものも実際は一つであることに気が付くことかもしれない。 自然の恵みも脅威も、そして文明の恵みも脅威も、連続的でつながっている。どこかに絶対的な悪意があるわけでもなければ、かといって綺麗ごとでもすまされない。わかりやすい解などないし、感情すら整理できないかもしれない。それでも、あらゆる状況においても“生きる”それを全部肯定したい。生命はうつくしい。 生命や生きることを意味する漢字「生」を「空書」で立体的に書いている。「空書」とは、チームラボが設立以来書き続けている空間に書く書のこと。書の墨跡が持つ、深さや速さ、力の強さのようなものを、新たな解釈で空間に立体的に再構築し、チームラボの「超主観空間」によって2次元化している。書は平面と立体との間を行き来する。 レンズや遠近法で切り取った作品空間は、ディスプレイ面の向う側に、作品空間が出現する。つまり、ディスプレイ面が境界となり、鑑賞者が存在する空間と作品空間は、分断してしまう。しかし、「超主観空間」の特徴の１つであるが、「超主観空間」で切り取ったこの作品空間は、ディスプレイ面が境界とならない。この作品空間は、ディスプレイ面を超えて、鑑賞者が存在する空間まで立体的に存在しているかのように認知される。作品空間は、鑑賞者の肉体がある空間と連続する。 関連展示： ・「Every Wall is a Door」 Superblue Miami フロリダ、マイアミ https://www.teamlab.art/jp/e/superbluemiami/ ・「teamLab: LIFE」 東大門デザインプラザ（DDP） ソウル https://www.teamlab.art/jp/e/ddp/ 作品詳細：https://www.teamlab.art/jp/w/lifesurvives/