はじめてこの曲を聴いたとき、感情がばらばらに散らばって、 混乱と静けさが同時に胸の中に広がっていくのを感じた。 悲しみの中にある、かすかな希望。 凍った身体の奥で、消えずに揺れている小さな炎。 そんな矛盾した感情が「ただ、そこにある」こと―― それを、映像としてそっと掬い上げることから、この作品は始まった。 このミュージックビデオは、別れを起点とした、感情の旅路を描いている。 喪失を経験した心が、どのように揺らぎ、やがて受け入れへと向かっていくのか。 その内面的な変化を、色彩設計やライティング、構図の切り取り方、そしてリズムに合わせたカメラの動きで丁寧に織り上げた。 水に沈む部屋、誰もいない深海、夜の都市を駆け抜けるバイク―― そのすべてが主人公の心理状態を象徴し、内面の風景として立ち上がる。 照明には、直接的な光ではなく、反射やシルエットを多用することで、明確な“答え”よりも“余白”を残す表現を意識した。 カメラワークは、静から動へ、タイトからワイドへと波のように揺れながら、心の振幅を可視化するように設計している。 構成としてはストーリーラインよりも感情の流れに重きを置き、視聴者が「感じること」に集中できるように心がけた。 バラバラだった記憶や想いが、ひとつの心象風景として重なり合い、 やがて静かに、ぽとりと涙になる。 その水たまりは、もしかしたら、自分自身の涙でできた海なのかもしれない。 この映像が、観る人それぞれの中にある“深海”と、どこかでそっと響き合ってくれたら嬉しい。

バーチャルシンガー窓辺リカとTORIENAによるコラボ楽曲「bootleg wonderland」 企画、構成は篠田利隆が担当。 映像演出を篠田利隆、Yonayona graphics、立松夏奈の３人でそれぞれカットを分担して行った。 平成のインターネットホラー、ディープウェブの企画イメージと、山中で撮影された9㎜フィルムの素材で繋がれたストーリー意図を篠田から伝えられ、そこからのカットイメージ、各担当パートのイメージと編集はそれぞれ独立して制作。 私の担当カットでは、音楽から感じる気持ちのいい歪みや無数の音の重なりと企画イメージを参考に無数の要素が走馬灯のように駆け抜ていく。 また、実写映像と並べたときの展開としてのコントラストが違和感として残るようなカットづくりを目指しました。 細かいエフェクティブで繊細な動きではなく、雑多なエフェクトの差し込みを意識、素材のバリエーションにサブカルチャーイメージを足す為に自身でイラストの作成をしました。

「魂のやすらぐ場所を追い求め 自分の魂が輝く場所を探す」 繊細な青年が、当たり前の日常に 押しつぶされる。 人間として生まれた自分が苦しく感じてしまう、弱い、優しい、 風に吹かれたら飛んでしまう魂は、 自然に導かれ、宇宙を舞いたい気持ちになる。 作画、アニメーションはPhotoshop 撮影はaftereffects を用いました。

TAKESHI TSUNEHASHI SHOWREEL 2024