To announce the debut of SIGMA’s new lens series for mirrorless cameras, the “I series,” we produced a promotional video. Its presence, born from the beauty and texture made possible only by exceptional quality, goes beyond being a mere tool and offers the joy of holding and handling it, as well as the pleasure of owning it. As a promotion for this new lens series, we aimed to create a visual presentation that would allow viewers to fully experience the lens’s outstanding build quality, the texture of its finer details, and the pleasant feel of operation.

JKD CollectiveがAirbnb Chinaのために制作したキャンペーン”Spring Break”は、春休みの旅行先としてミレニアル世代の中国人に人気の沖縄、台北、バンコク、ソウルの４都市を巡るシリーズです。合計４本の動画がドキュメンタリースタイルで制作されました。 キャンペーンのコンセプトは、”Been There, Not Done Yet.”訪れたことがある有名な観光地でも、地元の人たちのみが知るディープなカルチャーが必ず存在する。アジアの中で注目される観光名所を地元民目線で探検し、あまり知られていないユニークな旅の視点を提案しました。 キャンペーンの台北版は、大人気の旅行地、台北を「音」で巡る旅。最新の音楽シーンにフォーカスしたドキュメンタリーです。音楽には、地元のベースミュージックシーンで活躍するバンド「OVDS」とのコラボレーションを実現。完成度の高いサウンドデザインと、野田直樹によるスリリングなカメラワークで、台北カルチャーの深部に迫った作品です。

An audio visual installation using multiple projectors and transparent screens. It is an art installation where the theme of "parallel time" is expressed in the ever-changing scenery inside the gallery, with the cycle of the images in loop and the interference of the projected screens constantly bringing different elements to the atmosphere. If time is a shared scale of measurement, every phenomenon occurring on that time axis (timeline) should exist simultaneously as overlapped layers that continue to occur on various scales even at this very moment. In this piece of work, finely-cropped, abstract images are projected all at the same time using multiple projectors, and are reflected with a certain depth on the transparent screens laid out three-dimensionally. The idea is that all states can exist concurrently as generation and disappearance repeat themselves. This work was exhibited at an underground art space at Hilton Tokyo for "Shinjuku Creators Festa 2017". 複数のプロジェクターと、透過スクリーンを使用したオーディオビジュアルインスタレーション作品。 ループされる映像同士の周期と、映し出されるスクリーンの干渉で絶えず異なる局面を作り出し、ギャラリー空間に移りかわっていく一期一会の風景から”並行時間”をテーマにしたアートインスタレーションです。 ＜コンセプト＞ 時間がひとつの共有された尺度だとすれば、その時間軸(タイムライン)上に起こるあらゆる事象、現象は層を重ねるように同時に存在し、 いまこの瞬間も絶えず様々なスケールで発生し続けています。 この作品は細かくクロップされた抽象的な映像を複数のプロジェクターで同時に投影し、空間に立体的にレイアウトされた透過スクリーンに奥行きを持って映し出されます。 発生と消滅が繰り返され、あらゆる状態が同時に存在し得るということを表現しています。 本作品は「新宿クリエイターズ・フェスタ2017」において、「ヒルトン東京」地下のアートスペースに展示しました。